Montreal Cultural Calendar

Photographer Vincent Castonguay and filmmaker David Simard captured the final days of the residency, translating the essence of the space, the richness of gestures, and the beauty of shared daily life into images. The exhibition features photography, ceramic objects by Alexandra Gelinas, and the short film reflecting this living cultural transmission. Beyond borders, this collaboration embodies a choice: to become together. For the past year, Dan, Alexandra, and Quartier Artisan have joined forces to develop a future maker-space in Lac-Mégantic: a multi-disciplinary workshop site dedicated to preserving artisanal knowledge and hosting Québec artisans and designers. Deux Artisans stands as a manifesto for a resilient community in the making. Exhibition presented by SIALart.

The exhibition will present the work of designer-makers in ceramics, glass, textiles, and woodworking who were invited to reflect on the revalorization and creative reuse of production offcuts and scraps. An inevitable by-product of artisanal production, these materials are either reimagined through new techniques and materials or approached through installative works that reveal their technical, economic, ecological, and poetic dimensions.

After a two-year hiatus, Lambert & Fils is reopening its gallery located in the heart of its Mile End workshop. To mark this happy news, the studio is welcoming Ourse, a Toronto-based contemporary furniture manufacturer with production workshops in Montreal, as its first guest. A reservation is required for this one.

Join us for our next Translation Book Club meeting to discuss Season of Migration to the North, written by Tayeb Salih and translated by Denys Johnson-Davies. This event is open to all, so feel free to show up if you've read the book and want to talk about it; and if you haven't picked it up yet, but would like to participate, we have copies available in store! After years of study in Europe, the young narrator returns to his village along the Nile in the Sudan in the 1960s. He discovers a stranger among the familiar faces of childhood—the enigmatic Mustafa Sa'eed. Mustafa tells him the story of his own years in London, of his brilliant career as an economist, and of the series of fraught and deadly relationships with European women that led to a terrible public reckoning. Season of Migration to the North is a rich and sensual work of deep honesty and incandescent lyricism. In 2001 it was selected by a panel of Arab writers and critics as the most important Arab novel of the twentieth century. Masks are not required, but will be provided for free at the door. Please contact us at least a day in advance for elevator access to the store.

Join us in store for poetry readings from Isabella Wang, Christina Shah and Misha Solomon, hosted by Sarah Wolfson! Isabella Wang is the author of Pebble Swing (Nightwood Editions, 2021), a finalist for the Dorothy Livesay Poetry Prize, and the chapbook On Forgetting a Language (Baseline Press, 2019). Her poetry and prose have appeared in over thirty literary journals and five anthologies. She directs her own non-profit editing and mentorship program, Revise-Revision Street, and lives in New Westminster, BC. Christina Shah lives in New Westminster and works in heavy industry. Her poetry has appeared in numerous Canadian literary journals and has been shortlisted for the Fiddlehead's 2021 Ralph Gustafson Poetry Prize and has appeared in Best Canadian Poetry 2023. She is one-fifth of the Harbour Centre 5 poetry collective. if: prey, then: huntress is her first full-length poetry collection. Misha Solomon is a homosexual poet in and of Tiohtià:ke/Montréal. He is the author of two chapbooks, Full Sentences (Turret House Press, 2022) and FLORALS (above/ground press, 2020), and his work has appeared in Best Canadian Poetry, Arc, The Fiddlehead, Grain, The Malahat Review, The New Quarterly, Riddle Fence, and & Change. My Great-Grandfather Danced Ballet is his debut full-length collection. Masks are not required, but will be provided at the door. Please contact us at least a day in advance for elevator access to the store.

Bonus Room addresses the gallery as a third space estranged from the digital sphere. In a distinct moment in time when artists are producing for both physical and digital spaces, the art process and experience can be dissonant from their social intent. Through painting, drawing, and sculpture, seven artists–Andrea Chenier, Julia Mobbs, Thomas Prodani, Dane Matthews, Meriem Haddou, Beatrix Prior, and Colin Mills–explore the contradiction between the flat digital image and the real experience of art's material origins. Responding to the saturation of artwork in the digital sphere, artists question the physical experience of trend-oriented artworks, playfully considering space, material, and image origin. Bonus Room is open for one night only. BYOB.

Ex-Tension is an interdisciplinary group exhibition bringing together designers and artisans from Mile-Ex. Conceived as an extension of a neighbourhood, a network, and a place, the project highlights the creative density of this area through an immersive experience. This event will inaugurate Atelier L'Abri's new space with a group exhibition orchestrated by Procedures Industry. The proposal invites the public to discover the richness of the practices and partnerships that animate this creative ecosystem, made up of collaborations, materialities, processes, and exchanges.

New Age Contamination. MOLD, a nomadic gallery, presents Passengers, an exhibition highlighting the work of designers and artists Emile Algue, Geneviève Grenier, Jacqueline Beaumont, Jean-Michel Gadoua, Juliette Dupont, L.L.Y. Atelier, Olivier Bonnard, Philippe St-Denis, Rachel Bussin, Simon Johns and Sophie Murphy, who challenge the established order, push boundaries, and follow their own path.

Sténopé is the first solo exhibition of Matéo L. Sampaio curated by Mathieu Deschênes. Developed from photographic negatives discovered in an abandoned site, the project unfolds at the intersection of reality and fiction, activating fragments of memory linked to a forgotten family.

Soft Goods, an exhibition organized by Double Entendre, explores how soft materials can give rise to objects through the creative process. Bringing together Canadian designers, artists, and architects, the exhibition invites experimentation with malleable and flexible materials such as fabric, foam, paper, silicone, and other mediums to shape objects that reveal the full creative potential of softness. Focusing on furniture, objects, and small-scale lighting, the exhibition creates a coherent dialogue between works ranging from tactile, organic forms to pieces that evolve toward more structured or unexpected results.

Genuinely one of the most interesting artist studios within walking distance from the Mile End. Studio Beaumont, once a functioning industrial building, is now a creative home for an assortment of artists and designers. The tenants are neither an organization nor collective, but instead neighbours sharing walls, tools, and ideas; cooperating to maintain one of the few remaining affordable spaces for independent practices in Montreal.

Event: fb://event/1567412834354652

Eastern Bloc et Art Souterrain présentent une soirée de téléperformances explorant la notion d'ubiquité, cette capacité d'être présent·e en plusieurs lieux à la fois, réinterprétée à travers les technologies de téléprésence.

Trois projets en développement proposent des approches singulières de cette réflexion. Geopresence, de Paloma Dawkins et Fili Gibbons, ouvre la soirée avec une tapisserie médiatique mêlant son, visuels en temps réel et pratiques incarnées pour décentrer notre regard sur le territoire. Telepæsants, une performance de Michal Seta et Dirk Stromberg, propose un jam électronique entre Montréal et Singapour où distance et latence deviennent matière créative. La soirée se conclut avec Incantations, du collectif Future Ancestors : Koko Mariano, Jielin Liu et Najeeba Ahmed, une performance multisensorielle explorant des formes spéculatives de connexion et de communication au-delà du langage.

La soirée débutera par une marche guidée au coucher du soleil dans le jardin industriel devant Eastern Bloc, diffusée en direct sur notre Instagram.

18h30 Portes
19h00 Marche guidée
20h00 Performances

Entrée gratuite, inscription requise.
Bar sur place (comptant et carte).

Avec nos remerciements à Studio SIT pour son accompagnement technologique auprès des artistes dans le développement de ces projets.

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Eastern Bloc and Art Souterrain present an evening of teleperformances exploring the notion of ubiquity, the ability to be present in multiple places at once, reinterpreted through telepresence technologies.

Three projects in development offer singular approaches to this reflection. Geopresence, by Paloma Dawkins and Fili Gibbons, opens the evening with a media tapestry blending sound, real-time visuals and embodied practices to decenter our perception of territory. Telepæsants, a performance by Michal Seta and Dirk Stromberg, proposes an electronic jam between Montréal and Singapore where distance and latency become creative material. The evening closes with Incantations, by the collective Future Ancestors: Koko Mariano, Jielin Liu and Najeeba Ahmed, a multisensory performance exploring speculative forms of connection and communication beyond language.

The evening will begin with a guided sunset walk through the industrial garden lot in front of Eastern Bloc, livestreamed on our Instagram.

6:30 PM Doors
7:00 PM Sunset walk
8:00 PM Performances

Free admission, RSVP required.
Bar on site (cash and card).

With thanks to Studio SIT for their technological support of the artists in the development of these projects.

As part of Montreal Design Week, MAAT Gallery presents Corps habité, a design exhibition at Studio Idéal featuring a curated selection of local creators.

Installation multimédia présentée en continu

Kevin Day est l'artiste 2026 pour Intervalles, un programme de résidence d'artiste de courte durée en médias numériques mis sur pied par le centre d'artistes OBORO et le Festival Accès Asie, partenaires de création depuis 1999. Le public pourra découvrir l'œuvre Silicon Shield et rencontrer l'artiste au Laboratoire nouveaux médias d'OBORO le samedi 2 mai 2026 à partir de midi.

Ancré dans une recherche sur les conditions politiques du capitalisme informationnel, son projet Silicon Shield, composé de douze sculptures en plexiglas évoquant des téléphones intelligents, vise à mettre en lumière les infrastructures matérielles et économiques qui sous-tendent les technologies numériques, notamment l’IA, à travers une analyse géopolitique ciblée des tensions entourant Taïwan.

Kevin T. Day est né à Taipei, à Taïwan. Il a obtenu une maîtrise et un doctorat en beaux-arts de l’Université de Colombie-Britannique et vit actuellement à Vancouver. Son travail a été présenté au Canada (Vancouver, Toronto, Montréal) et à l’international (Hong Kong, États-Unis, Allemagne), notamment à la Vancouver Art Gallery, au VIVO Media Arts Centre, à InterAccess, au Center for Creative Media et au Centre CLARK. Il a également présenté ses recherches sur des plateformes de premier plan en art et technologie.

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Multimedia installation presented without interruption

Kevin Day is the artist selected for the 2026 edition of Interval, a short-term artist residency program in digital media set up by OBORO artist-run centre and Festival Accès Asie, creative partners since 1999. The public will be able to experience the work Silicon Shield and meet the artist at the LAB OBORO on Saturday, May 2, 2026, starting at noon.

Rooted in research on the political conditions of informational capitalism, his project Silicon Shield — comprising twelve plexiglass sculptures evoking smartphones— aims to shed light on the material and economic infrastructures underpinning digital technologies, particularly AI, through a focused geopolitical analysis of the tensions surrounding Taiwan.

Admission is free. All are welcome. Accessibility information here.

(Eng follows) Peu de moyens mais beaucoup d’amour, d’énergie et de créativité; les réalisations et les efforts de nos communautés lesbiennes, gouines, dykes, bi, pan, queer, trans, non-binaires représentent une source de grande fierté!! Cette année, la Journée de visibilité lesbienne souligne le pouvoir incroyable - et souvent le travail bénévole - des collectifs lesbo-queers, qui font vibrer les énergies lesbo-queers à travers la province. On se donne rendez-vous le 2 mai pour se célébrer entre nous, et pour découvrir, remercier et festoyer avec les merveilleux·ses organisateur·rice·s qui nous permettent d’être ensemble, visibles et épanoui·e·s à l’année longue à travers festivités, sports, arts et événements divers. On en profite pour lancer en exclusivité l’annuaire lesbo-queer 2026 qui rassemble plus de 55 initiatives festives, sportives, communautaires et artistiques au même endroit - sur une affiche papier distribuée gratuitement et en ligne!

BRAVO ET MERCI LES LESBIENNES!

Few resources but a lot of love, energy, and creativity; what our lesbian, dyke, bi, pan, queer, trans, non-binary communities manage to do is a source of great pride!! This year, for Lesbian Visibility Day, we highlight the incredible power—and often volunteer work- of lesbo-queer collectives, which get sapphic energy to flow across the province We’ll meet on May 2 to celebrate each other, and to discover, thank, and party with the wonderful organizers who allow us to be together and visible all year long through festivities, sports, arts, and various events. We’re also taking this opportunity to launch in exclusivity the 2026 lesbo-queer directory, which brings together more than 55 festive, sports, community, and artistic initiatives in one place—on a (free) leaflet/poster and online!

BRAVO AND THANK YOU LESBIANS!

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ÉCHANGES ET DÉCOUVERTES EN JOURNÉE/DAYTIME TALKS AND DISCOVERIES
13h00 - 19h00
* Exposition/Exhibit Pour que nos mémoires vivent ! Sur les traces d'une histoire lesbienne à Montréal des Archives Lesbiennes du Québec
* Marché saphique / Sapphic Market
* Performance surprise de la Chorale Lesbienne
* Venez prendre votre copie gratuite du dépliant/poster Annuaire Lesbo-queer 2026/Come get your free copy of the 2026 Lesbo-queer directory leaflet/poster

14h00 : Discussion Les powergouines du communautaire
* Magali Boudon (Directrice générale, Conseil québécois LGBT)
* Marie Houzeau (Directrice générale, GRIS-Montréal)
* Samya Amrani (Avocate et organisatrice communautaire, Helem et WildPride)
* Céleste Trianon (Juriste militante)
* Laure Neuville (Archives lesbiennes du Québec)
* MP Boisvert (Directrice générale, Coalition des Familles LGBT+)

16h00 : Discussion Le pouvoir du collectif lesboqueer - des festivités culturelles aux sports!
* Morgan Vallée, BMQS, ligue de balle molle récréative en non-mixité queer / 2SLGBTQIA+ à Montréal
* Marlyne, Sweet Like Honey, a grassroots initiative that produces a variety of intentional events where lesbian/sapphic and BIPOC communities can gather while celebrating local BIPOC artists, talents, and businesses.
* Miriam Ginestier, Mim Productions - production d'événements lesbo-queers à Montréal, notamment le Boudoir (1994-2006 au Lion d'Or), Meow Mix (1997-2012 à la Sala Rossa), le Festival Tango Queer (2013-2017) et HOT FLASH! depuis 2017
* Nancy Sigman et Carole Guy, LezBoat : Équipe de bateau dragon LGBTQIA+ pour femmes, femmes trans et non binaire - en route vers les Gay Games de Valence 2026!
* Nathalie Di Palma, animatrice de l'émission de Radio communautaire Lesbo-Sons en ondes depuis plus de 30 ans!


PARTY OFFICIEL DE LA JOURNÉE DE VISIBILITÉ LESBIENNE/LESBIAN VISIBILITY DAY OFFICIAL PARTY

17h30 - 18h30 : Queer Line Dancing with SPURS!

18h30 - 20h : HOT FLASH
et Kickword, lamathilde, expérience VR interactive, places limitées

20h00 : Remise de prix/Award Ceremony

21h00 : SweetlikeHoney

22h30 : QUEEN&QUEER

12h00 : MESSY

1h30 : GTR - girlstheyrave

ENTRÉE GRATUITE EN TOUT TEMPS!
FREE ENTRANCE ALL DAY AND NIGHT!

Du 2 mai au 20 juin 2026
Vernissage : Samedi le 2 mai 2026, de 15 h à 17 h
Traverser le territoire : La couleur n’est pas neutre
Commissaires : Armando Perla & Michael Patten
La Biennale d’art contemporain autochtone (BACA), 8e édition
Art Mûr
5826, rue St-Hubert, Montréal (QC) H2S 2L7

Performances : Manitou Singers, Porfirio Gutiérrez.

Isaac Te Awa, Jamie Berry, Marilyn Boror Bor, Cholita Chic, Diego Ventura Puac Coyoy, Angela DeMontigny, Porfirio Gutiérrez, Tayla Hartemink, Stevei Houkāmau, José Luis Fernando Morales, Adetona Omokanye, Ernesto Ovalle, Antonio Pichilla, Juan Carlos Recinos, Hugo Rivas, Lissy and Rudi Robinson-Cole, Anders Sunna, Telly Tuita, Mario López Vega, Volcancitto, Renati Waaka, Wabanoonkwe, Silvia Canil Xirúm, ARIA XYX.

Au sein de nombreuses communautés autochtones et de la diaspora, la couleur a été régulée par des systèmes fondés sur la honte et la discipline esthétique. Dans divers contextes coloniaux à travers le monde, les peuples autochtones ont été stigmatisés par des insultes locales qui les qualifiaient d’excessifs, de vulgaires, de sales ou de grossiers dès lors qu’ils conservaient leurs propres systèmes de couleurs et refusaient de s’assimiler à la blancheur. Cette exposition présente ce refus comme un système de savoir souverain et comme une continuité. Réunissant vingt-trois artistes travaillant sur les territoires autochtones et au sein de réseaux de la diaspora couvrant Abya Yala, l’Île de la Tortue, Te Moana-nui-a-Kiwa, Sápmi et le pays yoruba, l’exposition retrace la manière dont la couleur fonctionne comme un système de savoir vivant à travers des lignées, des matériaux et des relations distincts.

Ce recadrage se manifeste à travers des pratiques telles que la fabrication et la parure, où le savoir est produit et transmis de génération en génération. Dans l’œuvre de l’artiste maya k’iche’ José Luis Fernando Morales, des jades et des pierres multicolores, associés à des formes sculptées, relient le savoir ancestral matrilinéaire au design autochtone contemporain. À travers l’image animée, la couleur et le chant des cigales, l’artiste maori Jamie Berry crée un environnement immersif qui enveloppe une constellation d’ornements transnationaux, façonnée par les échanges de matériaux et la fabrication collaborative à travers le Pacifique.

De l’autre côté du Pacifique, la série Diaspora’s Children de l’artiste tongien Telly Tuita porte en elle la mémoire et la nostalgie à travers des palettes saturées. Cette richesse trouve un écho dans la série Spiritually Fashionable de l’artiste yoruba Adetona Omokanye, où la mode devient un lieu de présence spirituelle et esthétique. Les artistes maoris Lissy et Rudi Robinson-Cole intègrent cette utilisation de la couleur dans des environnements immersifs ancrés dans la lignée et la spiritualité.

En Abya Yala, l’artiste aymara-quechua Cholita Chic utilise la couleur pour construire son identité queer et assurer sa visibilité. L’artiste maya kaqchikel Marilyn Boror Bor enfile des fibres teintes dans du ciment, créant ainsi un lien entre la terre, la contamination et la résistance. À Kuskatan/El Salvador, l’artiste nahua-métis Hugo Rivas utilise le camp et l’intensité pour affronter les histoires de violence militaire, de génocide et de complicité du monde de l’art, tandis que l’artiste maya-mestizo Volcancitto (Juan José Guillén) réalise des collages multicolores qui affirment la mémoire territoriale du Pacifique guatémaltèque.

La couleur reste un langage que nous continuons à parler et que nous refusons de laisser disparaître.

La Biennale d’art contemporain autochtone (BACA) tient à remercier le Conseil des Arts du Canada, le gouvernement du Québec, Conseil des arts et des lettres du Québec, Secrétariat aux relations avec les Premières Nations et les Inuit, le Conseil des arts de Montréal, Tourisme Montréal, la Collection Desjardins et Creative New Zealand.

https://www.baca.ca/expositions/traverser-le-territoire/art-mur/

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🌿 🜂 ✨ RE/BLOOM ✨ 🜂 🌿 (FR)
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Salut les amis 👽_/
Rendez-vous sous le pont le 2 mai.

On a gelé toute l’hiver, caliss.
Mais là, le pringtemps est venu.

C’est le temps de se dégeler le corp et l'esprit avec d'la BASSS.
Viens célébrer ça avec nous !

Apporte une fleur, une plante, des amis, une tortue...
ou juste toi <3

Un gros merci à nos beaux DJs pour le voyage sonore !

🔊 🌱 🌼


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🔥 🔥 🔥 L I N E - U P 🔥 🔥 🔥


🟢 Robin Hood
UK Garage
https://www.instagram.com/robinhood_sound/


🟡 Ju de Pomme
Tribal Techno
https://soundcloud.com/juliannefortin


🟠 FVN3VV
Hard Bounce Techno
evangelion.io


🔴 Elixar
Hard Trance
https://soundcloud.com/elixarmusic


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⭐ MENTIONS SPÉCIALES ⭐


🎥 ARTS VISUELS

Skeletron va partager sa magie visuel avec nous encore une fois !
Des projections VJ sur les murs et plafond du viaduc.
Prépare-toi à entrer dans un portail 🔮

https://www.instagram.com/skeletron/


🌿 VIBE PATROL

Merci à l’équipe Vibe Patrol qui veille sur l’ambiance et prend soin de l’espace toute la soirée. Si tu as besoin de quoi que ce soit, n’hésite pas à aller vers eux. Tu peux les reconnaître grâce à leurs bandoulières orange.


⭕ HOOPS & FLOW

Saturna sera là avec ses hoops pour faire circuler le flow dans l'espace et les partager avec celles et ceux qui ont envie d'explorer. Un mélange de danse, de jeu, et de mouvement pour amplifier la vibe 🌀

https://www.instagram.com/saturna_circles_/


Plus de foleries à venir...


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🌆 INFORMATIONS ÉVÉNEMENT 🌆


🗓️ Samedi, 2 mai

🕕 18h - 23h

💸 Entrée gratuite

📍 Sous le viaduc Van-Horne :
(https://maps.app.goo.gl/8wKojtKiGbnc7fWa9)



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🌿 🜂 ✨ RE/BLOOM ✨ 🜂 🌿 (EN)
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Hello friends 👽_/
Rendez-vous under the bridge on May 2.

Yes, we froze all winter.
But now… spring has come.

It's time to thaw our body and soul with some juicy BASSS.
Come celebrate with us!

Bring a flower, a plant, some friends, a turtle...
or just yourself <3

A massive thanks to our beautiful DJs for the sound journey!

🔊 🌱 🌼


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🔥 🔥 🔥 L I N E - U P 🔥 🔥 🔥


🟢 Robin Hood
UK Garage
https://www.instagram.com/robinhood_sound/


🟡 Ju de Pomme
Tribal Techno
https://soundcloud.com/juliannefortin


🟠 FVN3VV
Hard Bounce Techno
evangelion.io


🔴 Elixar
Hard Trance
https://soundcloud.com/elixarmusic


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⭐ SPECIAL MENTIONS ⭐


🎥 VISUAL ARTS

Skeletron will be sharing his visual magic with us once again.
VJ projections on the walls and ceiling of the viaduct.
Get ready to enter a portal 🔮

https://www.instagram.com/skeletron/


🌿 VIBE PATROL

Thanks to the Vibe Patrol team who will be watching over the atmosphere and taking care of the space all night. If you need anything, don’t hesitate to ask them. You can recognize them by their orange bandoliers.


⭕ HOOPS & FLOW

Saturna will be there with her hoops to circulate flow in the space and share them with those who feel like exploring. A mix of dance, play, and movement to amplify the vibe 🌀

https://www.instagram.com/saturna_circles_/


More craziness to come…


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🌆 EVENT INFORMATION 🌆


🗓️ Saturday, Mai 2

🕕 6-11 pm

💸 Free entry

📍 Beneath the Van-Horne overpass
(https://maps.app.goo.gl/8wKojtKiGbnc7fWa9)

Malcolm Goldstein : une célébration pour ses 90 ans

Jeux de Cartes (2014)
Scuttling a space of time, Slowly (2014)
Configurations in Darkness (1995)
Qerneraq; Our breath as bones (1986)
Two Silences (2003)

Malcolm Goldstein : violon, voix
Lori Freedman : clarinette basse
Jean Derome : saxophone, flûte, objets
Jean René : alto
Nicolas Caloia : contrebasse
Audréanne Filion : violoncelle
Pablo Jimenez : contrebasse
Adrianne Munden-Dixon : violon
Pierre-Yves Martel : harmonium
Cléo Palacio-Quintin : flûtes
Joane Hétu : saxophone
Émilie Fortin : trompette
Scott Thomson : trombone
Susanna Hood : voix

15$ advance
20$ at the door
https://casadelpopolo.com/en/events/2026-05-03-malcolm-goldstein-une-celebration-pour-ses-90-ans

Une coproduction avec Suoni per il Popolo et Productions SuperMusique

(Français ci-bas)

Contra dance is a high energy American folk dance accompanied by driving live music and taught by a caller. No partner or experience required! This dance will be called using the role names "Larks and Robins."

Music by Kaw Creek
Called by Drew Delaware

Patro Villeray, room 1.01 (upstairs)
2:30 pm - 3 pm: Introductory session. Recommended for new dancers.
3 pm - 5:30 pm: Dance
There will be a snack table at the break, if you want to contribute and help ContraMontreal, bring some food to share!

Health and Safety
- Masks are welcome at our events and recommended during flu season
- Please stay home if you have cold or flu-like symptoms

Sliding Scale
Minimum: $8 (No minimum for children under 13)
Suggested: $15
Sponsor: $20 - $25
* You can buy your ticket in advance by sending an Interac transfer to info@contramontreal.org

To keep our floor clean, bring indoor shoes to change into. Also please bring your water bottle!
Please be aware that participants often take videos and pictures during the event, and those images may be used by ContraMontreal for promotion.

For more info, other dances, etc.: www.contramontreal.org
Write to us if you have any questions at info@contramontreal.org.
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La contredanse est une danse folklorique énergique de la Nouvelle-Angleterre qui est accompagnée de musique à cordes live et qui est enseignée par un calleur. Il n'est pas nécessaire d'avoir un partenaire ni d'expérience en danse! Cette soirée sera callée avec les noms de roles "Larks et Robins"

Musique par Kaw Creek
Callé par Drew Delaware

Patro Villeray, salle 1.01 (à l'étage)
14h30 à 15h : Session d'initiation Conseillée pour les débutant(e)s
15h à 17h30 : Danse

Il y aura une table de collations à la pause, si vous voulez contribuer et ainsi aider ContraMontreal, amener une collation à partager!

Santé et Sécurité
- Les masques sont toujours les bienvenus à nos événements et sont recommandés lors de la saison de grippe
- Si vous avez des symptômes de rhume ou grippe, s'il vous plaît restez à la maison

Paiement flexible
Minimum: 8$ (Pas de minimum pour les enfants de moins de 13 ans)
Suggéré: 15$
Parrain/marraine: 20$ - 25$
*Vous pouvez payer votre billet en avance en envoyant un transfert Interac à info@contramontreal.org

Apportez votre bouteille d'eau et, pour que nous puissions garder nos planchers propres, vos souliers d'intérieur.
Soyez avisés que les participant.e.s prennent souvent des photos et vidéos pendant la soirée et que ces images peuvent être utilisées par ContraMontréal pour de la promotion.

Calendrier complet, info, autres danses, etc. : www.contramontreal.org
Si vous avez des questions, écrivez-nous à info@contramontreal.org

https://www.facebook.com/events/1891345731768353/

Architek présente La musique secrète des objets, troisième volet de sa série Object Project, qui présente des œuvres mettant en musique des objets du quotidien. Au programme : des œuvres de Mark Applebaum, Alexandre Babel, John Cage et Gyrid Nordal Kaldestad.

Architek interprète Quartet de John Cage en utilisant des objets de maison pour frapper, gratter et tapoter dans cette pièce envoûtante.

La pièce Storytable de Gyrid Nordal Kaldestad demande aux interprètes de créer un paysage sonore à l'aide de boîtes en bois fabriquées sur mesure, amplifiées par un microphone de contact soigneusement placé à l'intérieur de chaque boîte.

Dans The Brown Gardener d’Alexandre Babel, les quatre musiciens ont à disposition une collection de différents matériaux aux attributs acoustiques à priori peu complexes, qu’ils devront travailler délicatement pour en extraire un potentiel expressif.

Enfin, dans Straightjacket de Mark Applebaum, Architek est rejoint par Sandra Joseph pour cette exploration en quatre mouvements du son, de l’image et du geste.

➜ Infos & Billets:
https://levivier.ca/fr/concert/saison-2025-26/architek-percussion-object-project-iii-la-musique-secrete-des-objets

Dounia Bouzidi
Hailey Guzik
Lee Wilkins
Marion Schneider
Nada El-Omari
Fili 周 Gibbons

From May 6 to 30, 2026, Ada X is transforming its spaces into an art gallery. The exhibition On a Human Scale brings together five artistic proposals that explore interstitial zones – meeting points where memory, technology, ecology, and the body intersect. The works shift the focus of the gaze to defuse the supposed neutrality of technology. Attentive to non-hegemonic narratives, the artists reject any abstract universality and affirm situated and vulnerable practices. By subverting the promises of AI, de-hierarchising forms of intelligence and placing sensory experiences at the centre of the discourse, the project questions the regimes of perception, transmission and accessibility that structure our present. These orientations run through the entire project and form a methodology, originating from and passing through bodies and experiences historically excluded from regimes of visibility, legitimacy, and power.

Resolutely feminist and socially engaged, this exhibition gives space to experimental practices that are dear to Ada X’s mission. On a Human Scale invites us to take a stand: to slow down in the face of the pressure to be productive. To inhabit the cracks rather than ready-made solutions, to imagine ways of perceiving and transmitting that are relational rather than extractivist, and plural rather than normative. The exhibition is thus conceived as a device of resistance, where art becomes a critical tool for thinking about and practising other forms of coexistence in the era of algorithmic capitalism.

Join with Google Meet: https://meet.google.com/yvh-ojhx-xkc

Learn more about Meet at: https://support.google.com/a/users/answer/9282720

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https://www.songkick.com/concerts/43137617-alva-noto-at-society-for-arts-and-technology?utm_campaign=attendance&utm_content=ZD0yNDYxMTYwJnU9NjM3MTE3Ng%3D%3D&utm_medium=feed&utm_source=ical

Synced from: TOF's Songkick

Synced from: Old Culture Calendar

Event: fb://event/1521240792899395

À PROPOS

Éc(h)os des Milieux : journées d'études performatives - arts du mouvement et écologie.

Les journées d’étude performatives Éc(h)os des milieux offriront un espace de rencontre, de réflexion et de pratiques, fondé sur le dialogue entre des approches diversifiées en danse et en performance. En mobilisant les savoirs du corps, elles inviteront à interroger les enjeux écologiques, sociaux et politiques qui traversent aujourd’hui les pratiques artistiques du mouvement, à travers des thématiques telles que les milieux envisagés comme co-créateurs, les dimensions poétiques et politiques de la rencontre, ainsi que la co-responsabilité et le soin envers le vivant.

Au programme :
1.Temps d'échange entre artistes
2.Ateliers pratiques ouverts à toutes et tous
3.Performances, exposition immersive et discussions
4.Projection de films
5.Synthèse performative collective

Programmation détaillée à venir!

DATE ET LIEU:
8 au 9 mai, 2026
Au Pavillon de Danse de l'UQAM
840 Rue Cherrier, Montréal, QC H2L 1H4

INFO ET RESERVATION: echosdesmilieux@gmail.com

Les journées sont gratuites et ouvertes au public, sur réservation.

Dans le cadre du festival HTMlles, Eastern Bloc en collaboration avec Ada X vous invite à une journée de réflexion alliant discussions et démonstrations autour d'enjeux féministes liés au soin, à la technologie éthique et à l'autonomie numérique.

La rencontre, dont la partie principale sera offerte en format hybride, s'ouvrira sur un moment d'échange collectif, animé par Tyra Maria Trono, coordonnatrice à la programmation chez Ada X, permettant d'explorer les liens entre les projets qui seront présentés et les enjeux portés par le festival.

Suivra une présentation de Cursors of Care, un projet mené par l'artiste Tricia Enns, qui explore comment de petits gestes créatifs peuvent insuffler du soin et du sens dans nos espaces numériques quotidiens à travers la création de curseurs et d'icônes pixelisés personnalisés. S'ensuivra un atelier animé par Techtechtech sur leur projet To Weave a Web: the Poetics of Opting Out, réunissant les artistes et chercheuses Liane Decary-Chen, Marie LeBlanc Flanagan, Sarah Choukah et Chanel Robin. Elles nous inviteront à réfléchir aux moyens de se désengager des géants de la technologie et d'imaginer des outils éthiques, durables et centrés sur la communauté.

La journée se conclura par un moment de convivialité pour celles et ceux qui pourront se joindre à nous sur place, avec la possibilité de construire son propre mini serveur lors d'un micro-atelier.

12h30 - Accueil en présentiel
12h45 - Ouverture de la salle virtuelle
13h00 - 13h30 - Cercle de discussion animé par Tyra Maria Trono
13h30 - 14h30 - « Cursors of Care » par Tricia Enns
14h30 - 17h30 - « To Weave a Web » par Techtechtech

17h30 - 20h00 - 5 à 8 (présentiel, ouvert à tou·te·s)
18h00 - 18h30 - Micro-atelier « Construire son propre mini serveur (présentiel seulement)

Entrée gratuite, inscription requise.
La programmation se déroulera principalement en anglais.

Rendez-vous au 55 rue de Louvain Ouest #53 ou en ligne.
Bar sur place lors de la soirée (comptant et carte).

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As part of the HTMlles festival, Eastern Bloc in collaboration with Ada X invites you to a day of reflection bringing together discussions and demonstrations around feminist approaches to care, ethical technology, and digital autonomy.

The day, with its main programming offered in hybrid format, will open with a collective discussion facilitated by Tyra Maria Trono, Programming Coordinator at Ada X. The conversation will explore the connections between the projects being presented and the festival's themes.

This will be followed by a presentation of Cursors of Care, a project led by artist Tricia Enns, exploring how small creative gestures can infuse care and meaning into our everyday digital spaces through the creation of personalized pixelated cursors and icons. Following this will be a workshop led by Techtechtech on their project To Weave a Web: the Poetics of Opting Out, featuring artists and researchers Liane Decary-Chen, Marie LeBlanc Flanagan, Sarah Choukah, and Chanel Robin. They will invite us to reflect on ways to divest from tech giants and imagine ethical, sustainable, and community-centered tools.

The day will close with an in-person gathering for those who can join us on-site, with the opportunity to build your own mini server in a micro-workshop.

12:30 PM - In-person welcome
12:45 PM - Virtual room opens
1:00 - 1:30 PM - Discussion circle facilitated by Tyra Maria Trono
1:30 - 2:30 PM - "Cursors of Care" by Tricia Enns
2:30 - 5:30 PM - "To Weave a Web" by Techtechtech

5:30 - 8:00 PM - Social gathering (in-person, open to all)
6:00 - 6:30 PM - "Build Your Own Mini Server" micro-workshop (in-person only)

Free admission, RSVP required.
Programming will be held primarily in English.

Join us at 55 rue de Louvain Ouest #53 or online.
Bar on site during the evening (cash and card).


https://www.facebook.com/events/2141525129719659/

Synced from: TOF's Facebook

Synced from: Old Culture Calendar

Puces POP – Édition du printemps
Weekend de la fête des mères 💐💐
8, 9, 10 mai 2026
Église Saint-Denis (5075 rue Rivard), Montréal, QC
Ⓜ️ Métro Laurier

Le printemps approche à grands pas et Puces POP sera de retour avec une sélection tout en fleurs et en couleurs pour le changement de saison! Venez nous rejoindre le 8, 9 et 10 mai 2026 à l'église Saint-Denis, juste en face du métro Laurier, pour y découvrir des artisans locaux qui feront fondre votre cœur, juste à temps pour la fête des mères. Des produits pour le corps aux bijoux, en passant par la céramique et les produits pour la maison, vous y trouverez plein de douceurs pour embellir votre quotidien et ceux de vos proches! À très vite!


vendredi 8 mai 2026: 15h à 19h
samedi 9 mai 2026: 10h à 17h
dimanche 10 mai 2026: 11h à 17h


LISTE D'ARTISANS

🎀 ACCESSOIRES // ACCESSORIES

Artesana intricata
Au Fil d'Emilie
Batiscan
Bertal Bougie
Cosmos crochet QC
Freaky Bros
Gharze O Darze
Jin studio
Lemyre
les Rêveries de Nyko
Melanink
Mino maroquinerie
Nozag. Les essentiels pour le bien-être
One by Shoks
Sploot Factory
The Souk Factory
Vitrail Decoverre


🖼️ ART ET IMPRESSIONS // ART & PRINTS

Agaboum
Alice Demée
Anna Frangipani Studio
Art is a Verb.
ATELIER REFLEXION
C. Campo T.
Carambole 76
Corbo
El buen Rub
GabyYaga
Ian MacLeod Art
Island Maps
Ivna Lins
Louise Montpetit
M.Roboto
Oh Mon Doux
riverJune
Sip Cozy Art by Simon Ip
SRH Collage
Yuna Yoon


💍 BIJOUX // JEWELRY

Ai Li Jewelry
Awaska Art
bijoux carmelle
bijoux urbains lalouve
Ça l'fait
Frede studio
Glass Garden Jewels
Lau Wrap the world
LiliandTrotro Jewelry
Minh Huê Designs
Mon petit caillou
Sérotonine Design
Statique
Vintage Glory 22
Yinat Jewellery


🫖 CÉRAMIQUE // CERAMICS

Arcana Clay
Audrey Levasseur-Ruel
Bpoterie
Creations Li
Eiki Ceramics
Fabrica Ateleia
Jolies Poteries
Laume
Miel Ceramics
Minipott
Océane Carbou
Studio NO
Victor Chose


😋🍽️ GOURMANDISES // FOOD

Amango cacao
Apiculture Apis Lacris
Biscuiterie Milarôm
COOKINE
Dolce Sweets Chocolatier and Tea Therapy Shop
Le Port de l'Inde
Le Rizen
Les Ah de Line
Mauve bonbon
Mihku, chocolats et gourmandises
Positivithé (Positivitea)
Praline-toi Inc.


🧴 POUR LE CORPS // BODYCARE

Bless Soins corporels naturels
Daughters of Asclepius
La Fée Mélisse
Les Soins Miboty Inc
Luxe by Celly
luvo
Savonnerie Pastel
Sauvage-s
SOULutions Apothicaire / Apothecary
Tallow kings & queens
Yanél Cosmétique Nutritive


🐥 POUR LES ENFANTS // BABIES & KIDS

Aird.erien
Bébé Vert
L’atelier de Nicole


🧵 VÊTEMENTS // CLOTHING

Atelier No Fiction Projects
Bad Wrld
BROUILLONS SAM'19
Citron Pressé
Mars and Moi
Nada Eco Atelier
One love One nation
Rubis pastel
Teadum

Event: fb://event/24471357762561755

Le Festival formes · ondes propose trois journées consacrées à la recherche-création en musique et en arts sonores. Porté par le Laboratoire formes · ondes (LFO), l’événement rassemble concerts, tables rondes et installations, offrant un espace de diffusion et d’expérimentation pour les pratiques contemporaines en composition, performance et technologies numériques.

Au programme : œuvres acousmatiques et multicanales, performances instrumentales augmentées, dispositifs interactifs et créations audiovisuelles, accompagnés de présentations qui mettent en lumière les enjeux de recherche sous-jacents. Les installations en galerie invitent quant à elles à une exploration immersive du son et de l’interaction.

Pensé comme un lieu de rencontre entre artistes, chercheur·euse·s et public, le festival favorise les échanges, la médiation et le partage de connaissances autour des pratiques émergentes en musique et en art sonore.

Pour les concerts, veuillez réserver votre place (gratuit ou contribution volontaire) en ligne au lien au bas de la description. Les installations seront accessibles en tout temps de 12h-18h le samedi et dimanche, donc sans réservation. Les tables rondes ne nécessite pas de réservation, mais les places sont limitées!

Informations -->
Date : 8 au 10 mai 2026
Lieu : EISODE, 9632A Rue Lajeunesse, Montréal (QC) H3L 2C6
Transport : 4 min à pied du métro Sauvé

N.B. La salle de concert est accessible aux personnes à mobilité réduite, mais la galerie n’offre pas de mesure d’accessibilité.

Programmation -->
Installations sonores
8 mai, 18h : Vernissage en galerie

Installations de Thomas Augustin, Zak Colello, Jacob Desjardins, Gilles Grenon

Tables rondes -->
Corporéité, agencements et savoirs distribués
9 mai 15h

Animée par Erin Gee (UdeM), cette table ronde interroge la manière dont le corporel — dans ses extensions, médiations et inscriptions — se constitue et se distribue au sein des pratiques de recherche-création. La corporéité y est envisagée non comme un site fixe, mais comme un processus dynamique de co-constitution : un champ de perception, d'émergence et de production du savoir, qui se déploie à travers des agencements incarnés, relationnels, computationnels et hybrides. Cette rencontre ouvre un espace de dialogue entre les pratiques artistiques, les méthodologies de recherche-création et les questionnements théoriques des artistes-chercheur·e·s invité·e·s, dont les travaux traversent le geste, la transduction, l'assemblage, l'archive corporelle, le corps-donnée et la biotechnologie.

Panelistes: Mimi Allard, Jacqueline Beaumont, Simon Chioini.

Mille lieux techniques (im)possibles
10 mai 15h

Animée par Lou Manuel Arsenault (INRS), cette table ronde propose d’interroger la technique non pas comme un ensemble de moyens, mais plutôt comme le milieu actif de la création sonore. Les choix technologiques y apparaissent comme des vecteurs capables à la fois d’élargir notre potentiel d’action que d’opérer une forme de dépossession de nos processus créatifs. En ouvrant de nouvelles possibilités d'expression, chaque dispositif reconfigure les modes d’intervention, les hiérarchies décisionnelles et les trajectoires de nos voix. Il s’agit ainsi d’examiner comment s'y redéfinissent les conditions d’énonciation, les régimes d’écoute et les contours de l’autorat.

Panelistes: Myriam Bleau, Nicolas Bourgeois, Jacob Desjardins.

Concerts -->
9 mai 19h

Simon Chioini, Nic Bourgeois, Samuel Gendron, Gaël Moriceau, David Piazza, Camille Rosset-Balcer

10 mai 19h

Mimi Allard, Seulement et Jordan Torres Bussière, David Caulet et Alexandre Sasset-Blouin, Antonin Gougeon-Moisan, Mikael Meunier-Bisson

Informations supplémentaires -->
Ce projet a bénéficié du soutien financier du Regroupement interuniversitaire de recherche et création • musiques et sociétés (RCMS)

Collaborations RCMS :

Myriam Boucher (UdeM, codirectrice du LFO) – Membre RCMS Axe 1

Irina Kirchberg (Artenso) – Membre RCMS Axes 2 & 3 Collaboration en médiation

Contact et billetterie
Billetterie : https://www.zeffy.com/fr-CA/ticketing/festival-formes-ondes--2026
Instagram : @ffo.festival

Alva Noto, figure marquante de la techno minimale et de l'IDM, présente HYBR:ID UNI PARA, une performance explorant les interactions entre lumière, son et perception.

L’artiste montréalaise Myriam Bleau ouvre la soirée avec Hypermobility, une œuvre qui examine les dynamiques du déplacement et leurs implications environnementales.

Deux performances audio-visuelles à vivre le 8 mai 2026 à la Société des arts technologiques dans l’Espace SAT. Billets en vente dès maintenant.

Une coproduction MUTEK et la Société des arts technologiques [SAT], présentée dans le cadre du 30e anniversaire de la SAT.

Avertissement : Cet événement contient du contenu audiovisuel, notamment des lumières stroboscopiques et des motifs visuels susceptibles d’affecter certaines personnes. Spectacle debout.

Informations accessibilité: https://sat.qc.ca/fr/accessibilite/
Pour toutes demandes, écrivez à access@mutek.org
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Alva Noto, a seminal figure in minimal techno and IDM, presents HYBR:ID UNI PARA, a performance exploring the interplay between light, sound, and perception.

Montréal-based artist Myriam Bleau opens the evening with Hypermobility, a work examining the dynamics of travel and its environmental implications.

Two audiovisual performances to experience on May 8, 2026 at the Society for Arts and Technology in the Espace SAT. Tickets on sale now.

A co-production by MUTEK and the Society for Arts and Technology (SAT), presented as part of the SAT’s 30th anniversary.

TW: This event contains audiovisual content, including flashing lights and patterns, which may be triggering for some attendees. Standing event.

Accessibility information: https://sat.qc.ca/en/accessibilite/
For all inquiries, write to access@mutek.org

https://www.facebook.com/events/869513229440031/

Synced from: TOF's Facebook

You’re tracking this event.

https://www.songkick.com/concerts/43143055-andy-stott-at-society-for-arts-and-technology?utm_campaign=attendance&utm_content=ZD0yNDYxMTY3JnU9NjM3MTE3Ng%3D%3D&utm_medium=feed&utm_source=ical

Synced from: TOF's Songkick

(english follows)
Grande 2026 - Café Parquette, gratuit - free

La GRANDE foire d’art imprimé, c’est un rassemblement de plus de 50 artistes et organismes dans le cadre du Festival des arts imprimés de Montréal. C’est une occasion unique pour le public montréalais d’acquérir de l’art imprimé et d’échanger avec leurs créateur·ices : Sérigraphie, presse à lettre, estampes : toutes les formes et toutes les tendances de la pratique de l’art imprimé seront au rendez-vous !

Liste des exposants : https://grandemtl.art/exposants/year-2026/

Ce printemps, le Festival propose des activités en collaboration avec plusieurs centres d’artistes et acteur·ices du milieu, notamment, des vernissages d’expositions, rencontres d’artistes et des ateliers créatifs du 16 avril au 9 mai.

Vous pouvez consulter les informations sur le programme complet du Festival des Arts Imprimés de Montréal au faimtl.ca .
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The GRANDE Printed Art Fair brings together more than 50 artists and organizations selling posters and printed art during the Montreal Printed Arts Festival. Silkscreen prints, risography, posters, letterpress, engravings, every form and every new trend in printed art will be on display! It’s your only chance each year to discover the incredible talent present in Montreal’s printed art scene and to buy some of the best art prints around!

Exhibitor list: https://grandemtl.art/exposants/year-2026/

Meet and mingle with artists themselves at their table, and find out about the many collectives and organizations that serve the local printed art milieu.

Check out the full programme of the 2026 Montreal Printed Arts Festival at faimtl.ca .

Grande 2026 design graphique : Isadora-Ayesha Lima.

Grande est une production d'ARCMTL en collaboration avec Café Parquette pour le Festival des Arts Imprimés de Montréal. Le FAIMTL est rendu possible grâce en partie au soutien du Conseil des arts et des lettres du Québec.

arcmtl.org

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Venez travailler sur votre vélo dans un espace bienveillant et inclusif

Venez quand vous voulez entre 15h et 18h à l'atelier vélo de La Remise au 1050 rue Beaubien Est.
Un panneau La Remise ainsi qu'une sonnette vous attendent à l'entrée! Nous viendrons vous ouvrir.

Des bénévoles sont sur place pour vous aider

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L’atelier vélo de la Remise, comme plusieurs autres ateliers de mécanique de vélo, ne peut que faire ce constat: notre milieu est très homogène et masculin, tant chez nos bénévoles que nos membres. Dans une visée inclusive et féministe, nous ouvrons des plages horaires spécialement réservée aux personnes sous-représentées dans la mécanique de vélo.

Nous aimerions aussi accueillir une plus grande diversité de bénévoles.
Nous souhaitons que cette plage horaire permette à de nouvelles personnes de se familiariser avec l’atelier, de s’y sentir confortable et de pouvoir s’y impliquer!

Une fois par mois, une plage horaire est réservée aux femmes, personnes non-binaires, et autres minorités de genre, d’orientation sexuelle ou de couleur.

Le créneau se veut un moment de mécanique de vélo, mais aussi de partage de savoir et de discussions féministes.

Aucune compétence mécanique n’est nécessaire pour utiliser l’atelier. Des bénévoles se feront un plaisir de vous accompagner dans vos apprentissages et réparations !

LATIN JAZZ QUARTET
Le contrebassiste Alex Bellegarde fusionne le jazz latin contemporain, les rythmes afro-cubains et l’ improvisation libre.
Un concert électrisant mettant en vedette d’excellents musiciens: Nestor Rodriguez Vilardell (sax), Willy Javier Soto Barreto (piano), Diomer Gonzalez Gonzalez (percussions).

2 spectacles/shows : 7pm / 9.30pm
Entrée/Cover: $12

Experience the unique and exciting fusion of contemporary Latin jazz, Afro-Cuban rhythms, and free improvisation with bassist Alex Bellegarde, who skillfully blends diverse musical styles. And he's not alone - he's got an incredible group of musicians with him, including the talented Nestor Rodriguez Vilardell on sax, Willy Javier Soto Barreto on piano, and Diomer Gonzalez Gonzalez on percussion, who'll blow you away with their electrifying performances. A dynamic and unforgettable musical experience not to be missed.

Join us on Tuesday May 12th at In My Lane Queer Bowling at Bowling G Plus for an evening of bowling with fellow queers. Doors at 6:30pm, bowling starts at 7pm until 10pm. We are starting at 7pm sharp so we have enough time to play 3 games. The first game is a practice round and game 1 and 2 is a friendly competition among your peers. Prizes will be given out at the end of the night. Sign up sheet in the bio.

https://www.fbdm-mcaf.ca/preparer-sa-visite/plan-du-site/

Le Festival BD de Montréal lancera le bal sur la rue Saint-Denis, du 14 au 18 mai.

The Constellation kick off bike ride/beach hang. Meet at 5pm, departure at 5:30pm SHARP. We will ride bikes to a sketchy beach on the voie maritime. The sketchy beach is magical with best view of the city and the sunset. The bike ride is about 12kms and is mostly flat. We can ride bikes the whole way there. At the end we have to descend a small steep hill and short walk along a path to the water. The accessibility of this terrain depends greatly on the weather immediately before the event (it could be muddy, slippery, overgrown, or dry and very passable). We don't know what beach we will exactly end up on, as this depends on the conditions the day of. Should arrive by 6:30. You can also get there by walking, or taking public transit part of the way and then walking 6-8 kms. No bathrooms, no running water, no services of any kind. Nearest store is 10kms away. RAIN OR SHINE. Things to bring: Water, Snacks, Firewood, Sunscreen (if sunny), Long sleeves and pants (if cool and/or buggy), Bugspray, Lights for the ride home, Friends, Swimming gear (if you wanna swim), Something to sit on, Toilet paper, Games!

Joignez-vous à nous pour une soirée de discussions autour des expositions en cours. Deux échanges auront lieu : Nicolas Arthur Dufour en conversation avec Valentin Bec, suivie de Florence Viau en conversation avec Rémi Boucher.

18h : Accueil
18h15 : Discussion 1 — Nicolas Arthur Dufour × Valentin Bec
18h45 : Discussion 2 — Florence Viau × Rémi Boucher

𝙅’𝙖𝙥𝙥𝙧𝙚𝙣𝙙𝙧𝙖𝙞 𝙖̀ 𝙣𝙖𝙜𝙚𝙧 𝙥𝙤𝙪𝙧 𝙘𝙤𝙣𝙣𝙖𝙞̂𝙩𝙧𝙚 𝙫𝙤𝙩𝙧𝙚 𝙥𝙡𝙖𝙞𝙨𝙞𝙧 𝙙’𝙝𝙖𝙗𝙞𝙩𝙚𝙧 𝙪𝙣 𝙖𝙗𝙞̂𝙢𝙚 — 𝗡𝗶𝗰𝗼𝗹𝗮𝘀 𝗔𝗿𝘁𝗵𝘂𝗿 𝗗𝘂𝗳𝗼𝘂𝗿
7 mai – 20 juin 2026
J’apprendrai à nager pour connaître votre plaisir d’habiter un abîme : ce sont mes mots et ceux du très terrestre Cyclope Polyphème. C’est aussi un chant d’amour et de désespoir : un désespoir très proche du ravissement. Alors comme le Cyclope mon camarade, j’apprends à chanter pour apprendre à nager pour apprendre – on ne fait au fond jamais autre chose – pour apprendre à vivre, enfin. — Nicolas Arthur Dufour

Plus d'information → https://centreclark.com/fr/exhibition/japprendrai-a-nager-pour-connaitre-votre-plaisir-dhabiter-un-abime/

𝙍𝙚́𝙢𝙖𝙣𝙚𝙣𝙘𝙚𝙨 — 𝗙𝗹𝗼𝗿𝗲𝗻𝗰𝗲 𝗩𝗶𝗮𝘂
7 mai – 20 juin 2026
Dans Rémanences, le fond diffus cosmologique sert de trame conceptuelle à une expérience de perception où la lumière constitue à la fois un sujet et un moyen. Après avoir exploré dans une série d’œuvres l’attrait des feux d’artifice, Florence Viau tourne maintenant son attention vers un rayonnement aussi mystérieux qu’ancien. — Josianne Poirier

Plus d'information → https://centreclark.com/fr/exhibition/remanences/

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Join us for an evening of conversations around the current exhibitions. Two discussions will take place: Nicolas Arthur Dufour in conversation with Valentin Bec, followed by Florence Viau in conversation with Rémi Boucher.

6:00 p.m. : Welcome
6:15 p.m. : Discussion 1 — Nicolas Arthur Dufour × Valentin Bec
6:45 p.m. : Discussion 2 — Florence Viau × Rémi Boucher

𝙅’𝙖𝙥𝙥𝙧𝙚𝙣𝙙𝙧𝙖𝙞 𝙖̀ 𝙣𝙖𝙜𝙚𝙧 𝙥𝙤𝙪𝙧 𝙘𝙤𝙣𝙣𝙖𝙞̂𝙩𝙧𝙚 𝙫𝙤𝙩𝙧𝙚 𝙥𝙡𝙖𝙞𝙨𝙞𝙧 𝙙’𝙝𝙖𝙗𝙞𝙩𝙚𝙧 𝙪𝙣 𝙖𝙗𝙞̂𝙢𝙚 — 𝗡𝗶𝗰𝗼𝗹𝗮𝘀 𝗔𝗿𝘁𝗵𝘂𝗿 𝗗𝘂𝗳𝗼𝘂𝗿
May 7 – June 20, 2026
I shall learn to swim so as to know your pleasure in dwelling within an abyss: these are my words, and those of the very terrestrial Cyclops, Polyphemus. It is also a song of love and of despair, a despair closely akin to ecstasy. Thus, like the Cyclops, my comrade, I learn to sing in order to learn to swim, in order to learn – for in truth we do nothing else – in order, finally, to learn to live. — Nicolas Arthur Dufour

More information →https://centreclark.com/en/exhibition/japprendrai-a-nager-pour-connaitre-votre-plaisir-dhabiter-un-abime/


𝙍𝙚́𝙢𝙖𝙣𝙚𝙣𝙘𝙚𝙨 — 𝗙𝗹𝗼𝗿𝗲𝗻𝗰𝗲 𝗩𝗶𝗮𝘂
May 7 – June 20, 2026
In Rémanences, the cosmic microwave background serves as a conceptual basis for a perceptual experience in which light constitutes both subject and means. After producing a series of works in which she explored the allure of fireworks, Florence Viau now turns her attention to an ancient, mysterious radiance. — Josianne Poirier

More information → https://centreclark.com/en/exhibition/remanences/

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Accessibilité

Les discussions se dérouleront en français. Les interventions bilingues sont les bienvenues. Des chaises seront disponibles. Pour toute question concernant l’accessibilité de l’événement, contactez-nous au 514 288-4972 ou à mediation@centreclark.com

L’espace de galerie est situé à l’intérieur de l’immeuble, au 5455, avenue de Gaspé, local 114. L’édifice est muni d’une rampe d’accès située sur le côté, près de la jonction de l’avenue de Gaspé et de la rue Saint-Viateur.

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Accessibility

The discussions will take place in French. Bilingual participation is welcome. Chairs will be available. For any questions regarding accessibility, please contact us at 514 288-4972 or mediation@centreclark.com.

The gallery space is located inside the building at 5455 avenue de Gaspé, suite 114. The building has an access ramp located on the side, near the corner of avenue de Gaspé and Saint-Viateur Street.

🎨 Envie de gribouiller, gratter du papier et jaser avec d'autres artistes ?
Sors tes crayons, ton carnet ou ta tablette : on t'invite à une séance de dessin libre dans une ambiance cozy et décontractée, parfaite pour créer, chill et rencontrer d'autres créatifs de Montréal.
Que tu sois pro de l'encre ou juste amateur de croquis dans le métro, tout le monde est bienvenu !
C’est gratuit, sans pression, et surtout plein de belles rencontres artistiques en vue.

Le Festival BD de Montréal installe ses chapiteaux du 15 au 17 mai 2026 afin de créer une balade BD sur 1,2 km ponctuée d'activités, d'expositions et de rencontres. Cette année le Festival a une riche programmation complètement gratuite de plus de 60 activités sous le thème VIVANTE! C'est un record de plus de 350 artistes et 190 exposantes qui sont attendues sous ses chapiteaux. Pour illustrer cette thématique et souligner notre anniversaire, nous avons choisi une figure marquante de la BD montréalaise : Julie Rocheleau! Ses affichés aux compositions dynamiques sont toujours élégantes et sensibles, avec une petite touche punk qui lui est propre.

https://montrealsecret.co/foire-parallele-art-contemporain-montreal/

Synced from: Old Culture Calendar

Vendredi du Festival BD de Montréal

The 13th Montreal Asian International Film Festival, in collaboration with HTMlles, presents Intercultural Flavours: Writing Workshop with Jinwoo Park (Oxford Soju Club) and Veena Gokhale (Annapurna's Bounty). This engaging, interactive workshop will feature food writing exercises that draw on the senses, in line with the theme Tangibility for MAIFF 2026. Workshop Highlights include: Readings and presentations from the authors, Group discussions that encourage participants to reflect on personal experiences, Food writing exercises that spark creativity and incite the senses

AFTER PALOMOSA
Vendredi 15 mai 2026 | SAT
23h00 à 3h00

SAT (ESPACE) :
Hosted by Strawberry Gothcake
02h00 à 03h00: BODY ☆ BAG : Nurse
01h00 à 02h00: BODY ☆ BAG : KING
00h00 à 01h00: yaego
23h00 à 00h00: Mowie B2B Outback

SAT (DOME) :
02h00 à 03h00: CFCF
01h00 à 02h00: Doss
00h00 à 01h00: POiSON GiRL FRiEND (DJ Set)
23h00 à 00h00: Adam Feingold

🎫 EN VENTE MAINTENANT : https://tixr.com/e/187535
ℹ️ info@palomosa.com
🌈 Produced by Multicolore / Line-up by (Avec) Courage

Voici la programmation pour notre 10e Balconfête NDG, une centaine de groupes musicaux au total !! Here is the schedule for this year's Porchfest NDG, tons of local favourites and dozens of new-to-Porchfest bands. Enjoy planning your route! This year we're all raising money for the wonderful people at @headandhands.mtl !! Artwork by @rofarmer_studio

🛍️ Marché aux puces de Montréal-Est

Amateurs de bonnes affaires, c'est votre rendez-vous! Venez fouiller, découvrir et repartir les bras chargés de trouvailles lors du marché aux puces de Montréal-Est!

📅 Samedi 16 mai
🕘 De 9 h à 15 h
📍 Stationnement du Centre récréatif Édouard-Rivet (11111 Rue Notre Dame E, Montréal-Est)

Entrée libre — amenez famille et amis! 🎉

N̲O̲T̲E̲ : en cas de mauvaises conditions météo, l’activité sera annulée et ne sera pas reportée.

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𝐋𝐞𝐬 𝐢𝐧𝐬𝐜𝐫𝐢𝐩𝐭𝐢𝐨𝐧𝐬 𝐬𝐨𝐧𝐭 𝐦𝐚𝐢𝐧𝐭𝐞𝐧𝐚𝐧𝐭 𝐭𝐞𝐫𝐦𝐢𝐧𝐞́𝐞𝐬 — rendez-vous le 16 mai prochain pour venir dénicher vos prochains coups de cœur au marché aux puces! 🛍️✨

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Samedi du Festival BD de Montréal

📣📣📣 La grande vente de plants bio est de retour !

Une deuxième vente de plants aura lieu les 30 & 31 mai 2026 au même endroit : https://www.facebook.com/share/18EEu8RivR/

Cette année encore, nous vous proposons une magnifique sélection de plants potagers, fines herbes et fleurs vivaces, annuelles et indigènes en pot, cultivés en serre près de Montréal et certifiée biologique par Ecocert.

Tout ce qu’il vous faut pour votre potager urbain !

📍 Où ? En Face de l'Église Nativité – 3200 Ontario Est, Montréal
📅 Quand ? Les 16, 17 & 18 mai 2026
🕙 Horaire ? de 10h à 16h chaque jour
🌱 Quoi ? Plants potagers, fines herbes et fleurs comestibles, mellifères et médicinales, annuelles et vivaces en pot.

🌿 Nos prix :
• Pots de 3,5 pouces : 4,00 $ (3 pots pour 10.00$)
• Caissette de 4 plants : 5,00 $ (3 pots pour 12.00$)
• Pots de 4 pouces : 5,00 $ (3 pots pour 12.00$)
• Plants de framboises rouges et jaunes : 10,00 $
• Tomates cerises en gros pots (parfaits pour balcon!) : 15,00 $

👉 Découvrez toutes nos variétés disponibles ici :
🔗 www.labrouettemaraichere.com

Nos maraîchers passionnés seront sur place pour répondre à vos questions et vous conseiller pour un potager productif !

💳 Paiement en argent comptant ou par carte

👉 Merci de partager l'événement dans vos réseaux. Ça nous donne un bon coup de pouce (vert) 💚 !

#plantsbio #potagerurbain #venteprintanière #montreal #jardinage #jardinbio #biologique

Le 𝟭𝟲 𝗺𝗮𝗶, joignez-vous à nous pour assister aux 🎵 𝑰𝒏𝒇𝒖𝒔𝒊𝒐𝒏𝒔 𝑺𝒐𝒏𝒐𝒓𝒆𝒔 🎵 où 𝙘𝙤𝙣𝙩𝙚, musique de 𝙜𝙪𝙯𝙝𝙚𝙣𝙜 et 𝙘𝙚́𝙧𝙚́𝙢𝙤𝙣𝙞𝙚 𝙙𝙪 𝙩𝙝𝙚́ se rencontrent.

Animée par 🫖 𝙈𝙖𝙞̂𝙩𝙧𝙚 𝙃𝙖𝙣 𝙇𝙚 🫖, cette performance sera ponctuée de musique traditionnelle chinoise interprétée par 🎶 𝙍𝙖𝙣 𝙒𝙖𝙣𝙜 🎶 et accompagnée du conte Village du thé parfumé, raconté par 📖 𝘼𝙪𝙧𝙤𝙧𝙚 𝙇𝙞𝙖𝙣𝙜 @Auroreliangartiste 📖 Participez à un moment de partage immersif !

📅 𝟣𝟨 𝗆𝖺𝗂 𝖺̀ 𝟣𝟣𝗁
📍 𝖢𝗁𝖺𝗋𝗒𝗎̄ 𝗉𝖺𝗋 𝖳𝗁𝖾́𝗌 𝖦𝗎𝗋𝗎
🎟️ 𝖱𝖾́𝗀𝗎𝗅𝗂𝖾𝗋 : 𝟦𝟤 $ 𝖾𝗍 𝖵𝖨𝖯 : 𝟧𝟤 $
🟠🔵 𝖬𝖾́𝗍𝗋𝗈 𝖩𝖾𝖺𝗇-𝖳𝖺𝗅𝗈𝗇

ℹ️ Plus d’informations : https://accesasie.com/evenement/infusions-sonores/

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On 𝗠𝗮𝘆 𝟭𝟲, come and join us to enjoy 🎵 𝑰𝒏𝒇𝒖𝒔𝒆𝒅 𝒘𝒊𝒕𝒉 𝑺𝒐𝒖𝒏𝒅𝒔 🎵 where 𝙩𝙖𝙡𝙚𝙨, 𝙜𝙪𝙯𝙝𝙚𝙣𝙜 music and 𝙩𝙚𝙖 𝙘𝙚𝙧𝙚𝙢𝙤𝙣𝙮 will meet.

Animated by 🫖 𝙈𝙖𝙨𝙩𝙚𝙧 𝙃𝙖𝙣 𝙇𝙚 🫖 this performance will be punctuated by traditional Chinese music de musique traditionnelle chinoise interpreted by 🎶 𝙍𝙖𝙣 𝙒𝙖𝙣𝙜 🎶 and accompanied by the tale Village du thé parfumé, told by 📖 𝘼𝙪𝙧𝙤𝙧𝙚 𝙇𝙞𝙖𝙣𝙜 📖 Take part in this moment of immersive sharing !

📅 𝖬𝖺𝗒 𝟣𝟨 𝖺𝗍 𝟣𝟣 𝖠𝖬
📍 𝖢𝗁𝖺𝗋𝗒𝗎̄ 𝗉𝖺𝗋 𝖳𝗁𝖾́𝗌 𝖦𝗎𝗋𝗎
🎟️ 𝖱𝖾𝗀𝗎𝗅𝖺𝗋: $𝟦𝟤 𝖺𝗇𝖽 𝖵𝖨𝖯: $𝟧𝟤
🟠🔵 𝖬𝖾𝗍𝗋𝗈 𝖩𝖾𝖺𝗇-𝖳𝖺𝗅𝗈𝗇

ℹ️ More info: https://accesasie.com/en/event/infusions-sonores/

Éditer les pratiques de soin intersectionnelles dans l’art contemporain

16 mai 2026 — 12h00 à 18h00 @ Artexte

Événement hybride — en présentiel et en ligne via Zoom



Dans le cadre de sa collaboration soutenue depuis plus de cinq ans avec Art + Féminisme, Artexte vous invite à une session de contribution sur Wikipédia et Wikidata consacrée aux pratiques de soin intersectionnelles dans l’art contemporain.

Cet édit-a-thon vise à mettre en lumière des artistes, auteur·trices et travailleur·euses culturel·les dont les démarches mobilisent des éthiques radicales du soin — entendu comme pratique politique, collective et située. Une attention particulière sera portée aux personnes sous-représentées sur Wikipédia, notamment les femmes, les personnes autochtones, noires et de couleur (PANDC), LGBTQIA2S+, en situation de handicap, migrantes ou diasporiques, dont les voix méritent de prendre toute leur place dans l’encyclopédie libre.

Aucune expérience préalable n’est requise. Tout le monde est bienvenu·e.



Déroulement de la journée

12h00 – 12h30 : Mots d’ouverture avec Amber Berson, wikipédienne, commissaire et initiatrice du projet Parallel : The History and Archives of Artist-Run Centres in Canada

12h30 — 13h00 : Atelier d’introduction à Wikipédia (débutant·es)

13h00 — 17h40 Contribution libre — Wikipédia et Wikidata

17h40 — 18h00 Discussion de clôture

Pour plus d'information, consultez notre site web https://artexte.ca/2026/03/artexte-x-art-feminisme-journee-edit-a-thon-2026/

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Edit Intersectional Care Practices in Contemporary Art

May 16th, from 12:00 pm to 6:00 pm

Hybrid event – In person and on Zoom



As part of its ongoing support for Art + Feminism, Artexte invites you to a Wikipedia and Wikidata contributive event, dedicated to editing intersectional care practices in contemporary art.

This edit-a-thon aims to highlight artists, authors, and cultural workers whose practices are rooted in radical care practices – to be understood as a political, collective and situated practice. Particular attention will be given to underrepresented groups on Wikipedia, including women, Indigenous and people of color (BIPOC), LGBTQIA2S+, people with disabilities, migrants or part of the diaspora, whose voices deserve to take up space in the free encyclopedia.

No experience is needed. Everyone is welcome.



The day’s schedule

12h00 – 12h30 : Opening with Amber Berson, wikipedian, curator, and initiator of the project Parallel: The History and Archives of Artist-Run Centres in Canada.

12h30 — 13h00 : Introduction workshop (for beginners)

13h00 — 17h40 Voluntary contribution – Wikimedia and Wikidata

17h40 — 18h00 Closing discussion

For more information, go to our website https://artexte.ca/en/2026/03/artexte-x-art-feminism-edit-a-thon-2026/?noredirect=en_CA

(description en français plus bas)

Where?
Café Les Oubliettes (May change to Park Wilfred Laurier if the weather allows. Check the event before you come.)

When?
Event starts at 1 pm and ends at 5 pm. Come anytime during that time!

Is it wheelchair accessible?
There is a ramp. However the bathrooms are not adapted.

Do they have food?
They have a full menu, including brunch, along with coffee and tea.

What can I bring?
You can bring any crafting or art project you like, just nothing messy, as this is a café and not a studio. You don't need to be an expert craftster either, we're all just there to hang out.

Do I need to bring a craft project?
You don't actually! Most people do, but you can totally stop by to just chat, draw, work, whatever you feel like.

❤️🧶🖍️🪡✂️🧶🏳️‍🌈❤️🏳️‍⚧️🧶✂️🪡🖍️🧶❤️🎉🎊

Où?
Café les Oubliettes (Peut être modifié à Parc Wilfred Laurier en fonction de la météo. Vérifiez l'événement avant de venir.)

Quand?
On est là à partir de 13h jusqu’à 17h. Présentez-vous n'importe quand durant cette période.

Est-ce accessible par chaise roulante?
Il y a une rampe. Toutefois, les toilettes ne sont pas adaptées.

Est-ce qu'ils ont de la bouffe?
Oui, ils ont un menu complet, en plus d'options brunch la fin de semaine, et de cafés et thé.

Qu'est-ce que je peux amener?
N'importe quel projet d'artisanat ou d'art, tant que c'est pas salissant. C'est un café, pas un studio. Pas besoin d'être un.e expert.e en artisanat non plus, on est juste là pour passer du bon temps.

Est-ce qu'il faut que j'amène un projet d'artisanat?
Non tu n'es pas obligé-e! La plupart de personnes auront un projet, mais tu peux tout à fait juste venir pour jaser, travailler, dessiner, peu importe ce que tu veux!

𝐟𝐫𝐞́𝐪𝐮𝐞𝐧𝐜𝐞𝐬 𝐭𝐞𝐧𝐝𝐫𝐞𝐬 / 𝐓𝐞𝐧𝐝𝐞𝐫 𝐅𝐫𝐞𝐪𝐮𝐞𝐧𝐜𝐢𝐞𝐬
♡ 𝐬𝐚𝐢𝐬𝐨𝐧 𝟐𝟓—𝟐𝟔 ♡ 𝐰𝐨𝐫𝐤𝐬𝐡𝐨𝐩
𝐒𝐚𝐥𝐢𝐦𝐚 𝐏𝐮𝐧𝐣𝐚𝐧𝐢
𝟏𝟔 𝐌𝐀𝐈 𝟐𝟎𝟐𝟔 𝟏𝟓:𝟑𝟎 - 𝟏𝟕:𝟑𝟎
———
📍MAI (Montréal, arts interculturels)
🔗 m-a-i.qc.ca/evenement/frequences-tendres/
💬 français + anglais
⭐ Entrée libre – aucune réservation requise / Free entry – no reservation required.
———
[FR]
Joignez-vous à l’artiste Salima Punjani pour une rencontre intime avec les sculptures souples de Sensory Glisk. Au cours de cette séance apaisante, les participant·es sont invité·s à ralentir, à préparer du thé et à passer du temps avec des formes ludiques surdimensionnées telles que des doigts, des oreilles et des yeux, ainsi que des tableaux tactiles qui invitent au toucher et à la tendresse. Il n’y a pas de structure formelle, juste une invitation à écouter, à ressentir et à être. C’est un espace d’écoute et d’exploration sensorielle, où le toucher et le son s’entremêlent. Que vous vous asseyiez pour réfléchir tranquillement, que vous partagiez un souvenir sensoriel ou que vous profitiez simplement de la chaleur du thé et de la compagnie, vous êtes libre de participer comme bon vous semble. Restez aussi longtemps que vous le souhaitez.
/
[EN]
Join artist Salima Punjani for an intimate gathering with the soft sculptures of Sensory Glisk. In this gentle session, participants are invited to slow down, make tea, and spend time with the playful forms such as oversized fingers, ears, eyes and tactile tableaux that invite touch and tenderness. There’s no formal structure, just an invitation to listen, feel, and be. This is a space for listening and sensory exploration, where touch and sound intertwine. Whether you sit in quiet reflection, share a sensory memory, or simply enjoy the warmth of tea and company, you’re welcome to engage however it feels good for you. Stay as long as you would like.
—————————
3680 rue Jeanne-Mance, Montréal
Place-des-Arts
55 et 24
Stations 𝘉𝘐𝘟𝘐 à proximité
Le bâtiment du MAI et ses installations [galerie - salle de spectacle - toilettes] sont accessibles aux personnes à mobilité réduite.
☙・・❋・・❧
Nous reconnaissons que les terres sur lesquelles nous travaillons font partie du territoire traditionnel non cédé des Kanien’keha:ka, qui a servi, sert et servira encore de lieu de rassemblement et d’échange entre les nations.
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We acknowledge that the land on which we live and work is part of the unceded territories of the Kanien’keha:ka nation, that has served, is serving and will serve as a place of gathering and exchange amongst nations.

(Français ci-bas)
Contra dance is a high energy American folk dance accompanied by driving live music and taught by a caller. No partner or experience required! This dance will be called using the role names "Larks and Robins."

Music by Kittiwake
Called by On Call, Montreal's Callers Collective

Patro Villeray, room R.01
7355 Christophe-Colomb
Montréal (Québec)
H2R 2S5
6:30 pm - 7 pm: Introductory session. Recommended for new dancers.
7 pm - 9:30 pm: Dance

There will be a snack table at the break, if you want to contribute and help ContraMontreal, bring some food to share!

Health and Safety
- Masks are welcome at our events and recommended during flu season
- Please stay home if you have cold or flu-like symptoms

Sliding Scale
Minimum: $8 (No minimum for children under 13)
Suggested: $15
Sponsor: $20 - $25
* You can buy your ticket in advance by sending an Interac transfer to info@contramontreal.org

To keep our floor clean, bring indoor shoes to change into. Also please bring your water bottle!
Please be aware that participants often take videos and pictures during the event, and those images may be used by ContraMontreal for promotion.

For more info, other dances, etc.: www.contramontreal.org
Write to us if you have any questions at info@contramontreal.org.
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La contredanse est une danse folklorique énergique de la Nouvelle-Angleterre qui est accompagnée de musique à cordes live et qui est enseignée par un calleur. Il n'est pas nécessaire d'avoir un partenaire ni d'expérience en danse! Cette soirée sera callée avec les noms de roles "Larks et Robins"

Musique par Kittiwake
Callé par On Call, le collectif de calleur.e.s de Montréal

Patro Villeray, salle R.01
7355 Christophe-Colomb
Montréal (Québec)
H2R 2S5
18h30 à 19h : Session d'initiation Conseillée pour les débutant(e)s
19h à 21h30 : Danse

Il y aura une table de collations à la pause, si vous voulez contribuer et ainsi aider ContraMontreal, amener une collation à partager!

Santé et Sécurité
- Les masques sont toujours les bienvenus à nos événements et recommandés lors de la saison de grippe
- Si vous avez des symptômes de rhume ou grippe, s'il vous plaît restez à la maison

Paiement flexible
Minimum: 8$ (Pas de minimum pour les enfants de moins de 13 ans)
Suggéré: 15$
Parrain/marraine: 20$ - 25$
* Vous pouvez acheter votre billet d'avance en envoyant un transfert Interac à info@contramontreal.org

Apportez votre bouteille d'eau et, pour que nous puissions garder nos planchers propres, vos souliers d'intérieur.
Soyez avisés que les participant.e.s prennent souvent des photos et vidéos pendant la soirée et que ces images peuvent être utilisées par ContraMontréal pour de la promotion.

Calendrier complet, info, autres danses, etc. : www.contramontreal.org
Si vous avez des questions, écrivez-nous à info@contramontreal.org

https://www.facebook.com/events/1511335873481791/

Figure incontournable du hip-hop féministe latino-américain, Rebeca transforme la scène en espace de mémoire et de résistance. Sa musique parle d'identité, de territoire et de luttes collectives. Venez vivre une soirée de cumbia, de hip-hop, de fête et de résistance. Le Collectif Estamos Aqui organise en collaboration avec la CEM y le PASC .le la venue de l'artiste et militante guatémaltèque Rebeca Lane au Québec en mai 2026.

Find the staircase that leads to the secret location inside Vêtements Common Sort for DARKROOM_2, a free evening of raw sonic exploration. Featuring a lineup of experimental and electronic artists pushing boundaries in texture, rhythm, and sound. Musique expérimentale gratuite. Free experimental music.

COME TO THE BOOM@ @ CEDA MAY 16 FOR LOCATION INFO. Free parties fuck police (FPFP).

Voici la programmation pour notre 10e Balconfête NDG, une centaine de groupes musicaux au total !! Here is the schedule for this year's Porchfest NDG, tons of local favourites and dozens of new-to-Porchfest bands. Enjoy planning your route! This year we're all raising money for the wonderful people at @headandhands.mtl !! Artwork by @rofarmer_studio

EMOM Montreal presents an hour of chill, lo-fi, ambient sounds for your enjoyment!

We're so happy to be a part of the amazing NDG Porchfest again in 2026!!!

Join us for a chill and fun cap to your weekend of musical adventures! Bring chairs, blankets, or yoga mats to the west side of Trenholme park and let us take you on a relaxing sonic journey through innerspace.

https://www.facebook.com/events/1665105311303040/

Synced from: TOF's Facebook

Synced from: Old Culture Calendar

Dimanche du Festival BD de Montréal

EMOM Montreal presents an hour of chill, lo-fi, ambient sounds for your enjoyment!

We're so happy to be a part of the amazing NDG Porchfest again in 2026!!!

Join us for a chill and fun cap to your weekend of musical adventures! Bring chairs, blankets, or yoga mats to the west side of Trenholme park and let us take you on a relaxing sonic journey through innerspace.

https://www.facebook.com/events/1665105311303040/

Synced from: TOF's Facebook

Rain date: le 18 en cas de pluie. This year we're all raising money for the wonderful people at @headandhands.mtl !! Artwork by @rofarmer_studio

Ambient2Dance2 [Dance2Ambient2]
Mercredi 20 mai 2026
La Sotterenea

An evening of live electronic music : ambient-experimental-dance

Pick a Piper
Pick a Piper is a Toronto-based electronica duo consisting of longtime Caribou touring drummer Brad Weber and vocalist/songwriter Sophia Alexandra. Their music pairs catchy, ethereal vocals with warm synths, upbeat percussion, and a distinctive sense of sound design that feels both grounded and vulnerable.

Their new album, Dandelion, explores how we exist in the space between opposing feelings while calling for resilience and the courage to recognize that growth is possible and inherently beautiful, even in life’s most difficult experiences. The record employs skippy beats, bass-heavy kicks, hearty subs, hyperactive percussion, and woozy synths — all within a lovingly human-curated feel. Dandelion is out now on Toronto imprint Halocline Trance.

The duo’s live show is an intoxicating blend of vibrant physicality and immersive lights and visuals, creating an experience that is both danceable and hypnotic. Pulsing with momentum, vocally driven and haunting, it radiates a charisma that unites the band and audience in cathartic release.

Pick a Piper has toured across Europe, the US, Canada, Guatemala, and Colombia, and has shared the bill with acts such as Bonobo, Gold Panda, Blue Hawaii, Do Make Say Think, Ghetto Kumbe, Rich Aucoin, Braids, and Factory Floor.
https://hypeddit.com/e51qss

Yunam
Yunam est un artiste, compositeur et producteur basé à Montréal, dont la musique invite à une expérience sensorielle profonde. Il décrit son travail comme une manière de créer des univers où il aimerait bien y trouver refuge, et ce, à travers des textures électroniques et des paysages sonores atmosphériques. Son œuvre mêle des éléments d'électro,de techno, de musique ambiente et expérimentale, créant une musique introspective, souvent cinématographique et toujours émotive.
https://yunammusic.bandcamp.com

viñu-vinu - Alexis album launch
Alexis ia a contemporary dance production by Ample Man Danse for which I've had the pleasure of composing the music and handling sound engineering on tour over the past 3 years. I'm incredibly proud of this music and excited to release the full album at this show!
https://vinu-vinu-music.bandcamp.com/track/devenir-l-gende

La Sotterenea
4848 St-Laurent
Portes 20h
Show 20h30
20$ - 15$ prévente
https://tickets.venuepilot.com/e/ambient2dance2-dance2ambient2-3rd-edition-w-pick-a-piper-yunam-vinu-vinu-alexis-album-launch-2026-05--a099be

Rejoignez-nous le jeudi 21 mai pour le vernissage de L’atout de la ville c’est qu’elle n’a jamais été parfaite.

L’exposition interroge les enjeux de la construction urbaine à travers l’approche d’Álvaro Siza à la ville, marquée par le respect et la compréhension du lieu, de sa forme, de son histoire et de son existence. Juxtaposant du matériel issu des archives de Siza, données au CCA et de la documentation en provenance de photographes, d’architectes et d’historiens gravitant autour de l’architecte et de ses projets urbains, l’exposition révèle les différentes échelles de la ville, ses textures, ses visages et sa complexité.

L’exposition sera accessible à partir de 17h. À 18h, dans le Théâtre Paul-Desmarais, Giovanna Borasi, commissaire de l’exposition, introduira le projet. La soirée se conclura par une célébration dans la maison Shaughnessy.

Le nombre de places étant limité dans le théâtre, il est recommandé de s’inscrire pour assister à la conférence.

https://www.eventbrite.ca/e/vernissage-latout-de-la-ville-cest-quelle-na-jamais-ete-parfaite-tickets-1986028227892?keep_tld=true

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Join us on Thursday 21 May for the opening of The fortune of the city is that it has never been perfect. The exhibition explores the challenges of urban development through Álvaro Siza’s approach to the city, characterized by respect for and an understanding of a place, its shape, its embodied history, and its life. By juxtaposing material from Siza’s archives, donated to the CCA with documentation from photographers, architects, and historians associated with the architect and his urban projects, the exhibition reveals the city’s various scales, textures, faces, and complexity.

The exhibition opens at 5pm. At 6pm in the Paul-Desmarais Theatre, Giovanna Borasi, curator of the exhibition, will present the project. The evening concludes with a celebration in the Shaughnessy House.

As space is limited in the theatre, registration is recommended if you would like to attend the lecture.

https://www.eventbrite.ca/e/vernissage-latout-de-la-ville-cest-quelle-na-jamais-ete-parfaite-tickets-1986028227892?keep_tld=true

Fri May 22, 10:30-11:30am
Is the future sloppy? AI's role in media and the arts
ROOM: MARCEL PEPIN / Centre St-Pierre

Moderator: Marie LeBlanc Flanagan


Laurent Dubois, SARTEC / co-author of manifesto - how industrial-scale AI is threatening artists and other creators in terms of control over their work, revenue/income, replicating already dominant forms of storytelling, visual styles, etc. and thereby also replicating the exclusion of marginalized voices, etc.; organizing work being done in Quebec by artists/creators' unions and associations

Edu Meneses, SAT - artistic engagements with small-scale AI, ideas for AI/digital commons and locally owned and controlled infrastructures; walking the line between integrating new tools into artistic work and not being subsumed by Big Tech
Jenna Fung from Open Media : What AI systems mean for Open Media's mission to keep the internet affordable, surveillance-free and democratic, and safeguarding digital rights. 

Leah Temper, CAPE - How AI is impacting information integrity and how media work is changing, with the example of mis- and disinformation on climate change

Link: https://www.facebook.com/events/s/a-la-rvoyure-bye-becue-de-mano/1957338541487148/
Event by: Manon Massé


Maison des Arts Participatifs

Aux résident•es de Sainte-Marie-Saint-Jacques et ses ami•es,
Depuis les 12 ans que j’ai le privilège d’être votre députée, je relaye vos paroles, vos besoins et vos aspirations à l’Assemblée nationale. Ça été mon honneur et je vous remercie énormément pour votre confiance.
Comme vous le savez, j’ai annoncé cet automne que je ne me représenterais pas pour les prochaines élections.
Alors pour une dernière fois, je vous invite à venir me rencontrer au parc Lafontaine pour une activité très spéciale :
mon Bye-becue (BBQ) de départ.
Venez échanger avec moi autour d’un bon hot-dog, dans une ambiance décontractée.
Options végétariennes et boissons seront servies
Il y aura de la musique et bien sûr des prises de parole sur les enjeux du quartier.
RDV à la Maison des arts participatifs du Parc Lafontaine au 3819 Av. Calixa Lavallée
En cas de pluie, nous serons à l’intérieur.
Crédits pour l’affiche : Julien Cayla-Irigoyen

•Photo: Charlotte Rainville pour le Magazine LSTW.
•Direction de création : Carolyne De Bellefeuille
•Maquillage et coiffure : Léonie R. Lévesque See less

Original Japanese version with English subtitles. Comedy, 2023, 126 min., dir. Masayuki Suzuki. By the screenwriter behind the Academy Award-winning film "Departures" and boasting a large all-star cast, this feel-good comedy is a love letter to Japan's bathhouses, featuring themes such as nostalgia, tradition, and inescapably changing times. Its set, a carefully crafted reconstruction of a Showa-era building, is one of the storytellers through its every detail imbued with history. Limited seating is available on a first-come, first-served basis; no reservations required.

En collaboration avec 𝐈𝐧𝐧𝐨𝐯𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧𝐬 𝐞𝐧 𝐜𝐨𝐧𝐜𝐞𝐫𝐭

La pianiste 🎹 𝙀𝙫𝙚 𝙀𝙜𝙤𝙮𝙖𝙣 🎹 va vous enchanter le 𝟮𝟮 𝙢𝙖𝙞 avec son programme musical 🎵 𝑳𝒐𝒏𝒈𝒊𝒏𝒈 𝒂𝒏𝒅 𝑩𝒆𝒍𝒐𝒏𝒈𝒊𝒏𝒈 ! 🎵

Elle y partage son héritage arménien à travers sa pratique artistique. Inspirée de divers compositeurs contemporains, son travail cherche à créer un espace entre mémoire et présent.

✨ 𝙍𝙚́𝙨𝙚𝙧𝙫𝙖𝙩𝙞𝙤𝙣 𝙚𝙣 𝙡𝙞𝙜𝙣𝙚 𝙙𝙚̀𝙨 𝙡𝙚 𝟴 𝙢𝙖𝙞 𝙖̀ 𝟭𝟯𝗵 ! ✨

📅 𝟤𝟤 𝗆𝖺𝗂 𝖺̀ 𝟣𝟫𝗁𝟥𝟢
📍 𝖬𝖺𝗂𝗌𝗈𝗇 𝖽𝖾 𝗅𝖺 𝖼𝗎𝗅𝗍𝗎𝗋𝖾 𝖽𝗎 𝖯𝗅𝖺𝗍𝖾𝖺𝗎-𝖬𝗈𝗇𝗍-𝖱𝗈𝗒𝖺𝗅
🎟️ 𝖦𝗋𝖺𝗍𝗎𝗂𝗍 𝖺𝗏𝖾𝖼 𝖻𝗂𝗅𝗅𝖾𝗍
🟠 𝖬𝖾́𝗍𝗋𝗈 𝖬𝗈𝗇𝗍-𝖱𝗈𝗒𝖺𝗅

ℹ️ Plus d’informations : https://accesasie.com/evenement/longing-and-belonging/

Lien de réservation : https://lepointdevente.com/billets/longingbelonging-eveegoyan


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In collaboration with 𝐈𝐧𝐧𝐨𝐯𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧𝐬 𝐞𝐧 𝐜𝐨𝐧𝐜𝐞𝐫𝐭

The pianist 🎹 𝙀𝙫𝙚 𝙀𝙜𝙤𝙮𝙖𝙣 🎹 will delight you on 𝙈𝙖𝙮 𝟮𝟮 with her musical program 🎵 𝑳𝒐𝒏𝒈𝒊𝒏𝒈 𝒂𝒏𝒅 𝑩𝒆𝒍𝒐𝒏𝒈𝒊𝒏𝒈 ! 🎵

In this performance, she will share her Armenian heritage through her artistic practice. Inspired by multiple contemporary composers, her work aims to create a space between memory and present.

✨ 𝙊𝙣𝙡𝙞𝙣𝙚 𝙧𝙚𝙨𝙚𝙧𝙫𝙖𝙩𝙞𝙤𝙣 𝙛𝙧𝙤𝙢 𝙈𝙖𝙮 𝟴 𝙖𝙩 𝟭𝗣𝗠! ✨

📅 𝖬𝖺𝗒 𝟤𝟤 𝖺𝗍 𝟩:𝟥𝟢𝖯𝖬
📍 𝖬𝖺𝗂𝗌𝗈𝗇 𝖽𝖾 𝗅𝖺 𝖼𝗎𝗅𝗍𝗎𝗋𝖾 𝖽𝗎 𝖯𝗅𝖺𝗍𝖾𝖺𝗎-𝖬𝗈𝗇𝗍-𝖱𝗈𝗒𝖺𝗅
🎟️ 𝖥𝗋𝖾𝖾 𝗐𝗂𝗍𝗁 𝗍𝗂𝖼𝗄𝖾𝗍
🟠 𝖬𝖾𝗍𝗋𝗈 𝖬𝗈𝗇𝗍-𝖱𝗈𝗒𝖺𝗅

ℹ️ More info: https://accesasie.com/en/event/longing-and-belonging/

Link for reservation: https://lepointdevente.com/billets/longingbelonging-eveegoyan?lang=en

plusieurs kiosques et activités prévus du 22 au 24 mai sur les portions ouest des rues Laurier et Saint-Viateur

Passez nous voir au Parc Sir-Wilfrid-Laurier au coin Laurier/de Brébeuf pour une collecte de fonds pour deux familles à Gaza! Une petite partie des fonds sera mise de côté pour soutenir des personnes faisant face à des charges légales pour des actions en solidarité avec la Palestine. Au menu: boissons rafraîchissantes, pâtisseries, vêtements, henna, keffiyehs, impressions d'œuvres artistiques et +!

Join our intercultural language hikes in Mount Royal Park. Small group discussions during the walk + friendly snack at the end. Activity as part of the Plateau plant distribution — arrive early to take advantage of the kiosks!

Join our intercultural language hikes in Mount Royal Park. Small group discussions during the walk + friendly snack at the end. Activity as part of the Plateau plant distribution — arrive early to take advantage of the kiosks!

Link: https://www.facebook.com/events/1326742962596166/
Event by: OBORO


4001 Rue Berri, Local 301, Montreal, QC, Canada, Quebec H2L 4H2

OBORO vous invite à une discussion publique réunissant les artistes des expositions du printemps 2026, "Common Absurd" et "LUCABOT". Adam Basanta et Julie Tremble échangeront autour de leurs processus de création et des thèmes qui traversent leurs œuvres, entre matérialité et numérique, science et fiction, et les manières dont ces récits façonnent notre perception du monde.
Cette conversation conviviale offrira au public un regard privilégié sur les coulisses des projets présentés à OBORO ce printemps. Une occasion de rencontrer les artistes, poser des questions et approfondir la compréhension de leurs pratiques.
Entrée libre, bienvenue à toustes. Premier·ère arrivé·e, premier·ère assis·e — les places sont limitées. La discussion aura lieu en en français et en anglais, et toutes les questions sont les bienvenues et pourront être traduites au besoin.
Plus d'informations sur les expositions ici : https://www.oboro.net/exhibition/common-absurd/
https://www.oboro.net/exhibition/lucabot/
____________
OBORO invites you to a public conversation with the artists behind the spring 2026 exhibitions "Common Absurd" and "LUCABOT". Adam Basanta and Julie Tremble will discuss their creative processes and the ideas running through their work, from the relationship between material and digital worlds to the intersections of science and fiction.
This informal conversation will offer a behind-the-scenes look at the projects currently on view at OBORO and an opportunity to meet the artists, ask questions, and learn more about their practices.
Free admission. First come, first seated — space is limited. The discussion will be held in French and English, and all questions are welcome and can be translated if necessary.

28 mai 🍹 Rooftop Party - Toit de la SAT
Dévoilement des nouvelles cartes de plats, signée par notre cheffe Catherine Lépine-Lafrance, et de cocktails, imaginée par Catherine en collaboration avec Patricia Jeanson, le tout accompagné de DJ sets, avec dégustations de bières par WILLS et Bière Sans Alcool, et de vins par Symbiose. L’occasion idéale pour lancer notre programmation estivale culinaire!

https://sat.qc.ca/fr/evenements/rooftop-party/

Gratuit
Jeudi 28 mai, de 17h à 22h
Le Toit de la SAT (3e étage)
RSVP - Réserve ta place en réservant un billet, walk-ins acceptés selon la capacité

Date : jeudi 28 mai 2026, 17 h – 19 h
Allocutions : 17 h 30
Galerie de l’UQAM
Entrée libre

Nous avons le plaisir de vous inviter à un 5 à 7 convivial et festif à la Galerie de l’UQAM, alors que nous tournerons ensemble le regard vers l’année écoulée, et vers celle à venir !

Ce moment sera l’occasion de lever le voile sur la programmation 2026–2027. Certains projets sondent les dimensions extractivistes de l’exploration des territoires célestes et terrestres, allant des imaginaires spatiaux jusqu’aux profondeurs des sols. À travers des pratiques qui rejouent le passé pour éclairer le présent, les artistes et commissaires invité·e·s interrogent les récits de conquête, les mécanismes d’exploitation et les formes de résistance qui traversent nos rapports à la technologie et à la mémoire. La programmation aborde également la question de l’échec et de la chute, non pas comme verdict définitif, mais comme espace de bifurcation, de refus et de réinvention des futurs possibles. De plus, dès septembre prochain, la Petite collection prendra place dans l’espace d’accueil de la Galerie, où le public pourra découvrir une sélection d’objets d’une variété étonnante.

L’équipe de la revue Spirale sera également présente pour dévoiler en primeur la thématique de ses prochains numéros et tiendra une table de vente réunissant des numéros soigneusement sélectionnés en résonance avec la programmation de la Galerie de l’UQAM. Les personnes présentes pourront, en outre, bénéficier d'une offre exclusive d’abonnement afin d’accompagner la saison 2026-2027 de lectures stimulantes.

Célébrons ainsi l’arrivée du printemps en compagnie des artistes, commissaires et collaborateur·trice·s qui animent cette nouvelle saison !

Un verre de l’amitié sera servi.

https://www.facebook.com/events/760511037051098/

Bring Friends, all genders. Rain Out Location: 7714 av

Installation sonore immersive running from May 29 to May 31, 2026

Vollet 2 — Exposition de tableaux lumineux à la Place de la Paix
Du 29 mai au 5 juin | Accessible en tout temps
Gratuit

📢 𝗠𝗔𝗦𝗦𝗘 𝗖𝗥𝗜𝗧𝗜𝗤𝗨𝗘 au Parc du Mont-Royal à la statue George-Étienne Cartier 📢
RDV 17h
(っ◔◡◔)っ ♥ DÉPART 17h30 ♥

Ouvre l’app Critical Maps pour nous rejoindre en cours de route.

Viens célébrer le plus beau moyen de transport qui soit, pendant une balade d'une heure! 🚲🚲🚲

Nous recommandons fortement d'amener de la musique, des guirlandes lumineuses et de quoi vous amusez sur vos bécyks !

💚 Aimerais-tu 𝙙𝙤𝙣𝙣𝙚𝙧 𝙪𝙣 𝙥𝙚𝙪 𝙙𝙚 𝙩𝙚𝙢𝙥𝙨 aux masses critiques ? 💚

📜 Peux-tu poser quelques 𝐚𝐟𝐟𝐢𝐜𝐡𝐞𝐬 𝐝𝐚𝐧𝐬 𝐭𝐚 𝐜𝐨𝐦𝐦𝐮𝐧𝐚𝐮𝐭é ? 📜

🎧 Es-tu 𝑫𝑱 𝒐𝒖 𝒎𝒖𝒔𝒊𝒄𝒊𝒆𝒏•𝒏𝒆 ? 🎺
Nous avons un cyclopousse capable de t'accueillir pendant un set-concert roulant qui accompagnerait la balade.

✊ As-tu une cause sociale-environnementale à partager ? 🎤
Tu pourras faire un 𝒅𝒊𝒔𝒄𝒐𝒖𝒓𝒔 en début ou fin de balade à notre communauté.

🕺 Aimerais-tu faire la fiesta avec nous ? 🎉
Tu peux nous 𝒔𝒖𝒈𝒈𝒆́𝒓𝒆𝒓 𝒖𝒏 𝒍𝒊𝒆𝒖 qui pourrait nous accueillir après la balade.

✍️ Écris-nous sur ✉️
Facebook ( facebook.com/massecritiqueamtl )
Instagram ( instagram.com/masse_critique_montreal ),
ou par Courriel à masse_critique_montreal@protonmail.com

🚲🚲🚲

C'est tu ta première Masse Critique? La Masse Critique c'est une balade mani-festive qui a lieu tous les derniers vendredis du mois dans les plus grandes villes du monde! Tu trouveras plus d'infos sur notre page !

Volte 3 — Exposition à la galerie ELLEPHANT, adjacente à la Place de la Paix
Du 29 mai au 20 juin | Accessible du mercredi au samedi, midi à 17h
Gratuit

Venez découvrir les arts aériens et encourager les membres de la Caserne dans leur parcours artistique et le développement de leur talent !

To mark the release of their debut album on @ofnot____, Sanea Ima & Vanja Sturno gather at World Creation Studio for an evening of live performances and shared listening. Performances by: @toomuch.everything, @amselysen, @benedicte_music. The night will conclude with a full playback of the LP, CANALS.

Venez fêter la musique et la communauté lors du deuxième Porchfest Verdun! Des artistes locaux transformeront les balcons de Verdun en véritables scènes de concert pour une journée festive et conviviale. Au programme: Concerts gratuits en plein air, Ambiance chaleureuse de voisinage, Une belle occasion de découvrir des talents locaux. Apportez votre chaise, invitez vos amis et profitez d'une journée de musique et de partage! L'événement aura lieu le 31 mai en cas de pluie. Join us for Porchfest Verdun and celebrate music and community! Local musicians will turn Verdun's porches and gardens into live concert stages for a fun-filled day of performances. What to expect: Free outdoor concerts, A friendly neighborhood atmosphere, A great way to discover local talent. Bring a chair, invite your friends, and enjoy a day of music and connection! The event will take place on may 31st in case of rain. [music]

Venez fêter la musique et la communauté lors du deuxième Balconfête Verdun ! 🎸🎤

Des artistes locaux transformeront les balcons de Verdun en véritables scènes de concert pour une journée festive et conviviale.

Dates importantes:
📋 15 mars – Inscription des musiciens/balcons ouvre
📋 1er mai – L'inscription ferme
📋 14 mai – L'horaire est publié
🎪 30 mai – Balconfête Verdun!

🗓️ Au programme :
🎵 Concerts gratuits en plein air
🏡 Ambiance chaleureuse de voisinage
🌞 Une belle occasion de découvrir des talents locaux

Apportez votre chaise, invitez vos amis et profitez d’une journée de musique et de partage ! 🎶

📢 Suivez cet événement pour toutes les mises à jour !

L'événement aura lieu le 31 mai en cas de pluie.

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Join us for Porchfest Verdun and celebrate music and community!

🎸🎤 Local musicians will turn Verdun’s porches and gardens into live concert stages for a fun-filled day of performances.

Important Dates:
📋 March 15th – Performer/Balcon Registration Opens
📋 May 1st – Registration Closes
📋 May 14th – Schedule Released
🎪 May 30th – Porchfest Verdun!

🗓️ What to expect:
🎵 Free outdoor concerts
🏡 A friendly neighborhood atmosphere
🌞 A great way to discover local talent
Bring a chair, invite your friends, and enjoy a day of music and connection! 🎶

📢 Follow this event for updates!

The event will take place on may 31st in case of rain.

https://www.facebook.com/events/944006334672084/

Synced from: TOF's Facebook

Magnifique sélection de plants potagers, fines herbes et fleurs vivaces, annuelles et indigènes en pot, cultivés en serre près de Montréal et certifiée biologique par Ecocert. Plants potagers, fines herbes et fleurs comestibles, mellifères et médicinales, annuelles et vivaces en pot. Nos maraîchers passionnés seront sur place pour répondre à vos questions et vous conseiller pour un potager productif! Paiement en argent comptant ou par carte.

Registration is now open for the Unreal Engine for artists workshop! Real-time 3D environments offer diverse possibilities for engaging and immersing viewers in virtual worlds. This project-driven workshop studio explores immersive practices using Unreal Engine 5, with participants developing individual projects supported by targeted demos and one-on-one guidance. Additional sessions: June 6, 12-4pm. Individual and small group coaching from June 3rd to 10th at Ada X and online.

DRONING WHILE
BLACK

#NDG #Artists #CommunityMusic #MontrealMusic

in the park next to
Belgrave and sherbrooke
12 noon
https://droneday.org/
#droneday

Every year we make a noise together that stretches around the world.
Saturday May 30, 2026

In this workshop, we will explore the possibilities offered by cyanotype to uncover new horizons within the participants' archives. Everyone is invited to bring objects, negatives, images printed on transparent materials, fabrics, textiles, and other personal effects to create solar prints. By using the sun to produce images and texts, we resist the oppressive structures under which we collectively work and explore new possibilities in the fields of research and creation. We will recite and reclaim individual narratives within collective histories of resistance.

Come see UNDERSKY as part of Ocean Week Canada on May 29th and 30th at Caserne 26 supported by MAPP, with a special performance on May 30th. Visuals by @taramoves and sound by @grahamsteinman. Link in bio for more details.

🎬 𝑨𝒔𝒊𝒂𝒕𝒆 𝒆𝒏 𝒄𝒐𝒖𝒓𝒕 🎬 revient pour une 𝟯𝙚𝙢𝙚 𝙚́𝙙𝙞𝙩𝙞𝙤𝙣 les 𝟮𝟴, 𝟯𝟬 𝙚𝙩 𝟯𝟭 𝙢𝙖𝙞 !

Compétition de courts métrages mettant en lumière des artistes d’origine asiatique, Asiate en court a pour but de soutenir leur démarche artistique et d’encourager leur rayonnement au Canada, tout en favorisant les échanges avec le public. 🎞️🎥🍿

Pour la 𝗽𝗿𝗲𝗺𝗶𝗲̀𝗿𝗲 séance 𝘾𝙚𝙡𝙡𝙚𝙪𝙭 𝙦𝙪𝙞 𝙧𝙚𝙨𝙩𝙚𝙣𝙩 𝙙𝙖𝙣𝙨 𝙡𝙖 𝙡𝙪𝙢𝙞𝙚̀𝙧𝙚, venez voir les courts métrages :

𝗡𝗗𝗗𝗝 (𝗡𝗼𝘁𝗿𝗲-𝗗𝗮𝗺𝗲-𝗱𝘂-𝗝𝗮𝗺𝗯𝗼𝗻) - 𝗚𝗿𝗮𝗰𝗲 𝗦𝗶𝗻𝗴𝗵, 𝗦𝗶𝘁𝗮 𝗦𝗶𝗻𝗴𝗵
敬祖 · 𝗣𝗔𝗬𝗜𝗡𝗚 𝗥𝗘𝗦𝗣𝗘𝗖𝗧𝗦 - 𝗝𝗲𝘀𝘀𝗶𝗰𝗮 𝗪𝘂
𝗦𝘂𝗿𝗿𝗲𝗻𝗱𝗲𝗿𝗲𝗱 - 𝗠𝗝 𝗗𝗲𝘀𝗵𝗮𝗿𝗻𝗮𝗶𝘀
𝗦𝗵𝗿𝗶𝗺𝗽 𝗙𝗿𝗶𝗲𝗱 𝗥𝗶𝗰𝗲 - 𝗗𝘆𝗹𝗮𝗻 𝗣𝘂𝗻
𝗚𝘂𝗹𝗮𝗯𝗿𝗿 - 𝗚𝗮𝗯𝗿𝗶𝗲𝗹 𝗗𝗵𝗮𝗿𝗺𝗼𝗼, 𝗝𝗼𝗻𝗮𝘁𝗵𝗮𝗻 𝗚𝗼𝘂𝗹𝗲𝘁
𝗣𝗮𝗿𝗮𝗱𝗶𝘀𝗲 𝗛𝗲𝗶𝗴𝗵𝘁𝘀 - 𝗞𝗮𝗿𝗹 𝗞𝗮𝗶, 𝗥𝗼𝗯𝗲𝗿𝘁 𝗠𝗲𝗻𝘁𝗼𝘃

La projection du 28 mai se fera en partenariat avec Panorama Cinéma dans le cadre d’une rétrospective sur Keith Lock. Deux séances auront lieu le 30 et le 31 mai pour un total de quatre séances de courts métrages (30 mai 18h30 et 21h & 31 mai 16h30 et 19h).

📅 𝟥𝟢 𝗆𝖺𝗂, 𝟣𝟪𝗁𝟥𝟢
📍 𝖢𝗂𝗇𝖾́𝗆𝖺𝗍𝗁𝖾̀𝗊𝗎𝖾 𝗊𝗎𝖾́𝖻𝖾́𝖼𝗈𝗂𝗌𝖾
🎟️ 𝟣𝟨 $ (forfait à l’achat de plusieurs séances) ici
🟠🟢 𝖬𝖾́𝗍𝗋𝗈 𝖡𝖾𝗋𝗋𝗂-𝖴𝖰𝖠𝖬

ℹ️ Plus d’informations : https://accesasie.com/evenement/asiate-en-court-3eme-edition/

Lien de réservation : https://thepointofsale.com/tickets/asiatecourt1?lang=fr

***

🎬 𝑨𝒔𝒊𝒂𝒕𝒆 𝒆𝒏 𝒄𝒐𝒖𝒓𝒕 🎬 comes back for a 𝟯𝙧𝙙 𝙚𝙙𝙞𝙩𝙞𝙤𝙣 on 𝙈𝙖𝙮 𝟮𝟴, 𝟯𝟬 𝙖𝙣𝙙 𝟯𝟭!

Competition of short films highlighting artists of Asian origin, Asiate en court aims to support their artistic process and encourage their influence in Canada, all the while promoting exchanges with the public. 🎞️🎥🍿

For the 𝗳𝗶𝗿𝘀𝘁 screening: 𝘛𝘩𝘰𝘴𝘦 𝘸𝘩𝘰 𝘴𝘵𝘢𝘺 𝘪𝘯 𝘵𝘩𝘦 𝘭𝘪𝘨𝘩𝘵, come watch the short films:

𝗡𝗗𝗗𝗝 - 𝗚𝗿𝗮𝗰𝗲 𝗦𝗶𝗻𝗴𝗵, 𝗦𝗶𝘁𝗮 𝗦𝗶𝗻𝗴𝗵
敬祖 · 𝗣𝗔𝗬𝗜𝗡𝗚 𝗥𝗘𝗦𝗣𝗘𝗖𝗧𝗦 - 𝗝𝗲𝘀𝘀𝗶𝗰𝗮 𝗪𝘂
𝗦𝘂𝗿𝗿𝗲𝗻𝗱𝗲𝗿𝗲𝗱 - 𝗠𝗝 𝗗𝗲𝘀𝗵𝗮𝗿𝗻𝗮𝗶𝘀
𝗦𝗵𝗿𝗶𝗺𝗽 𝗙𝗿𝗶𝗲𝗱 𝗥𝗶𝗰𝗲 - 𝗗𝘆𝗹𝗮𝗻 𝗣𝘂𝗻
𝗚𝘂𝗹𝗮𝗯𝗿𝗿 - 𝗚𝗮𝗯𝗿𝗶𝗲𝗹 𝗗𝗵𝗮𝗿𝗺𝗼𝗼, 𝗝𝗼𝗻𝗮𝘁𝗵𝗮𝗻 𝗚𝗼𝘂𝗹𝗲𝘁
𝗣𝗮𝗿𝗮𝗱𝗶𝘀𝗲 𝗛𝗲𝗶𝗴𝗵𝘁𝘀 - 𝗞𝗮𝗿𝗹 𝗞𝗮𝗶, 𝗥𝗼𝗯𝗲𝗿𝘁 𝗠𝗲𝗻𝘁𝗼𝘃

The projection on May 28th will be in partnership with Panorama Cinema as part of a Keith Lock retrospective. Two screenings will take place on May 30 and 31, for a total of four short film screenings (May 30 6:30 PM and 9 PM & May 31 4:30 PM and 7 PM).

📅 𝖬𝖺𝗒 𝟥𝟢, 𝟨:𝟥𝟢𝖯𝖬
📍 𝖢𝗂𝗇𝖾́𝗆𝖺𝗍𝗁𝖾̀𝗊𝗎𝖾 𝗊𝗎𝖾́𝖻𝖾́𝖼𝗈𝗂𝗌𝖾
🎟️ $𝟣𝟨 (Bundle available when purchasing multiple screenings)
🟠🟢 𝖬𝖾𝗍𝗋𝗈 𝖡𝖾𝗋𝗋𝗂-𝖴𝖰𝖠𝖬

ℹ️ More info: https://accesasie.com/en/event/asiate-en-court-3rd-edition/

Link for reservation: https://thepointofsale.com/tickets/asiatecourt1?lang=en

Rejoignez-nous en extérieur, à la Place de la Paix, pour assister à la performance audiovisuelle et l'installation de Sabrina Ratté, présentée dans le cadre de la 20e édition du OFFTA, festival d'arts vivants !

Inframondes est un projet en trois volets qui nous entraîne dans les profondeurs d'eaux mythiques et de l'inconscient collectif, là où se mêlent rêves, visions et paysages hallucinatoires. Animation 3D, synthétiseurs vidéo analogiques et composition sonore immersive se rejoignent dans une traversée des forces invisibles qui façonnent le vivant.

Ce projet est coprésenté avec le Partenariat du Quartier des spectacles.

Volet 1 — Performance audiovisuelle avec Roger Tellier-Craig à la Place de la Paix
30 mai, 21h | 30 min
Gratuit

Volet 2 — Exposition de tableaux lumineux à la Place de la Paix
Du 29 mai au 5 juin | Accessible en tout temps
Gratuit

Volet 3 — Exposition à la galerie ELLEPHANT, adjacente à la Place de la Paix
Du 29 mai au 20 juin | Accessible du mercredi au samedi, midi à 17h
Gratuit
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Fondé en 2007, le festival OFFTA est un espace singulier dans le milieu des arts vivants : un lieu d'expérimentation et d'audace qui présente des pratiques indisciplinées et des œuvres inclassables de la création émergente.

Pour cette 20e édition anniversaire qui célèbre le fièrement étrange : découvrez des performances, des soirées festives, des ateliers créatifs et des activités gratuites, en salle et en extérieur.

Du 29 mai au 7 juin 2026
Découvrez toute la programmation: offta.com
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Join us outdoors, at Place de la Paix, for Sabrina Ratté's performance and installation, presented as part of the 20th edition of OFFTA, a performing arts festival.

Inframondes is a three-part project that draws us into the depths of mythical waters and the collective unconscious, where dreams, visions and hallucinatory landscapes intertwine. 3D animation, analog video synthesizers and immersive sound composition come together in a journey through the invisible forces that shape the living.

Part 1 — Audiovisual performance with Roger Tellier-Craig at Place de la Paix
May 30, 9 PM | 30 min

Part 2 — Luminous painting exhibition at Place de la Paix
May 29 to June 5 | Access anytime

Part 3 — Exhibition at gallery ELLEPHANT
May 29 to June 20 | Access during gallery hours, Wednesday to Saturday from noon to 5 pm

This project is presented in collaboration with the Quartier des Spectacles Partnership.
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Founded in 2007, the OFFTA festival is a singular space in the performing arts: a place of experimentation and audacity presenting emerging and unclassifiable works that proudly celebrate the beautifully strange.

For this 20th anniversary edition: discover performances, festive evenings, creative workshops and free activities, indoors and outdoors.

May 29 – June 7, 2026
Discover the full programming: offta.com
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Crédit photo: Sabrina Ratté


https://www.facebook.com/events/1553812676161022/

Synced from: TOF's Facebook

🎬 𝑨𝒔𝒊𝒂𝒕𝒆 𝒆𝒏 𝒄𝒐𝒖𝒓𝒕 🎬 revient pour une 𝟯𝙚𝙢𝙚 𝙚́𝙙𝙞𝙩𝙞𝙤𝙣 les 𝟮𝟴, 𝟯𝟬 𝙚𝙩 𝟯𝟭 𝙢𝙖𝙞 !

Compétition de courts métrages mettant en lumière des artistes d’origine asiatique, Asiate en court a pour but de soutenir leur démarche artistique et d’encourager leur rayonnement au Canada, tout en favorisant les échanges avec le public. 🎞️🎥🍿
La projection du 28 mai se fera en partenariat avec Panorama Cinéma dans le cadre d’une rétrospective sur Keith Lock.
Deux séances auront lieu le 30 et le 31 mai pour un total de quatre séances de courts métrages (30 mai 18h30 et 21h & 31 mai 16h30 et 19h).

Pour la 𝗱𝗲𝘂𝘅𝗶𝗲̀𝗺𝗲 séance 𝙅𝙚 𝙫𝙤𝙞𝙨 𝙪𝙣𝙚 𝙖𝙪𝙩𝙧𝙚 𝙢𝙤𝙣𝙙𝙚, venez voir les courts-métrages :

𝗜 𝗡𝗲𝘃𝗲𝗿 𝗣𝗿𝗼𝗺𝗶𝘀𝗲𝗱 𝗬𝗼𝘂 𝗔 𝗝𝗮𝘀𝗺𝗶𝗻𝗲 𝗚𝗮𝗿𝗱𝗲𝗻 - 𝗧𝗲𝘆𝗮𝗺𝗮 𝗔𝗹𝗸𝗮𝗺𝗹𝗶
𝗬𝗲𝗮𝗿 𝗼𝗳 𝘁𝗵𝗲 𝗗𝗿𝗮𝗴𝗼𝗻 - 𝗚𝗶𝗿𝗮𝗻 𝗙𝗶𝗻𝗱𝗹𝗮𝘆-𝗟𝗶𝘂
𝗪𝗲𝗶𝗿𝗱𝗼 𝗦𝗰𝗵𝗺𝗲𝗶𝗿𝗱𝗼 - 𝗠𝗮𝗿𝗶𝘁𝗲𝘀 𝗖𝗮𝗿𝗶𝗻𝗼
𝗠𝘆 𝗗𝗮𝗱 𝗶𝘀 𝗮𝗻 𝗔𝘀𝘁𝗿𝗼𝗻𝗮𝘂𝘁 - 𝗕𝗶𝗮𝗻𝗰𝗮 𝗥𝗼𝘀𝗲 𝗖𝗵𝗲𝘂𝗻𝗴
𝗕𝗲𝗰𝗼𝗺𝗶𝗻𝗴 𝗔𝗶𝗿 - 𝗔𝗹𝗶𝘀𝗶 𝗧𝗲𝗹𝗲𝗻𝗴𝘂𝘁, 𝗗𝗶𝗲𝗴𝗼 𝗚𝗮𝗹𝗮𝗳𝗮𝘀𝘀𝗶
𝗟’𝗼𝗶𝘀𝗲𝗮𝘂 𝗶𝗺𝗺𝗼𝗯𝗶𝗹𝗲 - 𝗔𝘁𝗵𝗲𝗻𝗮 𝗛𝗮𝗻

La projection du 28 mai se fera en partenariat avec Panorama Cinéma dans le cadre d’une rétrospective sur Keith Lock. Deux séances auront lieu le 30 et le 31 mai pour un total de quatre séances de courts métrages (30 mai 18h30 et 21h & 31 mai 16h30 et 19h).

📅 𝟥𝟢 𝗆𝖺𝗂, 𝟤𝟣𝗁
📍 𝖢𝗂𝗇𝖾́𝗆𝖺𝗍𝗁𝖾̀𝗊𝗎𝖾 𝗊𝗎𝖾́𝖻𝖾́𝖼𝗈𝗂𝗌𝖾
🎟️ 𝟣𝟨 $ (forfait à l’achat de plusieurs séances)
🟠🟢 𝖬𝖾́𝗍𝗋𝗈 𝖡𝖾𝗋𝗋𝗂-𝖴𝖰𝖠𝖬

ℹ️ Plus d’informations : https://accesasie.com/evenement/asiate-en-court-3eme-edition/

Lien de réservation : https://thepointofsale.com/tickets/asiatecourt2?lang=fr

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🎬 𝑨𝒔𝒊𝒂𝒕𝒆 𝒆𝒏 𝒄𝒐𝒖𝒓𝒕 🎬 comes back for a 𝟯𝙧𝙙 𝙚𝙙𝙞𝙩𝙞𝙤𝙣 on 𝙈𝙖𝙮 𝟮𝟴, 𝟯𝟬 𝙖𝙣𝙙 𝟯𝟭!

Competition of short films highlighting artists of Asian origin, Asiate en court aims to support their artistic process and encourage their influence in Canada, all the while promoting exchanges with the public. 🎞️🎥🍿

For the 𝘀𝗲𝗰𝗼𝗻𝗱 screening: 𝙄 𝙎𝙚𝙚 𝘼𝙣𝙤𝙩𝙝𝙚𝙧 𝙒𝙤𝙧𝙡𝙙, come watch the short films:

𝗜 𝗡𝗲𝘃𝗲𝗿 𝗣𝗿𝗼𝗺𝗶𝘀𝗲𝗱 𝗬𝗼𝘂 𝗔 𝗝𝗮𝘀𝗺𝗶𝗻𝗲 𝗚𝗮𝗿𝗱𝗲𝗻 - 𝗧𝗲𝘆𝗮𝗺𝗮 𝗔𝗹𝗸𝗮𝗺𝗹𝗶
𝗬𝗲𝗮𝗿 𝗼𝗳 𝘁𝗵𝗲 𝗗𝗿𝗮𝗴𝗼𝗻 - 𝗚𝗶𝗿𝗮𝗻 𝗙𝗶𝗻𝗱𝗹𝗮𝘆-𝗟𝗶𝘂
𝗪𝗲𝗶𝗿𝗱𝗼 𝗦𝗰𝗵𝗺𝗲𝗶𝗿𝗱𝗼 - 𝗠𝗮𝗿𝗶𝘁𝗲𝘀 𝗖𝗮𝗿𝗶𝗻𝗼
𝗠𝘆 𝗗𝗮𝗱 𝗶𝘀 𝗮𝗻 𝗔𝘀𝘁𝗿𝗼𝗻𝗮𝘂𝘁 - 𝗕𝗶𝗮𝗻𝗰𝗮 𝗥𝗼𝘀𝗲 𝗖𝗵𝗲𝘂𝗻𝗴
𝗕𝗲𝗰𝗼𝗺𝗶𝗻𝗴 𝗔𝗶𝗿 - 𝗔𝗹𝗶𝘀𝗶 𝗧𝗲𝗹𝗲𝗻𝗴𝘂𝘁, 𝗗𝗶𝗲𝗴𝗼 𝗚𝗮𝗹𝗮𝗳𝗮𝘀𝘀𝗶
𝗦𝗶𝘁𝘁𝗶𝗻𝗴 𝗕𝗶𝗿𝗱 - 𝗔𝘁𝗵𝗲𝗻𝗮 𝗛𝗮𝗻

The projection on May 28th will be in partnership with Panorama Cinema as part of a Keith Lock retrospective. Two screenings will take place on May 30 and 31, for a total of four short film screenings (May 30 6:30 PM and 9 PM & May 31 4:30 PM and 7 PM).

📅 𝖬𝖺𝗒 𝟥𝟢, 𝟫𝖯𝖬
📍 𝖢𝗂𝗇𝖾́𝗆𝖺𝗍𝗁𝖾̀𝗊𝗎𝖾 𝗊𝗎𝖾́𝖻𝖾́𝖼𝗈𝗂𝗌𝖾
🎟️ $𝟣𝟨 (Bundle available when purchasing multiple screenings)
🟠🟢 𝖬𝖾𝗍𝗋𝗈 𝖡𝖾𝗋𝗋𝗂-𝖴𝖰𝖠𝖬

ℹ️ More info: https://accesasie.com/en/event/asiate-en-court-3rd-edition/

Link for reservation: https://thepointofsale.com/tickets/asiatecourt2?lang=en

Magnifique sélection de plants potagers, fines herbes et fleurs vivaces, annuelles et indigènes en pot, cultivés en serre près de Montréal et certifiée biologique par Ecocert. Plants potagers, fines herbes et fleurs comestibles, mellifères et médicinales, annuelles et vivaces en pot. Nos maraîchers passionnés seront sur place pour répondre à vos questions et vous conseiller pour un potager productif! Paiement en argent comptant ou par carte.

🎬 𝑨𝒔𝒊𝒂𝒕𝒆 𝒆𝒏 𝒄𝒐𝒖𝒓𝒕 🎬 revient pour une 𝟯𝙚𝙢𝙚 𝙚́𝙙𝙞𝙩𝙞𝙤𝙣 les 𝟮𝟴, 𝟯𝟬 𝙚𝙩 𝟯𝟭 𝙢𝙖𝙞 !

Compétition de courts métrages mettant en lumière des artistes d’origine asiatique, Asiate en court a pour but de soutenir leur démarche artistique et d’encourager leur rayonnement au Canada, tout en favorisant les échanges avec le public. 🎞️🎥🍿

Pour la 𝘁𝗿𝗼𝗶𝘀𝗶𝗲̀𝗺𝗲 séance 𝙋𝙤𝙪𝙧𝙨𝙪𝙞𝙫𝙧𝙚 𝙨𝙤𝙣 𝙘𝙝𝙚𝙢𝙞𝙣, venez voir les courts-métrages :

𝗥𝗲𝘃𝗲𝗮𝗹𝗶𝗻𝗴 𝘁𝗵𝗲 𝗜𝗻𝘃𝗶𝘀𝗶𝗯𝗹𝗲 - 𝗠𝗮𝗿𝗹𝗲𝗻𝗲 𝗠𝗶𝗹𝗹𝗮𝗿, 𝗧𝗼𝗻𝘆 𝗠𝗶𝗻𝗴 𝗖𝗵𝗼𝗻𝗴
𝗨𝗻𝗱𝗲𝗿 𝗧𝗵𝗲 𝗞𝗮𝘀𝗮𝘆𝗮 - 𝗝𝗲𝗻𝗻𝗶𝗳𝗲𝗿 𝗙𝗮𝗻 𝗝𝗶𝗮𝗻𝗴
𝗛𝗶𝘁𝘁𝗶𝗻𝗴 𝘁𝗵𝗲 𝗡𝗼𝗼𝗱𝗹𝗲𝘀 - 𝗦𝗵𝗲𝗹𝗹𝘆 𝗦𝗲𝗼 𝗕𝗮𝗵𝗻𝗴
𝗠𝘆 𝗗𝗮𝗱, 𝘁𝗵𝗲 𝗥𝗼𝗰𝗸𝘀𝘁𝗮𝗿 - 𝗞𝗲𝘃𝗶𝗻 𝗝𝗶𝗻 𝗞𝘄𝗮𝗻 𝗞𝗶𝗺
𝗼𝗻 𝗱𝗶𝘀𝗮𝗽𝗽𝗲𝗮𝗿𝗶𝗻𝗴 - 𝗛𝗮𝗻𝗻𝗮𝗵 𝗣𝗼𝗹𝗶𝗻𝘀𝗸𝗶
𝗧𝗮𝗻𝘁𝗿𝘂𝗺 - 𝗦𝗼𝗼𝗺𝗶𝗻 𝗖𝗵𝗼𝗶

La projection du 28 mai se fera en partenariat avec Panorama Cinéma dans le cadre d’une rétrospective sur Keith Lock. Deux séances auront lieu le 30 et le 31 mai pour un total de quatre séances de courts métrages (30 mai 18h30 et 21h & 31 mai 16h30 et 19h).

📅 𝟥𝟣 𝗆𝖺𝗂, 𝟣𝟨𝗁𝟥𝟢
📍𝖢𝗂𝗇𝖾́𝗆𝖺𝗍𝗁𝖾̀𝗊𝗎𝖾 𝗊𝗎𝖾́𝖻𝖾́𝖼𝗈𝗂𝗌𝖾
🎟️ 𝟣𝟨 $ (forfait à l’achat de plusieurs séances)
🟠🟢 𝖬𝖾́𝗍𝗋𝗈 𝖡𝖾𝗋𝗋𝗂-𝖴𝖰𝖠𝖬

ℹ️ Plus d’informations : https://accesasie.com/evenement/asiate-en-court-3eme-edition/

Lien de réservation : https://thepointofsale.com/tickets/asiatecourt3?lang=fr

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🎬 𝑨𝒔𝒊𝒂𝒕𝒆 𝒆𝒏 𝒄𝒐𝒖𝒓𝒕 🎬 comes back for a 𝟯𝙧𝙙 𝙚𝙙𝙞𝙩𝙞𝙤𝙣 on 𝙈𝙖𝙮 𝟮𝟴, 𝟯𝟬 𝙖𝙣𝙙 𝟯𝟭!

Competition of short films highlighting artists of Asian origin, Asiate en court aims to support their artistic process and encourage their influence in Canada, all the while promoting exchanges with the public. 🎞️🎥🍿

For the 𝘁𝗵𝗶𝗿𝗱 screening: 𝙁𝙤𝙡𝙡𝙤𝙬 𝙔𝙤𝙪𝙧 𝙋𝙖𝙩𝙝, come watch the short films:

𝗥𝗲𝘃𝗲𝗮𝗹𝗶𝗻𝗴 𝘁𝗵𝗲 𝗜𝗻𝘃𝗶𝘀𝗶𝗯𝗹𝗲 - 𝗠𝗮𝗿𝗹𝗲𝗻𝗲 𝗠𝗶𝗹𝗹𝗮𝗿, 𝗧𝗼𝗻𝘆 𝗠𝗶𝗻𝗴 𝗖𝗵𝗼𝗻𝗴
𝗨𝗻𝗱𝗲𝗿 𝗧𝗵𝗲 𝗞𝗮𝘀𝗮𝘆𝗮 - 𝗝𝗲𝗻𝗻𝗶𝗳𝗲𝗿 𝗙𝗮𝗻 𝗝𝗶𝗮𝗻𝗴
𝗛𝗶𝘁𝘁𝗶𝗻𝗴 𝘁𝗵𝗲 𝗡𝗼𝗼𝗱𝗹𝗲𝘀 - 𝗦𝗵𝗲𝗹𝗹𝘆 𝗦𝗲𝗼 𝗕𝗮𝗵𝗻𝗴
𝗠𝘆 𝗗𝗮𝗱, 𝘁𝗵𝗲 𝗥𝗼𝗰𝗸𝘀𝘁𝗮𝗿 - 𝗞𝗲𝘃𝗶𝗻 𝗝𝗶𝗻 𝗞𝘄𝗮𝗻 𝗞𝗶𝗺
𝗼𝗻 𝗱𝗶𝘀𝗮𝗽𝗽𝗲𝗮𝗿𝗶𝗻𝗴 - 𝗛𝗮𝗻𝗻𝗮𝗵 𝗣𝗼𝗹𝗶𝗻𝘀𝗸𝗶
𝗧𝗮𝗻𝘁𝗿𝘂𝗺 - 𝗦𝗼𝗼𝗺𝗶𝗻 𝗖𝗵𝗼𝗶

The projection on May 28th will be in partnership with Panorama Cinema as part of a Keith Lock retrospective. Two screenings will take place on May 30 and 31, for a total of four short film screenings (May 30 6:30 PM and 9 PM & May 31 4:30 PM and 7 PM).

📅 𝖬𝖺𝗒 𝟥𝟣, 𝟦:𝟥𝟢𝖯𝖬
📍 𝖢𝗂𝗇𝖾́𝗆𝖺𝗍𝗁𝖾̀𝗊𝗎𝖾 𝗊𝗎𝖾́𝖻𝖾́𝖼𝗈𝗂𝗌𝖾
🎟️ $𝟣𝟨 (Bundle available when purchasing multiple screenings)
🟠🟢 𝖬𝖾𝗍𝗋𝗈 𝖡𝖾𝗋𝗋𝗂-𝖴𝖰𝖠𝖬

ℹ️ More info: https://accesasie.com/en/event/asiate-en-court-3rd-edition/

Link for reservation: https://thepointofsale.com/tickets/asiatecourt3?lang=en

🎬 𝑨𝒔𝒊𝒂𝒕𝒆 𝒆𝒏 𝒄𝒐𝒖𝒓𝒕 🎬 revient pour une 𝟯𝙚𝙢𝙚 𝙚́𝙙𝙞𝙩𝙞𝙤𝙣 les 𝟮𝟴, 𝟯𝟬 𝙚𝙩 𝟯𝟭 𝙢𝙖𝙞 !

Compétition de courts métrages mettant en lumière des artistes d’origine asiatique, Asiate en court a pour but de soutenir leur démarche artistique et d’encourager leur rayonnement au Canada, tout en favorisant les échanges avec le public. 🎞️🎥🍿

Pour la 𝗾𝘂𝗮𝘁𝗿𝗶𝗲̀𝗺𝗲 séance 𝙍𝙚́𝙘𝙞𝙩𝙨 𝙙𝙚 𝙛𝙖𝙢𝙞𝙡𝙡𝙚, venez voir les courts métrages :

𝗧𝗶𝘀𝘀𝗲𝗿 𝗹𝗮 𝘀𝗼𝗶𝗲 - 𝗠𝗮𝗿𝗴𝘂𝗲𝗿𝗶𝘁𝗲 𝗥𝗮𝗻𝗴𝗲𝗿
𝗤𝗮𝗱𝗿 - 𝗠𝗮𝘆𝘁𝗵𝗮𝗺 𝗝𝗯𝗮𝗿𝗮
𝗪𝗮𝘀𝗵𝗲𝗱 𝗠𝘆 𝗛𝗮𝗻𝗱𝘀 𝗼𝗳 𝗜𝘁- 𝗘𝗹𝗺𝗶𝗿𝗮 𝗟𝗮𝗸𝗶
𝗪𝗵𝗮𝘁❜𝘀 𝗠𝗶𝗻𝗲 𝗜𝘀 𝗬𝗼𝘂𝗿𝘀 - 𝗛𝗮𝗮𝗿𝗶𝘀 𝗤𝗮𝗱𝗿𝗶
𝗥𝗮𝗻 𝗦𝗼𝗺 - 𝗥𝗶𝗰𝗵𝗮𝗿𝗱 𝗗𝗮𝗻𝗴
𝗙𝗜𝗦𝗛 𝗕𝗢𝗬 / 魚仔 - 𝗖𝗵𝗿𝗶𝘀𝘁𝗼𝗽𝗵𝗲𝗿 𝗬𝗶𝗽

La projection du 28 mai se fera en partenariat avec Panorama Cinéma dans le cadre d’une rétrospective sur Keith Lock. Deux séances auront lieu le 30 et le 31 mai pour un total de quatre séances de courts métrages (30 mai 18h30 et 21h & 31 mai 16h30 et 19h).

📅 𝟥𝟣 𝗆𝖺𝗂, 𝟣𝟫𝗁
📍 𝖢𝗂𝗇𝖾́𝗆𝖺𝗍𝗁𝖾̀𝗊𝗎𝖾 𝗊𝗎𝖾́𝖻𝖾́𝖼𝗈𝗂𝗌𝖾
🎟️ 𝟣𝟨 $ (forfait à l’achat de plusieurs séances)
🟠🟢 𝖬𝖾́𝗍𝗋𝗈 𝖡𝖾𝗋𝗋𝗂-𝖴𝖰𝖠𝖬

ℹ️ Plus d’informations : https://accesasie.com/evenement/asiate-en-court-3eme-edition/

Lien de réservation : https://thepointofsale.com/tickets/asiatecourt4?lang=fr

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🎬 𝑨𝒔𝒊𝒂𝒕𝒆 𝒆𝒏 𝒄𝒐𝒖𝒓𝒕 🎬 comes back for a 𝟯𝙧𝙙 𝙚𝙙𝙞𝙩𝙞𝙤𝙣 on 𝙈𝙖𝙮 𝟮𝟴, 𝟯𝟬 𝙖𝙣𝙙 𝟯𝟭!

Competition of short films highlighting artists of Asian origin, Asiate en court aims to support their artistic process and encourage their influence in Canada, all the while promoting exchanges with the public. 🎞️🎥🍿

For the 𝗳𝗼𝗿𝘁𝗵 screening: 𝙎𝙥𝙞𝙣𝙣𝙞𝙣𝙜 𝙛𝙖𝙢𝙞𝙡𝙮 𝙩𝙖𝙡𝙚𝙨, come watch the short films:

𝗦𝗶𝗹𝗸 𝗦𝗽𝘂𝗻 - 𝗠𝗮𝗿𝗴𝘂𝗲𝗿𝗶𝘁𝗲 𝗥𝗮𝗻𝗴𝗲𝗿
𝗤𝗮𝗱𝗿 - 𝗠𝗮𝘆𝘁𝗵𝗮𝗺 𝗝𝗯𝗮𝗿𝗮
𝗪𝗮𝘀𝗵𝗲𝗱 𝗠𝘆 𝗛𝗮𝗻𝗱𝘀 𝗼𝗳 𝗜𝘁- 𝗘𝗹𝗺𝗶𝗿𝗮 𝗟𝗮𝗸𝗶
𝗪𝗵𝗮𝘁❜𝘀 𝗠𝗶𝗻𝗲 𝗜𝘀 𝗬𝗼𝘂𝗿𝘀 - 𝗛𝗮𝗮𝗿𝗶𝘀 𝗤𝗮𝗱𝗿𝗶
𝗥𝗮𝗻 𝗦𝗼𝗺 - 𝗥𝗶𝗰𝗵𝗮𝗿𝗱 𝗗𝗮𝗻𝗴
𝗙𝗜𝗦𝗛 𝗕𝗢𝗬 / 魚仔 - 𝗖𝗵𝗿𝗶𝘀𝘁𝗼𝗽𝗵𝗲𝗿 𝗬𝗶𝗽

The projection on May 28th will be in partnership with Panorama Cinema as part of a Keith Lock retrospective. Two screenings will take place on May 30 and 31, for a total of four short film screenings (May 30 6:30 PM and 9 PM & May 31 4:30 PM and 7 PM).

📅 𝖬𝖺𝗒 𝟥𝟣, 𝟩𝖯𝖬
📍 𝖢𝗂𝗇𝖾́𝗆𝖺𝗍𝗁𝖾̀𝗊𝗎𝖾 𝗊𝗎𝖾́𝖻𝖾́𝖼𝗈𝗂𝗌𝖾
🎟️ $𝟣𝟨 (Bundle available when purchasing multiple screenings)
🟠🟢 𝖬𝖾𝗍𝗋𝗈 𝖡𝖾𝗋𝗋𝗂-𝖴𝖰𝖠𝖬

ℹ️ More info: https://accesasie.com/en/event/asiate-en-court-3rd-edition/
Link for reservation: https://thepointofsale.com/tickets/asiatecourt4?lang=en