Montreal Cultural Calendar

Un théâtre musical original inspiré de l’œuvre et de la vie de Clémence DesRochers.

C’est en s’appropriant sa voix que les artistes du Théâtre de l’Oeil Ouvert ont réalisé l’impact de la prise de parole encore très actuelle, toute simple et si évidente de Clémence DesRochers. Une prise de parole et un message au-delà des blagues et des monologues humoristiques.
C’est dans univers poétique et délicat, qu’on redécouvre l’œuvre de Clémence DesRochers. Des confidences de personnalités qui témoignent de son impact sur notre milieu culturel artistique québécois. Le tout est lié par des textes originaux écrits par Laurence Régnier qui mettent en relief le legs de Clémence sur les autres générations. De ses tantes, de sa mère et son père, des femmes multiples et inspirantes, Clémence a créé ses plus belles chansons, ses textes les plus porteurs et universels.
Venez retrouver la grosse Raymonde, Bertha La Ronde, Nicole, Armande, Drienne la moyenne et autant de personnages sortis tout droit de l’imaginaire de Clémence. Les crayons de couleurs, les notes de musique, les verres de vin blanc émergeront à tour de rôle du jardin prolifique cultivé avec la magie de sa créativité et sa grande humanité.
Mise en scène, adaptation, collage et interprétation : Jade Bruneau
Accompagnée sur scène de Simon Fréchette-Daoust et Marc-André Perron, pianistes
Textes originaux : Laurence Régnier

Nino, à peine trente ans, apprend qu’il est atteint d’un cancer de la gorge. Sonné par la nouvelle et ayant perdu ses clés, il erre dans Paris, porté par un présent fragile.

Avec une infinie douceur, Pauline Loquès signe un premier film qui aborde la maladie sans pathos, comme une intrusion qui bouleverse le rapport à la vie. Le récit puise sa force dans l’absence de passé du personnage : le spectateur l’accueille tel qu’il se révèle, au fil de quatre jours suspendus. Porté par l’interprétation viscérale de Théodore Pellerin, couronné d’un César du meilleur espoir masculin, Nino est aussi un film lumineux sur l’espoir.
Drame de Pauline Loquès | France | 2025 | 97 min | V.O.F. | G
Avec Théodore Pellerin, William Lebghil, Salomé Dewaels et Jeanne Balibar
Une présentation de CINEMANIA.

Dans ce spectacle, le collectif montréalais simule une fausse émission de radio et improvise entièrement des chansons sur scène à partir des idées du public.

Le concept : vous suggérez les thèmes, les titres et les styles musicaux. L’animateur agit comme un maître de jeu : grâce à son humour caustique, il divertit, mène des entrevues avec les interprètes — qui incarnent des artistes fictifs — et donne les consignes des improvisations. Un chef d’orchestre guide les musiciennes et musiciens à l’aide d’un langage de signes qui indique les notes, les rythmes et les styles musicaux.
Chants : Christian Laporte et Sophie CaronGuitare : Sylvain Pohu
Basse électrique : Éric Bégin
Batterie : Jean-Sébastien Nicol
Claviers : Gaëtan Troutet
Claviers et trombone : Benoît Rocheleau
Animation : Patrick Guérard

Laissez-vous gagner par l’énergie vibrante de l’artiste originaire de Recife, au Brésil, qui fusionne les rythmes afro-brésiliens avec les sonorités soul-pop contemporaines.

L’auteure-compositrice-interprète et batteuse crée une musique qui touche le cœur et fait bouger les corps. Dans son spectacle, dont le titre signifie pulsation du corps, elle se connecte à l’énergie qui l’anime, à la poésie du mouvement et à la force qui circule en chaque être. La pulsation reflète le battement du cœur et le rythme qui nous maintient en mouvement.
Après un premier album Força do Gesto salué par la critique, n’attendez pas la sortie du deuxième pour l’écouter repousser les frontières artistiques et culturelles.
Batterie, guitare, voix et percussions brésiliennes : Lara Klaus Claviers, flûte et voix : Kat Pereira Guitare et voix : André Galamba Basse et voix : Rémi-Jean LeBlanc Percussions : Melissa Lavergne