Montreal Cultural Calendar

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CENTRE DES SCIENCES - Exposition punkLab @ Espace Loulou

DateFriday, September 20, 2024
Time5 pm – 9 pm
WhereEspace Loulou
blender, vray et découpeuse laser
arduino, cnc, poutine dans l’atelier d’enfer
ils brassent le futur pis le transforment en matière
au centre des sciences punkLab
y'a rien qui se perd... tout s’accélère

CENTRE DES SCIENCES
exposition de groupe du collectif punkLab
20 - 26 septembre 2024

ESPACE LOULOU
185 louvain o. #402

ARTISTES
raphaël demers
jules deslandes
bathio-a diarra
émile foucher
hansé galipeau-théberge
vivi lamarre
sophie latouche
camille montuelle
asa perlman
roby provost-blanchard
florence-delphine roux
nicholas schulman
laurent viau-lapointe
mégane voghell

VERNISSAGE 20 SEPTEMBRE
17 à 21h - PWYC

VISITE LIBRE
Samedi et dimanche en journée

23-25 SEPT. SUR RDV
contactez les artistes directement




https://www.facebook.com/events/1218568402515525/

book launch: Accept Yourself Or Die: From Mormon Missionary To Trans Punk // Crossdresser: Growing Up Trans In The 1990s And 2000s,

DateFriday, September 20, 2024
Time6 pm – 8 pm
Wheren'était-ce pas l'été, 6792 Boul. Saint-Laurent, Montréal, QC H2S 3C7, Canada
https://www.instagram.com/p/C_eQbB1MkFN/
 
Join us at n'était-ce-pas l'été on Friday September 20th for the launch of Accept Yourself Or Die: From Mormon Missionary To Trans Punk // Crossdresser: Growing Up Trans In The 1990s And 2000s, with authors @dykeposerbitch and @katrogue. (note new date and location from what we previously announced!)

The bookstore is wheelchair-accessible, although its bathroom is unfortunately too narrow to enter using a wheelchair. This will be a masked event. 😷 Masks will be provided at the door for anyone who needs one, and we ask that you test before coming if you can, and stay home if you feel sick.

Free to attend, with books and zines for sale. And our friends at @dickslendinglibrary will also be tabling with trans books to borrow. Come say hi!

A Kind Of Harmony | Episode 1: Amanda Gutierréz

DateSaturday, September 21, 2024
Time12 pm – 6 pm
Where407 rue Saint-Pierre, Montreal, QC, Canada, Quebec H2Y2M3
Amanda Gutierréz est une artiste et chercheuse qui utilise le son et l'art de la performance pour examiner comment les conditions acoustiques affectent la vie quotidienne. Elle décrit sa pratique de la balade sonore à partir d'une approche décoloniale et féministe, et explique comment l'histoire orale, l'enregistrement et la production sonore peuvent offrir la possibilité d'une réappropriation et d'une résistance.
La pièce sonore d'Amanda retrace les pas de sa grand-mère tout en discutant des traditions indigènes d'enracinement et de l'expérience migratoire de ses ancêtres.

A Kind of Harmony examine le son dans le contexte de ses implications sociales, politiques et environnementales. Cette série de conversations immersives explore les façons dont le son et l'écoute peuvent former et informer nos interactions quotidiennes. À travers six entrevues et des œuvres sonores qui les accompagnent, les animatrices Julia et Amanda nous invitent à reconsidérer notre relation avec le son; comment pouvons-nous entrer en résonance avec ce qui nous entoure?

Les 45 premières minutes de l'expérience sont dédiées à un entretien avec l'invité·e, suivi de 15 minutes d'écoute d'une création sonore réalisée par celleux-ci.

L'entrevue est offerte en anglais. Des transcriptions en français seront disponibles à la réception du Centre PHI.

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Amanda Gutierréz is an artist and researcher who uses sound and performance art to investigate how aural conditions affect everyday life. She describes her soundwalking practice from a decolonial and feminist approach and shares how oral history, recording and producing sound can offer the potential to take back and to resist.

Amanda’s soundpiece retraces her grandmother's steps while in dialogue about indigenous traditions of rootness, and her ancestors' experience of migration.

A Kind of Harmony explores sound in the context of its social, political, and environmental implications. This series of immersive conversations investigate the ways that sound and listening can shape and inform our daily interactions. Through six interviews and accompanying sound pieces, hosts Julia and Amanda invite us to reconsider our relationship with sound; how can we resonate with what’s around us?

The first 45 minutes of the experience is dedicated to an immersive interview with the guest, followed by a sound piece created by them.

The interview is offered in English. French transcripts will be available at the reception of the PHI Centre.


https://www.facebook.com/events/698992445759796/?event_time_id=698992452426462

ETC ETC Market II - Outdoor Vintage Pop Up

DateSaturday, September 21, 2024
Time12 pm – 3 pm
WhereMarché des Possibles
The second edition of our outdoor pop up in Mile End...

ETC ETC Market

Curated vintage clothing for all
Designer
90's / Y2K
Jewelry
Good Vibes

Special co-host and curator: BAD WRLD (@badw_rld)

DJ's
ISA BOOM
SHASH'U
SIREN MARS

Chicago Style BBQ Hot Dogs by GEATS

Bar service on site

Hosted by @vintage.Deli & @sydneyannabb

Outdoor site in Mile End - Free - Open to all
Saturday Sept 21 / MDP sur Gaspé (5705 De Gaspé) / 12-6pm

Vendors Lineup:

Vintage Deli
Bad Wrld
Northern Splendor
Flipn_Thriftn
Atelier Melrai
Duchess Thrifts
VinHype
Ravintage.Collective
New Wave Pool
Lost Vessel Vintage
Thrifting Eagle
Funky Shrimp
Primeau
Bonna Vee
Miss Dress Up Eco
Infinite Vibes
Ebony VTG
Milmo Design
LNF Shop
Opiom Studios
Anaiah Vintage
L'Ensemble Vide
Frame Moi

https://www.facebook.com/events/1551771755735002/

Game Dev Cowork & Chill

DateSaturday, September 21, 2024
Time1 pm – 4 pm

Atelier d'initiation a la linogravure - linocut workclass

DateSaturday, September 21, 2024
Time5 pm – 8 pm
Where1251 rue Robin, Montreal, QC, Canada, Quebec H2L 1W8
Linkhttps://www.facebook.com/events/957828969446919/
Venez découvrir l’art de la linogravure le temps de 3h !
Vous apprendrez à transférer vos dessins afin de les transformer en estampes ainsi que le maniement des gouges.
Le matériel sera prête/fournit : les gouges, la plaque de linoléum de 4 par 2,25 pouce, la peinture, les rouleaux applicateurs et le papier.
A l’issue de cet atelier vous pourrez repartir avec votre tampon ainsi qu’une impression de ce dernier.
Artiste: Anna Stengel
25$ par participant et 10 participants max

https://www.facebook.com/events/957828969446919/

DOUBLE VERNISSAGE : Béchard Hudon et Caroline St-Laurent

DateSaturday, September 21, 2024
Time5 pm – 8 pm
Where4001 Rue Berri, Local 301, Montreal, QC, Canada, Quebec H2L 4H2
Linkhttps://www.facebook.com/events/811248334403022/
Joignez-vous à nous pour les vernissages des expositions 𝘓𝘦𝘴 𝘮𝘰𝘯𝘶𝘮𝘦𝘯𝘵𝘴 𝘦𝘳𝘳𝘢𝘯𝘵𝘴 𝘯°2 de Béchard Hudon qui se déploie dans la Salle Daniel-Dion et Su Schnee ainsi que l’exposition 𝘛𝘢𝘯𝘥𝘦𝘮 : 𝘱𝘰𝘳𝘵𝘳𝘢𝘪𝘵 𝘥𝘦𝘴 𝘱𝘢𝘳𝘢𝘤𝘺𝘤𝘭𝘪𝘴𝘵𝘦𝘴 𝘚𝘩𝘢𝘸𝘯𝘢 𝘙𝘺𝘢𝘯 𝘦𝘵 𝘑𝘰𝘢𝘯𝘪𝘦 𝘊𝘢𝘳𝘰𝘯 de Caroline St-Laurent qui prend place dans la petite galerie. Ça se passe le samedi 21 septembre, à partir de 17 h, en présence des artistes.

Les expositions se poursuivent jusqu'au 2 novembre 2024. La galerie est ouverte du mercredi au samedi, de midi à 17 h, 19 h le jeudi et le mardi sur rendez-vous.

L’entrée est libre. Bienvenue à tous·tes.

Plus d'informations sur les artistes et les expositions ici :
https://www.oboro.net/exhibition/les-monuments-errants-n2/
https://www.oboro.net/exhibition/tandem-portrait-des-paracyclistes-shawna-ryan-et-joanie-caron/

Informations sur l'accessibilité des lieux ici : https://www.oboro.net/wp-content/uploads/2023/08/A-oboro_infos_accessibilite_juillet2023.pdf

___________________________________

Join us for the openings of Béchard Hudon’s 𝘛𝘩𝘦 𝘞𝘢𝘯𝘥𝘦𝘳𝘪𝘯𝘨 𝘔𝘰𝘯𝘶𝘮𝘦𝘯𝘵𝘴 #2 in Salle Daniel-Dion and Su Schnee, and Caroline St-Laurent’s 𝘛𝘢𝘯𝘥𝘦𝘮: 𝘗𝘰𝘳𝘵𝘳𝘢𝘪𝘵 𝘰𝘧 𝘗𝘢𝘳𝘢𝘤𝘺𝘤𝘭𝘪𝘴𝘵𝘴 𝘚𝘩𝘢𝘸𝘯𝘢 𝘙𝘺𝘢𝘯 𝘢𝘯𝘥 𝘑𝘰𝘢𝘯𝘪𝘦 𝘊𝘢𝘳𝘰𝘯 in the small gallery. The event takes place on Saturday, September 21, from 5 pm, in the presence of the artists.

Exhibitions continue until November 2, 2024. The gallery is open Wednesday to Saturday, noon to 5 pm, 7 pm on Thursdays and Tuesdays by appointment.

Admission is free. Welcome to all.

More information about the artists and the exhibitions here: https://www.oboro.net/en/exhibition/les-monuments-errants-n2/
https://www.oboro.net/en/exhibition/tandem-portrait-of-paracyclists-shawna-ryan-and-joanie-caron/

Accessibility information here: https://www.oboro.net/wp-content/uploads/2023/08/A-oboro_infos_accessibilite_juillet2023.pdf



https://www.facebook.com/events/811248334403022/

Village au pied du courant

DateSaturday, September 21, 2024
Time6:30 pm – 11:30 pm
Free before 19h, 5$ after - dope dj (see IG @enjoyshame or village au pied du courant

Promenade cyclo_MAPP avec l’artiste Maylee Keo

DateSaturday, September 21, 2024
Time7 pm – 9 pm
WhereMile End
Présentée par MAPP_MTL, cette activité nocturne vous invite, dès le coucher du soleil, à une promenade immersive à vélo, où la créativité numérique illuminera les rues de Montréal grâce aux œuvres de l’artiste Maylee Keo.

📍 Le samedi 21 septembre à 19h, participez à la promenade Cyclo_MAPP avec l’artiste Maylee Keo dans la ruelle entre Waverly et Saint-Urbain. Le trajet s’étendra de la rue St-Viateur à la rue Bernard. Vous découvrirez cette ruelle métamorphosée par cette artiste talentueuse à travers ses projections mapping captivantes pour un moment magique !

🌧️ Reporté au lendemain en cas d'intempérie.

🎟 GRATUIT, inscrivez-vous à ce formulaire pour recevoir le parcours et toutes les informations par courriel : https://bit.ly/formulaire-cyclo-mapp

🕒 Le samedi 21 septembre
19h00 : Arrivée et rencontre avec l'artiste
19h30 : Départ de la promenade cyclo_MAPP
📍 Point de départ : devant l'église St-Michael et St-Anthony
https://maps.app.goo.gl/s92EskkVby13QQhT6

Ce projet est soutenu par l'Arrondissement du Plateau-Mont-Royal.

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Presented by MAPP_MTL, this nocturnal activity invites you, as soon as the sun goes down, to an immersive bike ride, where digital creativity will illuminate the streets of Montreal thanks to the works of artist Maylee Keo.

📍 On Saturday, September 21 at 7pm, join artist Maylee Keo for a Cyclo_MAPP promenade in the alley between Waverly and Saint-Urbain. The route stretches from rue St-Viateur to rue Bernard. You'll discover this alley transformed by this talented artist's captivating mapping projections for a magical moment!

🌧️ Postponed to the following day in case of bad weather.

🎟 FREE, subscribe to this form to receive the route and all information by email: https://bit.ly/formulaire-cyclo-mapp

🕒 Saturday, September 21
7:00 pm: Arrival and meeting with the artist
7:30 pm: Departure of the promenade cyclo_MAPP
📍 Starting point: in front of St-Michael and St-Anthony church
https://maps.app.goo.gl/s92EskkVby13QQhT6

This project is supported by the Borough of Plateau-Mont-Royal.

Contact: Mistaya Hemingway - mistaya.h@mappmtl.com

https://www.facebook.com/events/526396850041100/

An Evening With PJ Harvey

DateSaturday, September 21, 2024
Time8 pm – 11 pm
WherePlace Bell
Linkhttps://www.facebook.com/events/1416067835692282/


Sale Dates and Times:

Public Onsale : Fri, 1 Mar 2024 at 10:00 AM

Prévente Live Nation : Wed, 28 Feb 2024 at 10:00 AM

Prévente Artiste Presale : Tue, 27 Feb 2024 at 10:00 AM

Prévente Spotify Presale : Wed, 28 Feb 2024 at 10:00 AM

Prévente evenko Presale : Thu, 29 Feb 2024 at 10:00 AM

Prévente Rocket Presale : Thu, 29 Feb 2024 at 10:00 AM


https://www.facebook.com/events/1416067835692282/

Bloc Party - 30 ans de la Place de la Paix

DateSunday, September 22, 2024
Time12 pm – 9 pm
Where1201, Boul. Saint-Laurent, Montreal, QC, Canada, Quebec H2X 2S6
La SAT et ses partenaires invitent la communauté locale du Quartier des spectacles à un « bloc party » à la place de la Paix, le 22 septembre à partir de 12h. Profitez d’une journée bien remplie, au programme : BBQ, compétition de skate, prix, ateliers créatifs et DJ sets.

https://www.facebook.com/events/379619435019510/

Music And Movement Mondays w/ Ryosuke Kiyasu (Japan)

DateSunday, September 22, 2024
Time1 pm – 4 pm
Where5333 Avenue Casgrain, Montréal, QC H2T 1X3, Canada
Linkhttps://www.facebook.com/events/465857199670766/
*NOTE THIS SESSION IS ON A SUNDAY, NOT MONDAY ;)

These DROP-IN research labs are designed for dance artists & musicians who have a practice of improvisation to share and explore together in a non-performance setting. These are not jam sessions. Our next session is on September 22nd with drummer, Ryosuke Kiyasu (Japan).
Session Details :
Time : 13-16h
Cost : $20 or PWYC *no one will be turned away due to lack of funds
Place : 5333 Casgrain (corner of Maguire), studio 307
Gear : There is some backline available including PA, a piano. Please bring your own mic
Floor : The Studio has 1000 square feet sprung dance floor.
Accessibility : We apologize this venue is not wheelchair accessible. We are committed to providing accessible spaces whenever possible, within our own resources and capacity. This venue is a bright 1200 sq. ft. space and includes access to toilet facilities. For more details please visit https://lapoele307.wordpress.com/La Poêle studio is on the traditional and unceded land of the Kanien'kehá:ka (Mohawk) nation whose territory includes Tiohtià:ke, or Montreal.

We are very grateful to Susanna Hood and Sarah Bild of La Poêle Studio for hosting MAMM this season.
Photo Credit : Yunis Tmeizeh
Visual design : Mutable Subject

Learn more about Ryosuke Kiyasu here :

Ryosuke Kiyasu has been active as a snare drum soloist since 2003 and is also known as a drummer in "SETE STAR SEPT", "Kiyasu Orchestra", Mr. Keiji Haino's band "Fushitsusha". He is also known as a founding member of The Endless Blockade in Canada.

His solo performances have been featured on BBC News (UK national broadcaster) and VICE Magazine, His performance in Berlin in 2018 was a big hit on social media with over 23 million views.

In 2022-2023, the world's largest classical percussion festival "Überschlag Festival", "Dr. Martens Fest 23", "Outsider Art Festival" in Finland, and "Alternativa Festival" in the Czech Republic. He continues to travel around the world and perform in various places.

In 2023, at the Edinburgh Art Festival in England, a short movie of his snare drum performance by a British director was shown as an exhibition and became a topic of conversation.

He also released a collaborative work with the Swedish apparel brand "Our Legacy". He has released more than 200 albums, both solo and with his band.

See the piece - https://www.discogs.com/artist/4957478-Ryosuke-Kiyasu

Here is what past participants say about MAMM ..
"I would insist that anyone trying to find something new in their art or trying to find a different inspiration take this short (session) and learn about the beauty of expressing your untouched ideas that are dwelling on your minds backburner. It was an experience i will not forget."
"I think you provided a very welcoming environment and open slate. It is nice to feel a safe sense of the unknown without too many guidelines, restrictions or worries. I enjoyed myself."
"I really appreciate the generous space that you have created to play, research and fuel the richness of collaboration between disciplines. On our end it was very useful not only in tapping into the potential of integrating sound into our work, but it helped us flesh out movement in a unique way that would not have been possible without the enlivening input of live musicians and feedback."
"I really liked seeing these dancers. I used to think contemporary dance was pretentious but this opened my eyes a lot. These (dancers) were so genuine and talented. Their attitudes have effected me positively.. and showed this ability to tap (into oneself) and be un judgemental. I hope to express my self with such freedom. more please"
"Monday was very fun. It is so nice to be able to actually meet new dancers in a comfortable setting. Although I have seen the (dancers) faces around the city it is always a little weird to introduce yourself at an audition, class or show. Thank you for creating a space for meetings and new beginnings. The music is always incredible..."
" The opportunity to explore both movement and sound with other people in an environment that welcomes full expression is simply a joy. It is hugely to share with others and be encouraged to creatively express without limitations. The fact that you invite participants to employ and investigate a variety of sound and movement ideas in our practice together is a rare opportunity, yet so essential for all artists to further their work. This is important for the development of our artistic expression both as individuals and collaboratively. Clearly all participants benefit. Much of what we delve into can be the basis of successful future performance works. I particularly liked the fact that many of the dancers started to participate in creating improv sounds in the session."
"I loved sitting around the back of the circle listening to the participants some new to each other introduce themselves. stories of Moorish temples, mosques, old homes, familiar bridge permeated the air today in the studio as they thought about architecture and what was important to them. who lived in them who designed it. negative positive space. some made a connection to history the beautiful intricate writings on walls architecture. others was a sentimental connection a house their family built or a bridge the person once crossed everyday to get where they were going reminiscing about how many other lives and people walked passed that narrow pathway. it was magical and in the moment. creativity was spontaneous improvised after their reflections and it felt great to just be around people creating something together out of nothing on a Monday afternoon."
"..I thought the set up of starting with a free improv between musicians and dancers worked really well to get things started. It was good to have time to warm up and to introduce ourselves as well as our hopes for the session."
"I feel so grateful to be involved and for your motivation in bringing together wildly talented contemporary musicians with dancers!! I really appreciate how the first part is an open improv to warm up and see whats present and arising in our collaboration of the day, and then how the second session is to play with structure and more specific ideas. After seeing the live improv and just a question for me in general is what makes improv most interesting to do but also to watch as a performance."
"MOVEMENT AND MUSIC sessions have been a great exploratory platform for me. Being someone who is already knee deep in many genres of music, regularly improvising musically as well as comedically in professional settings, and very familiar with multi-medium arts collaboration, I must say that these sessions have been evoking an entirely new strain of creativity and exploration for me. Aside from the personal development and discoveries I am sure the musicians and dancers are collectively rewarded with on a physical, mental, and, overall, creative level from these sessions, the images and answers discovered from what has truly become a group-oriented machine is undeniably an insanely fulfilling method of dissecting any theme or subject."

https://www.facebook.com/events/465857199670766/

Soirée végane #6 - Vegan night #6

DateSunday, September 22, 2024
Time6:30 pm – 9:30 pm
WhereLa Cale - pub zéro déchet
(English below)
Suite au succès des 5 premières éditions, la soirée végane est de retour à La Cale - Pub Zéro Déchet!

Une soirée entre véganes pour se rencontrer, réseauter, s'entraider et en apprendre plus sur les opportunités d'activisme. Et surtout pour passer du bon temps! 🍻

Toutes les personnes véganes sont bienvenues, nouvelles au véganisme ou chevronnées de l'activisme, bienvenue à vous!

Dimanche 22 septembre de 18h30 à 22h30 à La Cale - Pub zéro déchet, situé au 6839 Rue St-Hubert, Montréal, QC H2S 2M7

Nous avons réservé tout le pub pour nous, et l'ensemble du menu sera végane!

Organisée par deux véganes qui souhaitent créer un réseau de soutien à la communauté.

♿️ Cette événement est accessible pour les personnes en fauteuil roulant ♿️

Au plaisir de vous y rencontrer!

Laure et Nathe
--

After the succes of the 5 previous editions, the vegan night is back at La Cale - Pub zéro déchet!

A vegan night to get together, network, support each other and learn more about oppurtunities for activism. And most important of all: to have a good time! 🍻

All vegans are welcome, whether you're a new vegan or a veteran activist, welcome to all!

Sunday September 22, from 6:30 to 10:30 PM at La Cale - Pub zéro déchet, located at 6839 Rue St-Hubert, Montréal, QC H2S 2M7

We have booked the whole place and all items on the menu will be vegan!

Organized by 2 vegans who wish to help support the community.

♿️This event is accessible for weel chair users ♿️

See you there!

https://www.facebook.com/events/947060357463219/

NO HAY BANDA: Pablo Jiménez + Joni Void

DateSunday, September 22, 2024
Time7:30 pm – 10:30 pm
WhereLa Sala Rossa
C'est avec grand plaisir que nous vous invitons au lancement de la saison 2024-2025 NO HAY BANDA, le dimanche 22 septembre 2024 à La Sala Rossa à Montréal.

Joni Void est l'incarnation artistique électro-expérimental du producteur et musicien Jean Néant, dont la production et les divers projets témoignent de son intérêt pour l'expérimentation, l'improvisation, la collaboration et les explorations multigenres. Se décrivant comme de la musique « cinéma-tek/cameratronica », la production de Joni Void incorpore des éléments de rythmes électroniques, rap et hip-hop, psychédélisme, musique concrète, plunderphonics, ambient, drone, glitch, minimalisme, et de musique électroacoustique/improvisée. Ce concert célébra la sortie de sa nouvelle cassette, Don’t Forget Me, imprimée en édition limité de 25 copies, avec chaque copie offrant un enregistrement unique de la pièce.

Pablo Jiménez, contrebassiste et compositeur, présentera un nouveau projet en collaboration avec la danseuse Annabelle Chouinard, la violoniste Adrianne Munden-Dixon, et la violoncelliste Audréanne Filion. Utilisant l'improvisation comme moteur créatif profond et comme praxis éthique, le travail de Jiménez cherche à traverser des espaces affectifs et former des interstices poétiques entre l'intensité, le mouvement et l'hétérogénéité. sin la violencia que resulta del miedo est une œuvre regroupant trois instrumentistes à cordes et une danseuse, à la fois une formalisation et une exploration intuitive de l’utilisation du mouvement comme matériau musical structurel. En créant un espace d’intensités constamment fluctuantes, Jiménez invite les interprètes à concevoir la technique comme une rigueur créative permettant de développer une relation intime avec le bruit et le geste.

*****

We are delighted to invite you to the opening concert of NO HAY BANDA’s 2024-2025 season on Sunday, September 22, 2024 at La Sala Rossa in Montreal.

Joni Void is the artistic persona of Montreal-based French-British producer Jean Néant, whose output and various projects showcase their interest in experimentation, improvisation, collaboration and multi-genre explorations. Self-described as ‘cinéma-tek/cameratronica’ music, the montage-based production of Joni Void incorporates elements of electronic and sample-based beats, rap & hip-hop, psychedelia, musique concrete, plunderphonics, ambient, drone, glitch, minimalism & electro-acoustic/improvised music. This performance celebrates the release of their new cassette Don’t Forget Me, self-released in August as a limited edition of 25 copies that each contain their own individual recorded live take.

Bogotá-born, Montreal-based double bassist and composer Pablo Jiménez will present a new project in collaboration with dancer Annabelle Chouinard, violinist Adrianne Munden-Dixon, and cellist Audréanne Filion. Using improvisation as a profound creative motor and an ethical praxis, Jiménez’s work seeks to navigate affective spaces and form poetic interstices between intensity, movement and heterogeneity. sin la violencia que resulta del miedo is a work for three string players and dancer, both a formalization and an intuitive exploration of the use of movement as structural musical material. By creating a space of constantly fluctuating intensities, Jiménez invites the performers to conceive of technique as a creative rigor that enables them to develop an intimate relationship with noise and gesture.

*****

La Sala Rossa

Portes 19:30 / Show 20:00

$20 / $15 (choose your price, NOTAFLOF)

Billets: https://www.venuepilot.co/events/82383/orders/new#/

COMPTANT à la porte / CASH ONLY at the door

*****

Cet événement est possible grâce au soutien du Conseil des arts du Canada, du Conseil des arts et des lettres du Québec et du Conseil des arts de Montréal.

This event is made possible thanks to the support of the Canada Council for the Arts, the Conseil des arts et des lettres du Québec, and the Conseil des arts de Montréal.

https://www.facebook.com/events/1029590545378599/

Ryosuke Kiyasu [solo snare drum - japan] ¬ Whilst ¬ fading

DateSunday, September 22, 2024
Time7:30 pm – 10:30 pm
WhereCasa del Popolo
Linkhttps://www.facebook.com/events/435323779541660/
Mardi Spaghetti présente :

¬ Ryosuke Kiyasu [Japan] ¬
Ryosuke Kiyasu has been active as a snare drum soloist since 2003 and is also known as a drummer in "SETE STAR SEPT", "Kiyasu Orchestra", Mr. Keiji Haino's band "Fushitsusha". He is also known as a founding member of The Endless Blockade in Canada.

His solo performances have been featured on BBC News (UK national broadcaster) and VICE Magazine, His performance in Berlin in 2018 was a big hit on social media with over 23 million views.

In 2022-2023, the world's largest classical percussion festival "Überschlag Festival", "Dr. Martens Fest 23", "Outsider Art Festival" in Finland, and "Alternativa Festival" in the Czech Republic. He continues to travel around the world and perform in various places.

In 2023, at the Edinburgh Art Festival in England, a short movie of his snare drum performance by a British director was shown as an exhibition and became a topic of conversation.

He also released a collaborative work with the Swedish apparel brand "Our Legacy". He has released more than 200 albums, both solo and with his band.

¬ Whilst ¬
Premier concert depuis 12 ans, Whilst est le duo inclassable de Fluffy Erskine (Set Fire to Flames, Molasses) et Michel Meunier (En Fer, Panopticon Eyelids).

¬ fading ¬
Premier concert!

Doors/Portes :: 19:30PM
Musique :: 8:00PM
20$
Casa del Popolo

Tickets dispo à la porte ou ici d'avance :
Tickets available at door or here :
https://www.venuepilot.co/events/98587/orders/new

https://www.facebook.com/events/435323779541660/

Creation d'un bouquet de fleurs en origami - origami flower bouquet workshop

DateMonday, September 23, 2024
Time6 pm – 8:30 pm
Where1251 rue Robin, Montreal, QC, Canada, Quebec H2L 1W8
C'est l'heure de plier et créer avec Mobilou! Rejoignez-nous pour un événement spécial d'origami à la Coop Le Milieu dans leur magnifique place créative !

Apprenez les techniques de pliage de papier avec facilité et amusement. Nous aurons l'occasion d'apprendre 3 pliages de fleur ; tulipe - lys - rose. Vous pourrez ensuite vous pratiquer et créer votre propre bouquet ! L'objectif est de garder en souvenir ou offrir ce que tu crées de tes mains ! L'origami rassemble et fait travailler la mémoire. Un beau moment créatif et méditatif.

Que vous soyez débutant.e ou expert.e, ce sera un moment rempli de créativité et de découvertes. Réservez votre place dès maintenant !

Tout le matériel créatif est fourni (tu peux amener une poche pour protéger tes créations en repartant)

Artiste : Lou

https://www.facebook.com/events/485365404411933/

EVICSHEN + Audréanne Filion - The Old Bank, Montréal - 23 sept, 2024

DateMonday, September 23, 2024
Time6 pm – 9 pm
WhereThe Old Bank
Linkhttps://facebook.com/events/s/evicshen-audreanne-filion-the-/1541844840060236/
OK LÀ présente ~

EVICSHEN
https://evicshen.com

+

AUDRÉANNE FILION
https://www.instagram.com/vain.birkin/

The Old Bank, Montréal, PQ
1900 Wellington Street

Billets 20$ ~ https://thepos.co/66e10

6:00pm - Portes
6:30pm - Audréanne Filion
7:30pm - EVICSHEN
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Victoria Shen is a sound artist, experimental music performer, and instrument-maker based in San Francisco.
Shen’s sound practice is concerned with the spatiality/physicality of sound and its relationship to the human body. Her music features analog modular synthesizers, vinyl/resin records, and self-built electronics. Eschewing conventions in harmony and rhythm in favor of extreme textures and gestural tones, Shen uses what she calls “chaotic sound” to oppose signal and information, eluding traditionally embedded meaning.
Her personal identity; her body; is the space her work utilizes to restructure sonic meaning. In her live performances, she proposes an exploration between meaning and non-meaning through the physical activation of noise tropes. Her probing into these melodic voids interrogate the ways we perceive value within aural experiences. The appendage-like instruments and objects she makes, exemplify Shen’s ability to embody through sound her interest in the tension created by opposition: control and chaos, the unique and the mass produced, the practical and the absurd.
Shen’s multimedia practice extends beyond musical composition and performance to include installation and non-traditional methods of distribution. Her DIY approach to deconstructing the concepts of “materiality, value and mass production” both integrate and re-contextualize the formats of the readymade and assemblage techniques. For example, the album art for her debut LP, Hair Birth, utilizes copper to transform the cover into a loudspeaker through which the record can be played. In 2021, Shen produced a series of cut-up records in cast resin embedded with found materials, functioning not only as playable music media but as unique art objects. For recent performances, she pioneered the use of Needle Nails, acrylic nails with embedded turntable styluses, which allow her to play up to 5 tracks of a record at once. Needle Nails, Levitating speaker, and her Noise Combs are some of the objects created by her as part of an extensive repertoire of innovations in the design of sound augmentation. These sculptural elements invite the viewer to unpack one’s relationship with the material possibilities for creating sound.
Shen has performed solo across North America, Japan, Mexico, and Europe as Evicshen and as half of the duo TRIM in North America and the UK. Some notable venues in which she has performed include Boston City Hall, the Solomon R. Guggenheim Museum, ISSUE Project Room NY, DOMMUNE Tokyo, and Petreon Sculpture Park Cyprus. Shen has also been an artist in residence at Elektronmusikstudion EMS Stockholm SE, WORM Rotterdam NL, Kurimanzutto New York US, the Sound Laboratory of The Royal Danish Academy Copenhagen DK, and AUDIUM San Francisco.

www.okla.quebec
www.evicshen.com

Festival international de projection mapping | MAPP_MTL Festival 2024

DatesSeptember 24, 2024 – September 28, 2024
WhereMontréal, Québec, Canada
Linkhttps://www.facebook.com/events/1028953921695011/
𝗗𝘂 𝟮𝟰 𝗮𝘂 𝟮𝟴 𝘀𝗲𝗽𝘁𝗲𝗺𝗯𝗿𝗲 𝟮𝟬𝟮𝟰, MAPP_MTL, le festival international de projection mapping de Montréal, revient pour une 9e édition !
Un programme festif, entre projections mapping, performances de musiques électroniques, stands de nourriture, ateliers de création et de sérigraphie dans une ambiance de fête de quartier !

La 9e édition sera sous le thème 𝗣𝗲𝗿𝘀𝗽𝗲𝗰𝘁𝗶𝘃𝗲𝘀 qui incite à la remise en question, à l‘exploration des dédales de la conscience et à embrasser la richesse infinie des interprétations.

📅 PROGRAMME: https://www.mappmtl.com/festival
🎟 Réservez vos billets pour le festival: https://www.mappmtl.com/billetterie

𝗔𝗨 𝗣𝗥𝗢𝗚𝗥𝗔𝗠𝗠𝗘:
● Exposition MICRO_MAPP
📍 Du 24 septembre au 13 octobre au Livart
Vernissage le 24 septembre de 17h à 22h
Artiste: Étienne Varin, Isotone et plus
🎟 Gratuit
→ https://www.facebook.com/events/1445684539263004/

● Murales numériques - MAPP x Quartier des spectacles
📍Du 24 septembre au 8 novembre 2024 à partir de 20h au Quartier des spectacles
Artiste: Dalkhafine (Metro Saint-Laurent)
Thaïla Kampo (Pavillon Président Kennedy)
🎟 Gratuit
→ https://www.facebook.com/events/498397046007389/

● ATELIER MAPP_LAB présenté par Moment Factory
Projection et senseurs - penser au potentiel interactif de la projection mapping
📍25 septembre de 13h à 16h30 à Moment Factory
🎟 Gratuit sur inscription - ouvert aux créateurs et étudiants (nombre de places limitées 40): https://bit.ly/atelier-MAPP_LAB

● Tournoi de ping-pong interactif entre les studios de création numérique à Moment Factory
📍25 septembre de 17h à 22h chez Moment Factory
🎟Prix d'entrée pour le public: 10$
https://bit.ly/Billetterie-tournoi-ping-pong2024
→ https://www.facebook.com/events/477977188268056/

● Fête de quartier numérique
📍Du 26 au 28 septembre au Skatepark Van Horne
🎟 Billetterie solidaire: https://bit.ly/Billetterie-solidaire-festivalMAPP2024
→ https://www.facebook.com/events/541182654917524/

● Soirée de clôture
📍28 septembre de 22h à 3h au studio de Moment Factory
🎟Billetterie: https://bit.ly/Billetterie-cloture-FestivalMAPP
20$ en prévente / 25$ à la porte
→ https://www.facebook.com/events/1209702303492040/

MAPP_MTL est soutenu financièrement par le Conseil des arts de Montréal, la ville de Montréal et le gouvernement du Canada. Merci à nos partenaires: https://www.mappmtl.com/partenaires

Inscrivez-vous à notre infolettre pour ne rien manquer → http://eepurl.com/hgWgb9

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𝗦𝗲𝗽𝘁𝗲𝗺𝗯𝗲𝗿 𝟮𝟰 𝘁𝗼 𝟮𝟴, 𝟮𝟬𝟮𝟰, MAPP_MTL, Montreal's international projection mapping festival, returns for its 9th edition!
A festive program, between mapping projections, electronic music performances, food stands, creative and screen-printing workshops in a neighborhood party atmosphere!

The theme of the 9th edition will be 𝗣𝗲𝗿𝘀𝗽𝗲𝗰𝘁𝗶𝘃𝗲𝘀, an invitation to question, to explore the labyrinths of consciousness and to embrace the infinite wealth of interpretations.

📅 PROGRAM: https://www.mappmtl.com/festival

𝗢𝗡 𝗧𝗛𝗘 𝗣𝗥𝗢𝗚𝗥𝗔𝗠:
● MICRO_MAPP exhibition
📍 September 24 to October 13 at Livart
Opening on September 24 from 5pm to 10pm
Artist: Étienne Varin, Isotone and more
🎟 Free
→ https://www.facebook.com/events/1445684539263004/

● Digital murals - MAPP x Quartier des spectacles
📍From September 24 to November 8, 2024 starting at 8pm in the Quartier des spectacles.
Artist: Dalkhafine (Metro Saint-Laurent)
Thaïla Kampo (Pavillon Président Kennedy)
🎟 Free
→ https://www.facebook.com/events/498397046007389/

● MAPP_LAB WORKSHOP presented by Moment Factory
Projection and sensors - thinking about the interactive potential of projection mapping
📍September 25, 1pm to 4:30pm at Moment Factory
🎟 Free with registration - open to designers and students (limited number of places 40): https://bit.ly/atelier-MAPP_LAB

● Interactive ping-pong tournament between digital design studios at Moment Factory.
📍September 25 from 5pm to 10pm at Moment Factory
🎟Public admission: $10
https://bit.ly/Billetterie-tournoi-ping-pong2024
→ https://www.facebook.com/events/477977188268056/

● Digital block party
📍From September 26 to 28 at Skatepark Van Horne
🎟 Solidarity ticketing: https://bit.ly/Billetterie-solidaire-festivalMAPP2024
→ https://www.facebook.com/events/541182654917524/

● Closing party
📍September 28 from 10pm to 3am at the Moment Factory studio.
🎟Billetterie: https://bit.ly/Billetterie-cloture-FestivalMAPP
20 early bird / $25 at the door
→ https://www.facebook.com/events/1209702303492040/

MAPP_MTL is financially supported by the Conseil des arts de Montréal, the City of Montreal and the Government of Canada. Thanks to our partners: https://www.mappmtl.com/partenaires

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mappmtl.com

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Exposition MICRO_MAPP | MAPP_MTL Festival 2024

DateTuesday, September 24, 2024
Time5 pm – 8 pm
WhereLivart
Linkhttps://www.facebook.com/events/1445684539263004/?event_time_id=1445684545929670
→ Dans le cadre du festival international de projection mapping - MAPP_MTL 2024: https://www.facebook.com/events/1028953921695011/

● Exposition MICRO_MAPP
📍 Du 24 septembre au 13 octobre au Livart
🕒 Exposition ouverte du jeudi au dimanche (12h00 à 18h00 jeudi et vendredi, et 11h00 à 17h00 le samedi et dimanche)
📍 Vernissage le 24 septembre de 17h à 20h
Artiste: Étienne Varin, Isotone, Dalkhafine et Thaïla Khampo
🎟 Gratuit


Du 24 septembre au 13 octobre venez découvrir l'exposition MICRO_MAPP au Livart avec les artistes Étienne Varin, Isotone, Dalkhafine et Thaïla Khampo. Le thème de l'exposition sera Perspectives qui incite à la remise en question, à l‘exploration des dédales de la conscience et à embrasser la richesse infinie des interprétations.


● Étienne Varin
Chef d'orchestre de la lumière, du son et de l'image, qui puise son inspiration dans la beauté des ailes de papillons, dans l'iridescence des flaques d'huile et dans la réfraction des gouttes d'eau. Toujours à la recherche de médiums sortant de l'ordinaire où exposer non pas seulement ce qui fait plaisir à l'œil, mais surtout ce qui fait plaisir au cœur. Ce qui importe, c’est de catalyser des émotions chez le spectateur, faire résonner ses intentions colorées, et venir toucher le regard de ceux qui s'offrent le temps d'observer.
https://etiennevarin.com/

Le Tape Mapping fusionne l'art mural traditionnel et la technologie, en métamorphosant de simples tracés en une série de compositions vivantes et captivantes.
Une succession de projections animées peindra la fresque, transformant ainsi les motifs statiques qui la composent en un environnement évolutif, tridimensionnel et hypnotisant.


● Isotone
D’une intention comme direction, d’un point vers une forme, de la technologie vers l’émotion, Isotone explore des océans numériques à la recherche de nouveaux horizons créatifs. Nos créations se dessinent par l’expérimentation, sillonnant librement au travers des multiples savoirs-faire des arts numériques. Par la diversité de nos origines artistiques, nous cherchons à tisser une pratique unique liée par les multiples interactions de nos expériences. De la création visuelle à la composition musicale, de la programmation à la peinture, nous mettons toujours la technique au service du sensible; un art numérique en quête de poésie. Comme le prolongement des liens qui nous unissent, nos projets portent en eux les marques de l’écoute, du respect et de la considération dont nous faisons preuve au sein du studio. Isotone est composé de Félix Bonjour, Hugo Fournier, Lilian Guiran et Bar Rubinstein. Fondé à Montréal en 2018, nous partageons aujourd’hui notre activité entre le Québec et la France.
https://www.isotonestudio.com/


● Dalkhafine
Franco-canadienne basée entre Paris et Montréal, Dalkhafine se distingue en tant qu'artiste multidisciplinaire. Après une expérience dans le live show et le cinéma d'animation, elle développe un univers artistique singulier, caractérisé par des collaborations avec des marques (Adobe, Adidas, Redbull), ainsi qu'avec des artistes musicaux (Jain, Pharrell). Inspirée par les années 90 et guidée par son désir de transmettre un message positif, son travail est marqué par l'utilisation de couleurs vives et de contours noirs. Peu importe le domaine qu'elle explore, son amour pour l'art et le dessin demeure le fil conducteur. Que ce soit à travers la direction artistique, l'illustration, le motion design ou la peinture, elle aborde chaque médium comme un terrain de jeu infini pour sa créativité. https://www.instagram.com/dalkhafine/


● Thaïla Khampo
Thaïla Khampo est un illustrateur de Montréal. Il aime les motifs, le mystère, les belles histoires, l'art naïf, l'humour caustique, la simplicité et les images qui racontent des histoires.
https://thailakhampo.net/

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→ As part of the international projection mapping festival - MAPP_MTL 2024: https://www.facebook.com/events/1028953921695011/

● MICRO_MAPP exhibition
📍 September 24 to October 13 at Livart
🕒 Exhibition open Thursday to Sunday (12:00 to 18:00 Thursday and Friday, and 11:00 to 17:00 Saturday and Sunday).
📍 Vernissage September 24, 5 pm to 8 pm
Artist: Étienne Varin, Isotone, Dalkhafine and Thaïla Khampo
🎟 Free


From September 24 to October 13 come and discover the MICRO_MAPP exhibition at Livart with artists Étienne Varin, Isotone, Dalkhafine and Thaïla Khampo. The theme of the exhibition will be Perspectives, an invitation to question, to explore the labyrinths of consciousness and to embrace the infinite wealth of interpretations.


● Étienne Varin
Conductor of light, sound and image, who draws his inspiration from the beauty of butterfly wings, the iridescence of oil puddles and the refraction of water drops. Always on the lookout for out-of-the-ordinary mediums in which to exhibit not just what pleases the eye, but above all what pleases the heart. What's important is to catalyze emotions in the viewer, to resonate with their colorful intentions, and to touch the eyes of those who take the time to observe.
https://etiennevarin.com/

Tape Mapping merges traditional mural art with technology, metamorphosing simple outlines into a series of vibrant and captivating compositions.
A succession of animated projections will paint the mural, transforming its static patterns into an evolving, three-dimensional, and mesmerizing environment.


● Isotone
From intention to direction, from point to form, from technology to emotion, Isotone explores digital oceans in search of new creative horizons. Our creations are shaped by experimentation, wandering freely through the myriad know-how of the digital arts. Through the diversity of our artistic backgrounds, we seek to weave a unique practice linked by the multiple interactions of our experiences. From visual creation to musical composition, from programming to painting, we always put technology at the service of the sensory; a digital art in search of poetry. As an extension of the ties that bind us, our projects bear the hallmarks of the listening, respect and consideration we show within the studio. Isotone is made up of Félix Bonjour, Hugo Fournier, Lilian Guiran and Bar Rubinstein. Founded in Montreal in 2018, we now divide our activity between Quebec and France.
https://www.isotonestudio.com/


● Dalkhafine
French-Canadian based between Paris and Montreal, Dalkhafine distinguishes herself as a multidisciplinary artist. After experience in live shows and animated films, she developed a singular artistic universe, characterized by collaborations with brands (Adobe, Adidas, Redbull) and musical artists (Jain, Pharrell). Inspired by the 90s and guided by her desire to convey a positive message, her work is marked by the use of bright colors and black outlines. Whatever the field she explores, her love of art and drawing remains the common thread. Whether through art direction, illustration, motion design or painting, she approaches each medium as an infinite playground for her creativity. https://www.instagram.com/dalkhafine/


● Thaïla Khampo
Thaïla Khampo is a Montreal-based illustrator. He loves patterns, mystery, beautiful stories, naive art, caustic humor, simplicity and images that tell stories.
https://thailakhampo.net/

https://www.facebook.com/events/1445684539263004/?event_time_id=1445684545929670

BEAST + MUSK OX + MARION/MUCCI

DateTuesday, September 24, 2024
Time7:30 pm – 10:30 pm
WhereCasa del Popolo
Linkhttps://www.facebook.com/events/872848218023670/
Join us for a night of beastly drones, soothing folk melodies and shimmering ambiances at the mighty Casa del Popolo !

BEAST (Kate Clark & Ben Grossman) : Hurdy-gurdy and portative organ drone duo
https://bengrossman.bandcamp.com/track/cetus

MUSK OX (Nathanael Larochette, Raphael Weinroth-Browne & Erik Johnson-Scherger) : Instrumental chamber folk trio
https://muskoxofficial.bandcamp.com/

MARION/MUCCI (D. Marion & M. Mucci) : Electric guitar and lap steel ambient duo
https://cuchabatarecords.bandcamp.com/album/cuch-228-rinnovato-con-la-prossima-primavera-2024
https://tallhouserecordingco.bandcamp.com/album/mastodonian

https://www.facebook.com/events/872848218023670/

Murales numériques - MAPP x Quartier des spectacles | MAPP_MTL Festival 2024

DateTuesday, September 24, 2024
Time8 pm – 11 pm
WhereQuartier des spectacles, Montréal
Linkhttps://www.facebook.com/events/498397046007389/?event_time_id=498397059340721
→ Dans le cadre du festival international de projection mapping - MAPP_MTL 2024: https://www.facebook.com/events/1028953921695011/

● Murales numériques - MAPP x Quartier des spectacles
📍 Du 24 septembre au 8 novembre 2024 à partir de 20h au Quartier des spectacles, l'une sur la façade aux abords du métro Saint-Laurent, réalisée par l’artiste Dalkhafine, et l'autre sur la façade du pavillon Président-Kennedy de l'UQAM, créée par Thaïla Khampo.
🎟 Gratuit

Le festival revient cette année encore dans le Quartier des spectacles avec deux murales numériques spectaculaires en coproduction avec le Partenariat du Quartier des spectacles : l'une sur la façade aux abords du métro Saint-Laurent, réalisée par l’artiste Dalkhafine, et l'autre sur la façade du pavillon Président-Kennedy de l'UQAM, créée par Thaïla Khampo.

● Dalkhafine (Metro Saint-Laurent)
Franco-canadienne basée entre Paris et Montréal, Dalkhafine se distingue en tant qu'artiste multidisciplinaire. Après une expérience dans le live show et le cinéma d'animation, elle développe un univers artistique singulier, caractérisé par des collaborations avec des marques (Adobe, Adidas, Redbull), ainsi qu'avec des artistes musicaux (Jain, Pharrell). Inspirée par les années 90 et guidée par son désir de transmettre un message positif, son travail est marqué par l'utilisation de couleurs vives et de contours noirs. Peu importe le domaine qu'elle explore, son amour pour l'art et le dessin demeure le fil conducteur. Que ce soit à travers la direction artistique, l'illustration, le motion design ou la peinture, elle aborde chaque médium comme un terrain de jeu infini pour sa créativité.
https://www.instagram.com/dalkhafine/

● Thaïla Khampo (Pavillon Président Kennedy)
Thaïla Khampo est un illustrateur de Montréal. Il aime les motifs, le mystère, les belles histoires, l'art naïf, l'humour caustique, la simplicité et les images qui racontent des histoires.
https://thailakhampo.net/

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→ As part of the international projection mapping festival - MAPP_MTL 2024: https://www.facebook.com/events/1028953921695011/

● Digital murals - MAPP x Quartier des spectacles
📍 From September 24 to November 8, 2024, starting at 8pm in the Quartier des spectacles, one on the façade around Saint-Laurent metro station, created by artist Dalkhafine, and the other on the façade of UQAM's Président-Kennedy pavilion, created by Thaïla Khampo.
🎟 Free

Once again this year, the festival returns to the Quartier des spectacles with two spectacular digital murals co-produced with the Partenariat du Quartier des spectacles: one on the façade of the Saint-Laurent metro station, created by artist Dalkhafine, and the other on the façade of UQAM's Président-Kennedy pavilion, created by Thaïla Khampo.

● Dalkhafine (Metro Saint-Laurent)
French-Canadian based between Paris and Montreal, Dalkhafine distinguishes herself as a multidisciplinary artist. After experience in live shows and animated films, she developed a singular artistic universe, characterized by collaborations with brands (Adobe, Adidas, Redbull) and musical artists (Jain, Pharrell). Inspired by the 90s and guided by her desire to convey a positive message, her work is marked by the use of bright colors and black outlines. Whatever the field she explores, her love of art and drawing remains the common thread. Whether through art direction, illustration, motion design or painting, she approaches each medium as an infinite playground for her creativity.
https://www.instagram.com/dalkhafine/

● Thaïla Khampo (President Kennedy Pavilion)
Thaïla Khampo is a Montreal-based illustrator. He like patterns, mystery, beautiful stories, naive art, caustic humour, simplicity, and images that tell a narrative.
https://thailakhampo.net/


https://www.facebook.com/events/498397046007389/?event_time_id=498397059340721

POP SYMPOSIUM 2024!

DatesSeptember 25, 2024 – September 29, 2024
WhereThéâtre Rialto
Linkhttps://www.facebook.com/events/480170824647218/
POP Symposium présente les questions les plus urgentes auxquelles sont confrontées les communautés musicales et artistiques. Cette année, nous sommes ravi.es de présenter l’un de nos programmes les plus ambitieux à ce jour. Avec des panels sur tous les sujets — l’état des salles de musique, scènes DIY autour du pays, conférences d’artistes et ateliers pratiques — le Symposium a tout pour plaire. Que vous soyez un.e musicien.ne chevronné.e ou un.e artiste émergent.e, un.e professionnel.le de l’industrie ou simplement curieux.euse de l’industrie, nous espérons que vous vous joindrez à nous pour le POP Symposium de cette année!

Un mot sur la commissaire: Eve Parker Finley est une musicienne et comédienne montréalaise de renom. Son travail a été présenté à la CBC, à l’émission Canada’s Got Talent, à Elle Canada, à Exclaim!, à Xtra et dans d’autres médias. Voix montante de la musique indépendante et de la scène humoristique canadienne, Eve est l’animatrice et la créatrice de Ten Minute Topline avec CBC Music et la directrice du Symposium de POP Montréal.

POP Symposium brings together people to discuss the most pressing issues facing music and art communities. This year, we are thrilled to present some of our most ambitious programming yet. With panels on everything from the state of live music venues to DIY scenes across the country, artist talks, and practical workshops, Symposium has it all. Whether you’re a seasoned musician or an emerging artist, an industry pro or simply industry-curious, someone with strong opinions or open to new perspectives, we hope you join us at this year’s POP Symposium!

About the curator: Eve Parker Finley is a noted Montreal musician and comedian. Her work has been featured on CBC, Canada’s Got Talent, Elle Canada, Exclaim!, Xtra, and other outlets. A rising voice in the Canadian indie music and comedy scenes, Eve is the host and creator of Ten Minute Topline with CBC Music and the Symposium Director at POP Montreal.

Programmation | Program

Ai-je besoin d’un.e avocat.e? Atelier juridique gratuit pour les musicien.nes // Do I Need a Lawyer? Free Legal Clinic for Musicians
Co-présenté par Miller-Thomson LLC
⇢ 25 SEPT, 11h — 12h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/do-i-need-a-lawyer-free-legal-clinic-for-musicians


Faire fructifier les droits d’auteur : L’édition et l’importance de l’enregistrement des œuvres // Making Royalties Work For You: Publishing and the Importance of Works Registration
Co-présenté par L’Agence canadienne des droits de reproduction musicaux (CMRRA)
⇢ 25 SEPT, 12h — 13h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/making-royalties-work-for-you-publishing-and-the-importance-of-works-registration

La sobriété et les arts // Navigating Sobriety in the Arts
⇢ 25 SEPT, 13h30 — 14h30, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/navigating-sobriety-in-the-arts

Assurer la sécurité des un.es et des autres : Organiser des événements en tenant compte de la COVID // Keeping Each Other Safe: Organizing COVID-Conscious Events
⇢ 25 SEPT, 14h30 — 15h30, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/keeping-each-other-safe-organizing-covid-conscious-events

Leçons tirées des scènes DIY // Lessons from DIY Scenes
⇢ 25 SEPT, 16h — 17h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/lessons-from-diy-scenes

Lectures POP // POP Reads
Co-présenté par ARCMTL
⇢ 25 SEPT, 18h — 20h, Rialto Hall

https://popmontreal.com/events/pop-reads

La crise du logement et les arts // The Housing Crisis & the Arts
⇢ 26 SEPT, 12h — 13h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/the-housing-crisis-the-arts

Le son de l’organisation : L’organisation syndicale dans les arts // The Sound of Organizing: Union Organizing in the Arts
Co-présenté par ARCMTL
⇢ 26 SEPT, 13h — 14h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/the-sound-of-organizing-union-organizing-in-the-arts

Les créateur.trices et le nouveau milieu des médias musicaux // Creators and the New Music Media Landscape
⇢ 26 SEPT, 14h30h — 15h30h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/creators-and-the-new-music-media-landscape

Conversation avec Peter Jesperson : Lancement du livre Euphoric Recall // In Conversation with Peter Jesperson: Euphoric Recall Book Launch
⇢ 26 SEPT, 15h30h — 16h30, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/in-conversation-with-peter-jesperson-euphoric-recall-book-launch

Le complexe industriel militaro-musical // The Music-Military Industrial Complex
Co-présenté par The Walrus Foundation
⇢ 27 SEPT, 12h — 13h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/the-music-military-industrial-complex

Artistes pour la Palestine // Artists for Palestine
⇢ 27 SEPT, 13h — 14, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/artists-for-palestine

Qu’est-ce que la musique canadienne? – Enregistrement en direct de The Bridge (CBC) // What’s Canadian music, anyway? – Live Taping of The Bridge (CBC)
Co-présenté par Radio Canada
⇢ 27 SEPT, 14h30 — 15h30, Librarie Mordechai Richler // 15h30 — 17h00, suivi de collations/ refreshments served after

https://popmontreal.com/events/whats-canadian-music-anyway-live-taping-of-the-bridge-cbc

En conversation avec Mannie Fresh // In Conversation with Mannie Fresh
⇢ 27 SEPT, 16h — 17, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/in-conversation-with-mannie-fresh

Maroc x Québec : Collaborations et inspirations // Maroc x Québec: Collaborations et Inspirations
⇢ 28 SEPT, 12h — 13h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/maroc-x-quebec-collaborations-et-inspirations

L’avenir de la musique latine canadienne : Artistes et entrepreneur.es musicaux.ales http://xn--latino-amricain-jnb.es/ en pleine ascension // The Future of Canadian Latin Music: Rising Latinx Artists and Music Entrepreneurs
Co-présenté par Islas
⇢ 28 SEPT, 13h — 14h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/the-future-of-canadian-latin-music-rising-latinx-artists-and-music-entrepreneurs-2

Mémoire sonore collective : Pratiques d’archivage pour la communauté musicale indépendante // Collective sonic memory: Archival Practices for the Independent Music Community
⇢ 28 SEPT, 14h30 — 15h30, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/collective-sonic-memory-archival-practices-for-the-independent-music-community

Atelier de construction du monde de Pathwaves Futures : Technologie, alphabétisation et créativité // Pathwaves Futures World-Building Workshop: Technology, Literacy, and Creativity
Co-présenté par Pathwaves
⇢ 28 SEPT, 15h30 — 17h30, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/pathwaves-futures-world-building-workshop-technology-literacy-and-creativity

Présentation de vidéos musicales // Music Video Showcase

Co-présenté par PRISM et Film POP
⇢ 28 SEPT, 18h — 19h, Cinema Moderne // Networking mixer, 19h — 20h

https://popmontreal.com/events/music-video-showcase

Pleins feux sur les salles de concerts // The State of Live Music Venues
⇢ 29 SEPT, 13h — 14h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/the-state-of-live-music-venues

Table ronde sur l’état de la vie nocturne à Montréal // Roundtable on the State of Montreal Nightlife
⇢ 27 SEPT, 14h30 — 15h30, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/roundtable-on-the-state-of-montreal-nightlife

Les femmes à la tête d’entreprises musicales // Women in Leadership at Music Companies
Co-présenté par Redeye and Women in Music Montréal
⇢ 29 SEPT, 15h30 — 16h30, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/women-in-leadership-at-music-companies

https://www.facebook.com/events/480170824647218/

POP SYMPOSIUM 2024

DatesSeptember 25, 2024 – September 29, 2024
WhereThéâtre Rialto
POP Symposium présente les questions les plus urgentes auxquelles sont confrontées les communautés musicales et artistiques. Cette année, nous sommes ravi.es de présenter l’un de nos programmes les plus ambitieux à ce jour. Avec des panels sur tous les sujets — l’état des salles de musique, scènes DIY autour du pays, conférences d’artistes et ateliers pratiques — le Symposium a tout pour plaire. Que vous soyez un.e musicien.ne chevronné.e ou un.e artiste émergent.e, un.e professionnel.le de l’industrie ou simplement curieux.euse de l’industrie, nous espérons que vous vous joindrez à nous pour le POP Symposium de cette année!

Un mot sur la commissaire: Eve Parker Finley est une musicienne et comédienne montréalaise de renom. Son travail a été présenté à la CBC, à l’émission Canada’s Got Talent, à Elle Canada, à Exclaim!, à Xtra et dans d’autres médias. Voix montante de la musique indépendante et de la scène humoristique canadienne, Eve est l’animatrice et la créatrice de Ten Minute Topline avec CBC Music et la directrice du Symposium de POP Montréal.

POP Symposium brings together people to discuss the most pressing issues facing music and art communities. This year, we are thrilled to present some of our most ambitious programming yet. With panels on everything from the state of live music venues to DIY scenes across the country, artist talks, and practical workshops, Symposium has it all. Whether you’re a seasoned musician or an emerging artist, an industry pro or simply industry-curious, someone with strong opinions or open to new perspectives, we hope you join us at this year’s POP Symposium!

About the curator: Eve Parker Finley is a noted Montreal musician and comedian. Her work has been featured on CBC, Canada’s Got Talent, Elle Canada, Exclaim!, Xtra, and other outlets. A rising voice in the Canadian indie music and comedy scenes, Eve is the host and creator of Ten Minute Topline with CBC Music and the Symposium Director at POP Montreal.

Programmation | Program

Ai-je besoin d’un.e avocat.e? Atelier juridique gratuit pour les musicien.nes // Do I Need a Lawyer? Free Legal Clinic for Musicians
Co-présenté par Miller-Thomson LLC
⇢ 25 SEPT, 11h — 12h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/do-i-need-a-lawyer-free-legal-clinic-for-musicians


Faire fructifier les droits d’auteur : L’édition et l’importance de l’enregistrement des œuvres // Making Royalties Work For You: Publishing and the Importance of Works Registration
Co-présenté par L’Agence canadienne des droits de reproduction musicaux (CMRRA)
⇢ 25 SEPT, 12h — 13h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/making-royalties-work-for-you-publishing-and-the-importance-of-works-registration

La sobriété et les arts // Navigating Sobriety in the Arts
⇢ 25 SEPT, 13h30 — 14h30, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/navigating-sobriety-in-the-arts

Assurer la sécurité des un.es et des autres : Organiser des événements en tenant compte de la COVID // Keeping Each Other Safe: Organizing COVID-Conscious Events
⇢ 25 SEPT, 14h30 — 15h30, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/keeping-each-other-safe-organizing-covid-conscious-events

Leçons tirées des scènes DIY // Lessons from DIY Scenes
⇢ 25 SEPT, 16h — 17h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/lessons-from-diy-scenes

Lectures POP // POP Reads
Co-présenté par ARCMTL
⇢ 25 SEPT, 18h — 20h, Rialto Hall

https://popmontreal.com/events/pop-reads

La crise du logement et les arts // The Housing Crisis & the Arts
⇢ 26 SEPT, 12h — 13h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/the-housing-crisis-the-arts

Le son de l’organisation : L’organisation syndicale dans les arts // The Sound of Organizing: Union Organizing in the Arts
Co-présenté par ARCMTL
⇢ 26 SEPT, 13h — 14h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/the-sound-of-organizing-union-organizing-in-the-arts

Les créateur.trices et le nouveau milieu des médias musicaux // Creators and the New Music Media Landscape
⇢ 26 SEPT, 14h30h — 15h30h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/creators-and-the-new-music-media-landscape

Conversation avec Peter Jesperson : Lancement du livre Euphoric Recall // In Conversation with Peter Jesperson: Euphoric Recall Book Launch
⇢ 26 SEPT, 15h30h — 16h30, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/in-conversation-with-peter-jesperson-euphoric-recall-book-launch

Le complexe industriel militaro-musical // The Music-Military Industrial Complex
Co-présenté par The Walrus Foundation
⇢ 27 SEPT, 12h — 13h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/the-music-military-industrial-complex

Artistes pour la Palestine // Artists for Palestine
⇢ 27 SEPT, 13h — 14, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/artists-for-palestine

Qu’est-ce que la musique canadienne? – Enregistrement en direct de The Bridge (CBC) // What’s Canadian music, anyway? – Live Taping of The Bridge (CBC)
Co-présenté par Radio Canada
⇢ 27 SEPT, 14h30 — 15h30, Librarie Mordechai Richler // 15h30 — 17h00, suivi de collations/ refreshments served after

https://popmontreal.com/events/whats-canadian-music-anyway-live-taping-of-the-bridge-cbc

En conversation avec Mannie Fresh // In Conversation with Mannie Fresh
⇢ 27 SEPT, 16h — 17, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/in-conversation-with-mannie-fresh

Maroc x Québec : Collaborations et inspirations // Maroc x Québec: Collaborations et Inspirations
⇢ 28 SEPT, 12h — 13h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/maroc-x-quebec-collaborations-et-inspirations

L’avenir de la musique latine canadienne : Artistes et entrepreneur.es musicaux.ales http://xn--latino-amricain-jnb.es/ en pleine ascension // The Future of Canadian Latin Music: Rising Latinx Artists and Music Entrepreneurs
Co-présenté par Islas
⇢ 28 SEPT, 13h — 14h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/the-future-of-canadian-latin-music-rising-latinx-artists-and-music-entrepreneurs-2

Mémoire sonore collective : Pratiques d’archivage pour la communauté musicale indépendante // Collective sonic memory: Archival Practices for the Independent Music Community
⇢ 28 SEPT, 14h30 — 15h30, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/collective-sonic-memory-archival-practices-for-the-independent-music-community

Atelier de construction du monde de Pathwaves Futures : Technologie, alphabétisation et créativité // Pathwaves Futures World-Building Workshop: Technology, Literacy, and Creativity
Co-présenté par Pathwaves
⇢ 28 SEPT, 15h30 — 17h30, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/pathwaves-futures-world-building-workshop-technology-literacy-and-creativity

Présentation de vidéos musicales // Music Video Showcase

Co-présenté par PRISM et Film POP
⇢ 28 SEPT, 18h — 19h, Cinema Moderne // Networking mixer, 19h — 20h

https://popmontreal.com/events/music-video-showcase

Pleins feux sur les salles de concerts // The State of Live Music Venues
⇢ 29 SEPT, 13h — 14h, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/the-state-of-live-music-venues

Table ronde sur l’état de la vie nocturne à Montréal // Roundtable on the State of Montreal Nightlife
⇢ 27 SEPT, 14h30 — 15h30, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/roundtable-on-the-state-of-montreal-nightlife

Les femmes à la tête d’entreprises musicales // Women in Leadership at Music Companies
Co-présenté par Redeye and Women in Music Montréal
⇢ 29 SEPT, 15h30 — 16h30, Clubhouse Rialto

https://popmontreal.com/events/women-in-leadership-at-music-companies

https://www.facebook.com/events/480170824647218/

🏓 Tournoi de ping-pong interactif entre les studios de création numérique | MAPP_MTL Festival 2024

DateWednesday, September 25, 2024
Time5 pm – 10 pm
WhereMoment Factory
Linkhttps://www.facebook.com/events/477977188268056/
→ Dans le cadre du festival international de projection mapping - MAPP_MTL 2024: https://www.facebook.com/events/1028953921695011/

● Tournoi de ping-pong interactif entre les studios de création numérique chez Moment Factory
📍 25 septembre de 17h à 22h

🏓 Les studios/organismes peuvent s'inscrire dès maintenant jusqu'au 26 août pour participer au tournoi: https://bit.ly/Inscription-tournoi-ping-pong - ouvert aux studios/organismes de art/création numérique

🎟Le public est invité à venir soutenir son studio préféré et assister à l’événement.
Prix d'entrée pour le public: 10$
Billetterie: https://bit.ly/Billetterie-tournoi-ping-pong2024

Le mercredi 25 septembre de 17h30 à 22h aura lieu la 2ème édition du Tournoi inter-studio de Ping-Pong sur table augmentée dans les studios de Moment Factory.

🪩 Pour cet événement, on vous embarque dans une vibe musicale inspirée des années 90 et on vous invite à vous fondre dans cette ambiance avec plus beau style!

Cette activité ludique organisée par MAPP_MTL avec la collaboration de Moment Factory dans le cadre de la 9ème édition du Festival MAPP_MTL a pour but de rassembler les studios en créativité numérique dans un contexte convivial afin de déterminer officiellement quel studio est le meilleur au ping-pong.

📢 APPEL AUX STUDIOS DE CRÉATION NUMÉRIQUE
Chaque studio peut inscrire 2 représentants mixtes pour participer à ce tournoi. Le tournoi commence par une phase de qualification (partie de 11 points), où les 8 meilleurs studios participeront à la ronde d'élimination (11 points, meilleur de 3) et à la finale (11 points, meilleur de 5).

Tous les fonds collectés pour cette soirée seront versés à l'organisme à but non lucratif MAPP_MTL afin de soutenir la production de ses activités.

🏆Moment Factory est le champion défendant (2019)

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→ As part of the international projection mapping festival - MAPP_MTL 2024: https://www.facebook.com/events/1028953921695011/

● Interactive ping-pong tournament between digital creation studios at Moment Factory.
📍 September 25, 5pm to 10pm

🏓 Studios/organizations can register now until August 26 to take part in the tournament: https://bit.ly/Inscription-tournoi-ping-pong - open to art/digital creation studios/organizations

🎟The public is invited to come and support their favorite studio and attend the event.
Public admission: $10
Ticketing: https://bit.ly/Billetterie-tournoi-ping-pong2024

On Wednesday, September 25, from 5.30pm to 10pm, the 2nd edition of the Inter-Studio Augmented Table Ping-Pong Tournament will take place in the Moment Factory studios.

🪩 For this event, we're bringing you a musical vibe inspired by the 90s, and inviting you to join in the fun in style!

This fun activity organized by MAPP_MTL in collaboration with Moment Factory as part of the 9th edition of the MAPP_MTL Festival aims to bring digital creativity studios together in a convivial setting to officially determine which studio is the best at ping-pong.

📢 CALL FOR DIGITAL CREATIVE STUDIOS
Each studio can register 2 mixed representatives to take part in this tournament. The tournament begins with a qualification phase (11-point game), where the top 8 studios will compete in the elimination round (11 points, best of 3) and the final (11 points, best of 5).

All funds raised for this evening will be donated to the non-profit organization MAPP_MTL to support the production of its activities.

🏆 Moment Factory is the defending champion (2019)

https://www.facebook.com/events/477977188268056/

Creative Telepresence with Don Undeen

DateWednesday, September 25, 2024
Time7 pm – 9 pm
Where916 Rue Ontario E, Apt 430 Montréal, QC H2L 1P4, Canada
Are you curious about spooky actions at a distance? Do you want to make weird devices to talk to friends far away? Come to my workshop “Experimental Telepresence” where we’ll explore the wonderful wacky world of internet-connected DIY gadgets. Make a new friend and build a pair of devices that help you stay connected in weird and fun ways.No tech experience required (but fun for techies too :) )
Only at Radio Snack!
Wednesday, September 25 · 7 - 9pm. Sign up today!https://www.eventbrite.ca/e/experimental-telepresence-with-don-undeen-tickets-1000848383457

Galeries Weekend Montréal

DatesSeptember 26, 2024 – September 29, 2024
WhereMontreal, QC, Canada, Quebec
❣️ Galeries Weekend revient à Montréal du 26 → 29 septembre 2024 ! La quatrième édition de l'événement rassemble 27 galeries, espaces projets et centres d'artistes exposant plus de 100 artistes à travers la ville.

📍 Explorez la ville via 4 parcours différents et découvrez une panoplie d'expositions et d’activités spéciales gratuites : discussions, visites guidées, vernissages, conférences, brunchs, lancements de publications, ateliers de création, et plus encore !

🤸‍♀️ Profitez de cette occasion pour vous familiariser avec le travail d'un grand nombre d'artistes contemporain·e·s, rencontrer et échanger avec des travailleur·euse·s du milieu culturel, des galeristes, ainsi que d'autres acteur·rice·s clés du monde de l'art. Galeries Weekend est une activité destinée aux amateur·rice·s d'art de tous horizons, que vous soyez simplement curieux·euse·s ou collectionneur·euse·s chevronné·e·s !

Jeudi et vendredi : de midi à 19 heures
Samedi et dimanche : de midi à 17 heures


💻 Restez à l'affût en visitant notre site web https://montreal.galeriesweekend.ca/ pour obtenir la liste des espaces d'exposition participants, des expositions, de la programmation et des parcours dans les semaines à venir !

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❣️ Gallery Weekend is returning to Montreal from September 26th → 29th, 2024! The fourth edition of the event, brings together 27 art galleries, project spaces and artist-run centers exhibiting over 100 artists across the city.

📍 Explore the city via 4 different routes and discover a wide range of free exhibitions and special activities: discussions, guided tours, openings, talks, brunches, publication launches, creative workshops and much more!

🤸‍♀️ Take advantage of this opportunity to familiarize yourself with the work of a great number of contemporary artists, meet and exchange with cultural workers, gallery owners and other key players in the art world. Gallery Weekend is for art lovers of all backgrounds, whether you're simply curious or a seasoned collector!

Thursday and Friday: noon to 7 p.m.
Saturday and Sunday: noon to 5 p.m.


💻 Stay tuned and visit https://montreal.galleryweekend.ca/ for a list of participating galleries, exhibitions, programming and routes in the coming weeks!

https://www.facebook.com/events/998173918442844/

Free drink N draw at bar le systeme

DateThursday, September 26, 2024
Time5 pm – 10 pm

MINUTE_MAPP | MAPP_MTL FESTIVAL 2024

DatesSeptember 26, 2024 – September 28, 2024
WhereVHS - Van Horne Skatepark
Linkhttps://www.facebook.com/events/1364927224177849/
(English below)
→ Dans le cadre du festival international de projection mapping - MAPP_MTL 2024: https://www.facebook.com/events/1028953921695011/

📣 APPEL AUX PARTICIPANT.E.S - MINUTE_MAPP 2024 📣

MAPP_MTL vous invite à participer à MINUTE_MAPP qui sera présenté le 26 et 28 septembre 2024 au Skatepark Van Horne à Montréal dans le cadre de la 9ème édition du festival MAPP_MTL.

🕒 Le 26 et 28 septembre 2024
📍Skatepark Van Horne - Mile End,
5855 Boul. Saint-Laurent, Montréal

MINUTE_MAPP est une plateforme ouverte d'expression et d'exploration de nouvelles idées sous la forme de projections mapping de 60 secondes. La surface de création est la façade de l’iconique Million Tapis et Tuiles devant le Skatepark Van Horne et la thématique cette année est PERSPECTIVES.

Un jury prestigieux offrira un prix à leur MINUTE_MAPP préférée. L'événement sera également diffusé en ligne, où l’audience pourra voter pour le prix du public.

MINUTE_MAPP a vu le jour à Montréal en 2013 et présente un éventail diversifié de créateurs de différents milieux, dont plusieurs expérimentent pour la première fois cette forme de création.

✍ Pour participer, inscrivez-vous à ce formulaire pour plus d'informations avant le 2 septembre 2024 → https://bit.ly/minutemapp2024

La date limite pour nous envoyer votre création est le 𝟮 𝘀𝗲𝗽𝘁𝗲𝗺𝗯𝗿𝗲 2024.

VERNISSAGE DÉLIQUESCENCE

DateThursday, September 26, 2024
Time5 pm – 8 pm
Where745, rue Ottawa, Montreal, QC, Canada, Quebec H3C 1R8
La Fonderie Darling lance sa programmation automnale lors d'une soirée stimulante et inaugure « Déliquescence », une exposition regroupant des œuvres d’artistes québécois et internationaux explorant l’entropie à travers la dégradation et la transformation des formes et des états.

Pour l'occasion, les portes des ateliers seront ouvertes afin d'échanger avec les artistes en résidence et découvrir leur plus récent travail.


DÉROULÉ DU VERNISSAGE
[https://bit.ly/4dVfZJD]

17h / Visite des expositions aux membres
18h / Allocutions
18h30 - 20h / Portes ouvertes des ateliers
22h / Fermeture de l’exposition


> Ambiances musicales par PLZRS
> Bouchées préparées par Your Tiny Catering
> Les salles d'exposition et le bar ouverts jusqu'à 22h

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Fonderie Darling launches its fall program with a stimulating evening and inaugurates Déliquescence, an exhibition featuring works by Quebec and international artists exploring entropy through the degradation and transformation of forms and states.

For the occasion, artists in residence will open their studios to meet visitors and showcase their latest work.

EVENING SCHEDULE
[https://bit.ly/3ZkwTwF]

5pm / Guided tour of the exhibition for members
6pm / Speeches
6:30pm - 8pm / Open Studios Event
10pm / Closure of the exhibition

> Musical atmosphere by PLZRS
> Bites prepared by Your Tiny Catering
> The exhibition rooms and a bar will be open until 10pm


https://www.facebook.com/events/487546247558421/

Fête de quartier numérique | MAPP_MTL Festival 2024

DatesSeptember 26, 2024 – September 28, 2024
WhereVHS - Van Horne Skatepark
Linkhttps://www.facebook.com/events/541182654917524/
→ Dans le cadre du festival international de projection mapping - MAPP_MTL 2024: https://www.facebook.com/events/1028953921695011/

● Fête de quartier numérique
📍 Du 26 au 28 septembre au Skatepark Van Horne
🕒 Jeudi 26 septembre 17h00 - 22h30
Vendredi 27 septembre 17h00 - 22h30
Samedi 28 septembre 12h00 - 22h30

🎟 Réservez vite votre billet solidaire pour soutenir l'événement: https://bit.ly/Billetterie-solidaire-festivalMAPP2024

Du 26 au 28 septembre au Skatepark Van Horne, la Fête de quartier numérique revient pour une 9e édition ! Un programme festif, entre projections mapping, performances de musiques électroniques, stands de nourriture, ateliers de création dans une ambiance de fête de quartier!

De plus, le festival revient cette année avec sa soirée de clôture incontournable chez Moment Factory, proposant un programme dansant et festif, une scénographie immersive et des projections mapping captivantes 🪩.

📅 PROGRAMMATION À VENIR

☔ L’évènement aura lieu même en cas de pluie

MAPP s’engage à assurer un environnement festif aussi sécuritaire, convivial et inclusif que possible pour toutes et tous.

MAPP_MTL est soutenu financièrement par le Conseil des arts de Montréal, la ville de Montréal et le gouvernement du Canada.
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→ As part of the international projection mapping festival - MAPP_MTL 2024: https://www.facebook.com/events/1028953921695011/

● Digital Block Party
📍 September 26 to 28 at Skatepark Van Horne
🕒 Thursday, September 26 5:00 pm - 10:30 pm
Friday, September 27 5:00 pm - 10:30 pm
Saturday, September 28 12:00 pm - 10:30 pm

🎟 Reserve your solidarity ticket now to support the event: https://bit.ly/Billetterie-solidaire-festivalMAPP2024

From September 26 to 28 at Skatepark Van Horne, the Digital Block Party returns for its 9th edition! A festive program, between mapping projections, electronic music performances, food stalls, creative workshops in a neighborhood party atmosphere!

What's more, the festival returns this year with its not-to-be-missed closing night party at Moment Factory, featuring a festive dance program, immersive scenography and captivating 🪩 mapping projections.

📅 PROGRAM TO COME

☔ The event will take place even in the event of rain

MAPP is committed to ensuring that the festive environment is as safe, friendly and inclusive as possible for everyone.

MAPP_MTL is financially supported by the Conseil des arts de Montréal, the City of Montreal and the Government of Canada.

https://www.facebook.com/events/541182654917524/

VERNISSAGE / DÉLIQUESCENCE

DateThursday, September 26, 2024
Time5 pm – 8 pm
Where745, rue Ottawa, Montreal, QC, Canada, Quebec H3C 1R8
Linkhttps://www.facebook.com/events/487546247558421/
DÉTAILS À VENIR

https://www.facebook.com/events/487546247558421/

Time's a circle

DateThursday, September 26, 2024
Time6 pm – 11:45 pm
Where129 Avenue Van Horne, Montréal, QC H2T 2J2, Canada
Event: fb://event/829564692279019

Time’s a Circle : art interdisciplinaire inspiré par la médecine des plantes et le monde souterrain au Nomad, le jeudi 26 septembre, de 18h à 24h, avec :
Art Visuel : Ujarak Appadoo, Isaac Smeele, Barbara Ménard
Danse : Tiera Joly Pavelich, Elisabeth Bergeron, Dill & Emil, Kaya Sinclair-Thomas, Myrtille Michallet & Lorena Teran, Marianne Mercier-Dulac
Musique : Moss, Bryan Wolf Ear, Clair Labs


Time’s a Circle: interdisciplinary art inspired by plant medicine and the underground at Nomad Thu SEP 26, 18-24h with:
Visual Art - Ujarak Appadoo, Isaac Smeele, Barbara Ménard, Nada Kashaba
Dance - Tiera Joly Pavelich, Elisabeth Bergeron, Kaya Sinclair-Thomas, Myrtille Michallet & Lorena Teran, Marriane Mercier-Dulac
Music - Moss, Bryan Wolf Ear, Clair Labs

Soirée-Bénéfice: J'aime la SAT

DateThursday, September 26, 2024
Time6 pm – 1 am
Where1201, Boul. Saint-Laurent, Montreal, QC, Canada, Quebec H2X 2S6
Linkhttps://www.facebook.com/events/1406186816722981/
Célébrez et soutenez les arts numériques montréalais lors de notre soirée bénéfice J'aime La SAT!

Au programme : offre gastronomique préparée par Pavillon, le nouveau restaurant de la SAT, performances musicales et visuelles immersives par des artistes locaux et internationaux, et bar ouvert!

https://www.facebook.com/events/1406186816722981/

Dafnez and other at MAI/SON

DateThursday, September 26, 2024
Time7:30 pm – 9:30 pm

Puces POP Édition festival – 20ème anniversaire

DateFriday, September 27, 2024
Time3 pm – 6 pm
Where454 Avenue Laurier E, Montréal, QC H2J 1E7, Canada
Église St-Denis – 454 avenue Laurier Est.

27 SEPT
15h00 — 20h00

28 SEPT
11h00 — 18h00

29 SEPT
11h00— 17h00

Cette 20e édition de Puces POP compte près de 100 artisan·es, dont environ la moitié représente des nouvelles recrues offrant des produits jamais vus auparavant à Puces POP. Vous y trouverez des produits pour la maison, des produits pour le corps et pour les tout-petits, sans oublier les vêtements, les gourmandises et les bijoux artisanaux. On a très hâte de vous y retrouver et d’encourager l’achat local! À bientôt!
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Join us at the Saint-Denis Church to meet our vibrant community of artisans. For this 20th edition of Puces POP, the market will feature about 100 creators, half of whom are newcomers to Puces POP and who will present products never seen before in our market. This fall’s wide selection of offerings includes homeware, body care, and great finds for kids, not to mention clothing, gourmet snacks, and handcrafted jewelry. We can’t wait to see you there and to support our amazing artisans!

https://www.facebook.com/events/1176195967035834/

ALL NIGHT — Skee Mask · Objekt · +++

DateFriday, September 27, 2024
Time10 pm – 6 am
Where1201, Boul. Saint-Laurent, Montreal, QC, Canada, Quebec H2X 2S6
On vous prépare un ALL NIGHT le 27 septembre avec permis prolongé : une soirée sur deux étages, avec DJs, visuels et service de bar jusqu’aux petites heures du matin!

Pour l’occasion, on reçoit d’Allemagne les légendes Skee Mask et Objekt ainsi que Melek b2b Santinista, Lis Dalton b2b Dileta, BisouBizou, Audrey Bélanger et Laurence Matte pour une soirée à saveurs techno.

https://www.facebook.com/events/1544338756471278/

Soirée de clôture | MAPP_MTL Festival 2024

DateSaturday, September 28, 2024
Time10 pm – 3 am
WhereMoment Factory
Linkhttps://www.facebook.com/events/1209702303492040/
→ Dans le cadre du festival international de projection mapping - MAPP_MTL 2024: https://www.facebook.com/events/1028953921695011/

● Soirée de clôture | Festival MAPP 2024
📍 28 septembre de 22h à 3h au studio de Moment Factory
🎟 Billetterie: https://bit.ly/Billetterie-cloture-FestivalMAPP
20$ en prévente / 25$ à la porte (places limitées)

Cette année, pour prolonger les festivité après la fête de quartier numérique au Skatepark Van Horne, MAPP revient avec sa soirée de clôture incontournable chez Moment Factory, proposant un programme dansant et festif, une scénographie immersive et des projections mapping captivantes réalisée par la cohorte 2024 du Laboratoire scénographique de MAPP_MTL 🪩.

📅 PROGRAMMATION À VENIR

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→ As part of the international projection mapping festival - MAPP_MTL 2024: https://www.facebook.com/events/1028953921695011/

● Closing party | Festival MAPP 2024
📍 September 28 from 10pm to 3am at the Moment Factory studio.
🎟 Tickets: https://bit.ly/Billetterie-cloture-FestivalMAPP
20 presale / $25 at the door (limited seating)

This year, to extend the festivities after the digital block party at Skatepark Van Horne, MAPP returns with its not-to-be-missed closing party at Moment Factory, offering a festive dance program, immersive scenography and captivating mapping projections created by the 2024 cohort of MAPP_MTL's Scenographic Laboratory 🪩.

📅 PROGRAMMING TO COME


https://www.facebook.com/events/1209702303492040/

Soirée de clôture présentée par Shift Radio | MAPP_MTL Festival 2024

DateSaturday, September 28, 2024
Time10 pm – 3 am
WhereMoment Factory
→ Dans le cadre du festival international de projection mapping - MAPP_MTL 2024: https://www.facebook.com/events/1028953921695011/

● Soirée de clôture présenté par Shift Radio | Festival MAPP 2024
📍 28 septembre de 22h à 3h au studio de Moment Factory
🎟 Billetterie: https://bit.ly/Billetterie-cloture-FestivalMAPP
20$ en prévente (jusqu'au 23 septembre) / 25$ à la porte (places limitées)

📅 LINE UP présenté par Shift Radio:
▪ 22h-23h30 - Esther Côté
▪ 23h30 - 1h - Frankie Teardrop
▪ 1h - 3h - Martyn Bootyspoon

Cette année, pour prolonger les festivité après la fête de quartier numérique au Skatepark Van Horne, MAPP revient avec sa soirée de clôture incontournable chez Moment Factory. Un programme dansant et festif avec une programmation musicale présentée par Shift Radio, une scénographie immersive et des projections mapping captivantes réalisée par la cohorte 2024 du Laboratoire scénographique de MAPP_MTL 🪩.

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→ As part of the international projection mapping festival - MAPP_MTL 2024: https://www.facebook.com/events/1028953921695011/

● Closing party | Festival MAPP 2024
📍 September 28 from 10pm to 3am at the Moment Factory studio.
🎟 Tickets: https://bit.ly/Billetterie-cloture-FestivalMAPP
20$ presale (until September 23) / $25 at the door (limited seating)

📅 LINE UP presented by Shift Radio:
▪ 10pm -11:30pm - Esther Côté
▪ 11:30pm - 1am - Frankie Teardrop
▪ 1am - 3am - Martyn Bootyspoon

This year, to extend the festivities after the digital block party at Skatepark Van Horne, MAPP returns with its not-to-be-missed closing party at Moment Factory. A danceable and festive program with music presented by Shift Radio, immersive scenography and captivating mapping projections created by the 2024 cohort of MAPP_MTL's Scenographic Laboratory 🪩.


https://www.facebook.com/events/1209702303492040/

Soirée de clôture | MAPP_MTL Festival 2024

DateSaturday, September 28, 2024
Time10 pm – 3 am
WhereMoment Factory
Linkhttps://facebook.com/events/s/soiree-de-cloture-mapp_mtl-fes/1209702303492040/
→ Dans le cadre du festival international de projection mapping - MAPP_MTL 2024: https://www.facebook.com/events/1028953921695011/

● Soirée de clôture | Festival MAPP 2024
📍 28 septembre de 22h à 3h au studio de Moment Factory
🎟 Billetterie: https://bit.ly/Billetterie-cloture-FestivalMAPP
20$ en prévente / 25$ à la porte (places limitées)

Cette année, pour prolonger les festivité après la fête de quartier numérique au Skatepark Van Horne, MAPP revient avec sa soirée de clôture incontournable chez Moment Factory, proposant un programme dansant et festif, une scénographie immersive et des projections mapping captivantes réalisée par la cohorte 2024 du Laboratoire scénographique de MAPP_MTL 🪩.

Vous êtes intéressés à explorer les possibilités créatives en scénographies immersives et dynamiques? Inscrivez-vous afin de faire partie de la cohorte qui présentera les résultats de ses recherches lors de la soirée de clôture: https://bit.ly/Laboratoire-scénographique2024

📅 PROGRAMMATION À VENIR

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→ As part of the international projection mapping festival - MAPP_MTL 2024: https://www.facebook.com/events/1028953921695011/

● Closing party | Festival MAPP 2024
📍 September 28 from 10pm to 3am at the Moment Factory studio.
🎟 Tickets: https://bit.ly/Billetterie-cloture-FestivalMAPP
20 presale / $25 at the door (limited seating)

This year, to extend the festivities after the digital block party at Skatepark Van Horne, MAPP returns with its not-to-be-missed closing party at Moment Factory, offering a festive dance program, immersive scenography and captivating mapping projections created by the 2024 cohort of MAPP_MTL's Scenographic Laboratory 🪩.

Interested in exploring the creative possibilities of immersive and dynamic scenography? Sign up to be part of the cohort that will present the results of its research at the closing evening: https://bit.ly/Laboratoire-scénographique2024

📅 PROGRAMMING TO COME

Alternative All-Gender Clothing Swap

DateSunday, September 29, 2024
Time12 pm – 3 pm
Where1279 Queen St W, Toronto, ON M6K 1L6, Canada
Linkhttps://www.facebook.com/events/875132151096731/
We're at it again! Time for a wardrobe refresh and keeping textiles out of landfill.

Join us at Ground Control for an all-gender alternative clothing swap.

Entry is $5 and a minimum of 6 clothing items, shoes, and/or accessories. We are NOT accepting socks and underwear or household items.

Must be in good condition - something you'd be proud to gift to a friend.

We'll be swapping from 12 til 4pm.

100% of funds will be going to the Toronto Vegetarian Food Bank. Leftover clothing items will be donated to charity.
Tunes provided by Mistress McCutchan.


https://www.facebook.com/events/875132151096731/

Sympathy for Mr. Vengeance - Chan Wook - 35mm -Cinema J.A deSeve

DateSunday, September 29, 2024
Time6:30 pm – 10 pm

2 ANS ✦ TRANSVERSAL ✦ 2 YEARS

DateThursday, October 3, 2024
Time9 pm – 12 am
Where1206 - 5333, avenue Casgrain, H2T 1X3
Venez célébrer avec nous les 2 ans de TRANSVERSAL! #TerribleTwo

💿 Manuel Falardeau, Ronco & Sonora
🍺 Le Dispensaire
🍷 La QV

Entrée libre
Bar payant - Tous les profits seront versés à l'organisme artistique Productions TRANSVERSAL


https://www.facebook.com/events/529881436087551/

Lori Goldston + Lori Goldston/Stefan Christoff duo + Christelle Saint-Julien + Elissa Kayal

DateFriday, October 4, 2024
Time8 pm – 11 pm
WhereLa Sotterenea
FESTIVAL FLUX 2024 / FLUX FESTIVAL 2024

Arts aux marges, Small Scale Music et du Centre de justice sociale de l’Université Concordia présentent / Arts in the Margins, Small Scale Music, and the Social Justice Centre at Concordia University present...

LORI GOLDSTON + LORI GOLDSTON/STEFAN CHRISTOFF DUO + CHRISTELLE SAINT-JULIEN + ELISSA KAYAL

Vendredi, le 4 octobre 2024 / Friday, October 4, 2024
Portes : 20H00, performance:s 20H30 /
Doors: 8:00 PM, music: 8:30 PM
La Sotterenea, 4848 boul St-Laurent, Montreal, QCc H2T 1R5

Billets : 15 $ plus taxes et frais en avance, 20 $ à l’entrée /
Tickets: $15 plus taxes & fees in advance, $20 at the door
NOTAFLOF (Personne ne sera refusé pour manque de fonds)
/(no one turned away for lack of funds)

Billeterie en ligne / Advance tickets:
https://www.venuepilot.co/events/99521/orders/new

Les info sur l'accessibilité suivront /
Accessibility information to follow

À propos des artistes ⮕
https://artsinthemargins.org/4-octobre-2024-lori-goldston-et-christelle-saint-julien

About the artists ⮕
https://artsinthemargins.org/october-4-2024-lori-goldston-and-christelle-saint-julien/



https://www.facebook.com/events/1675022509929664/

Marché d'automne Etsy Laurentides

DatesOctober 5, 2024 – October 6, 2024
WhereCentre Communautaire De Rosemere
Le Marché d'automne Etsy Laurentides aura lieu le 5 et 6 octobre 2024,
au Centre Communautaire de la ville de Rosemère, situé au 202 Chemin de la Grande-Côte.

Horaire du marché:
Samedi le 5 octobre de 10h à 17h
Dimanche le 6 octobre de 10h à 16h

https://www.facebook.com/events/831425278872213/

Vernissage d'automne

DateSaturday, October 5, 2024
Time10 am – 5 pm
Where145, rue du Père-Wilfrid-Corbeil, Joliette, QC, Canada, Quebec J6E 4T4
Vous êtes cordialement invité.e.s à découvrir les nouvelles expositions de la programmation d'automne 2024 du Musée d’art de Joliette.

🤸‍♀️🤸‍♂️ Événement gratuit. Tout le monde est bienvenu!
Une navette Montréal-Joliette-Montréal est disponible.

⭐⭐⭐

NOUVELLES EXPOSITIONS
- Miel du temps, de Sarah Wendt + Pascal Dufaux
- Exilé dans l’Éden, de Moridja Kitenge Banza
- Ke miritan [Ce que je vais te donner], murale de Catherine Boivin

⭐⭐⭐

AU PROGRAMME

1) Dévoilement de la nouvelle murale : Ke miritan [Ce que je vais te donner], de Catherine Boivin | À 13 h

2) Allocutions dans le hall | Dès 14h

3) Visites commentées des expositions avec les artistes et commissaires | De 14 h 15 à 15 h 15
- Sarah Wendt + Pascal Dufaux. Miel du temps, commissariée par Marianne Cloutier
- Moridja Kitenge Banza. Exilé dans l’Éden, commissariée par Julie Alary Lavallée

4) Service de bar🍷et de nourriture 🍲 (commandez sur place)
- Ravioli Gorgonzola & poire, nappé d’une crème basilic
- Crème de courge & prosciutto grillé
- Bruschetta maison, servie avec croûtons maison
- Panini de porc effiloché, servi avec salade maison
- Croissant jambon & fromage, servi avec salade maison

⭐⭐⭐

🚌 Le MAJ-EXPRESS : Navette Montréal - Joliette - Montréal
15 $ aller-retour (incluant une bière, un cocktail ou un sans-alcool **vin non inclus** à l’événement)
- Départ de Montréal : 11h à la Gare d'autocars de Montréal, (Métro Berri-UQAM, 1717 rue Berri), Station centrale d'autobus - QUAI # 11
- Départ de Joliette : 16h30 au Musée d'art de Joliette (retour vers Montréal prévu pour 17h30).
Réservation 👉bit.ly/maj-express-automne

🤩 Toute l'équipe a très hâte de vous accueillir!

https://www.facebook.com/events/1046953746799585/

* COMPLET * Atelier de Phytographie | 05.10.24 | Avec Karel Doing

DateSaturday, October 5, 2024
Time1 pm – 4 pm
Where7080, rue Alexandra #506 Montreal, QC, Canada, Quebec H2S 3J5
Linkhttps://www.facebook.com/events/8047890941916616/
Atelier de Phytographie avec Karel Doing

13h à 18h
À la lumière collective

La phytographie est une technique inventée par Karel Doing qui permet de créer des traces chimiques détaillées de plantes directement sur l’émulsion photographique. Le processus se déroule en plein jour et fait usage d’une chimie biodégradable. Au cours de l’atelier, l’artiste expliquera sa technique, la situant dans la lignée historique de la photographie et du cinéma expérimental, tout en la reliant à la conscience écologique. Après cette introduction, une démonstration pratique sera présentée. Les participants peuvent créer leurs propres images et voir les résultats projetés.

- Introduction à l’animation directe, aux éco-développeurs et au phytogramme
- Exploration de l’écosystème local
- Utilisation de plantes locales pour créer des images directement sur du papier photographique
- Utilisation de plantes locales pour créer des images directement sur film (processus de travail collaboratif)
- Projection et discussion

Maximum de 10 participants

+ infos & réservations : https://lalumierecollective.org/2024/karel-doing-phytography-workshop/?swcfpc=1

Nous remercions le Conseil des arts et des lettres du Québec & le Conseil des arts de Montréal pour leur soutien !

https://www.facebook.com/events/8047890941916616/

LABO 2.0 - Collectif 4237

DateSaturday, October 5, 2024
Time3 pm – 3:55 pm
Where2550, rue Ontario Est, Montreal, QC, Canada, Quebec H2K 1W7
✨ Laissez-passer : dès le 21 septembre
Cirque et théâtre physique | 55 minutes | 9 ans et +
Attention : effets stroboscopiques


LABO est une expérience circassienne qui explore la recherche d’identité, individuelle comme collective, à travers les mouvements d’ensemble de sept artistes arborant un habit identique, soit une combinaison blanche à capuche qui ressemble à un pyjama, à un uniforme d’astronaute ou de scientifique. Cette combinaison déshumanisante nous permet paradoxalement d’accéder à des états humains universels. LABO rappelle l’univers dystopique du 1984 de George Orwell, et propose des tableaux ludiques et poétiques alliant le cirque et théâtre physique.


Écriture originale et direction artistique : Sylvain Bouillere
Soutient administratif : Zoé St-Onge
Conseils dramaturgiques : Didier Lucien
Conseils chorégraphiques : Elon Hoglund
Conception sonore : Jasmin Boivin
Conception éclairage : Jean-Francois Piché et Raphaël Vincent Rochette
Conception vidéo : David Babin
Interpretes : Sylvain Bouillere, Pascal Duguay Gosselin, Giorgos Kerigiannis, Andrea Martinez, Mariana Rio Ciacòn, Lorenzo Serafino et Nicolas Vanyurick


Présenté grâce au soutien du Conseil des arts du Canada, du Conseil des Arts et Lettres du Québec, du Conseil des arts de Montréal
Nous remercions La Maison de la Culture Mercier, La Maison de la culture Janine-Sutto, La Maison de la culture Maisonneuve
Nous remercions La Compagnie des Autres, le Chat Bleu, Cirque Hors Piste, Le Monastère et Art Neuf

https://www.facebook.com/events/866664184934229/

SlowPitchSound + Bana Haffar

DateSaturday, October 5, 2024
Time8 pm – 11 pm
WhereLa Sotterenea
FESTIVAL FLUX 2024 / FLUX FESTIVAL 2024
Arts aux marges et Mardi Spaghetti présentent / Arts in the Margins & Mardi Spaghetti present SLOWPITCHSOUND + BANA HAFFAR

Samedi, le 5 octobre 2024 / Saturday, October 5, 2024
Portes : 20H00, musique : 20H30 / Doors: 8:00 PM, Music: 8:30 PM
Salle : La Sotterenea, 4848 boul St-Laurent, Montréal, Qc H2T 1R5

Billets : 15 $ plus taxes et frais en avance, 20 $ à l’entrée /
Tickets: $15 plus taxes & fees in advance, $20 at the door
NOTAFLOF (Personne ne sera refusé pour manque de fonds) / (no one turned away for lack of funds)

Billetterie en ligne / advance tickets :
https://www.venuepilot.co/events/105541/orders/new

Les info sur l'accessibilité suivront / Accessibility information to follow

À propos des artistes ⮕
https://artsinthemargins.org/5-octobre-2024-slowpitchsound-et-bana-haffar

About the artists ⮕
https://artsinthemargins.org/october-5-2024-slowpitchsound-and-bana-haffar

https://www.facebook.com/events/1439334856782299/

Dimanche gratuit au CCA : Visites guidées et activités familiales

DateSunday, October 6, 2024
Time12:30 pm – 4 pm
Where1920 Baile, Montreal, QC, Canada, Quebec H3H 2S6
Chaque premier dimanche du mois, l’entrée au CCA et à ses expositions est gratuite pour toutes et tous.

Rejoignez-nous pour une visite guidée des expositions à 14h (en français) et à 15h (en anglais). Nous proposons aussi une activité pour les enfants et les familles inspirée d’une de nos expositions en salle À travers l’île à 12h30 : À marée basse. Apprenant de la pratique de DnA et de l’architecte Xu Tiantian, les participant⸱e⸱s seront invité⸱e⸱s à découvrir comment différents matériaux locaux provenant de l’écosystème côtier de l’île de Meizhou en Chine sont extraits, étudiés, puis utilisés dans un projet architectural.

Activités pour enfants et familles :
12h30-14h : Atelier bilingue À marée basse

Visites guidées :
14h à 15h : en français
15h à 16h : en anglais

Aucune réservation n’est requise pour participer à ces activités gratuites ou pour visiter nos expositions : présentez-vous simplement à l’accueil du musée à votre arrivée.

Nous vous invitons également à découvrir nos expositions Des paysages à lire et des pros : construction auto documentée sur les réseaux sociaux.

Si vous avez besoin de plus d’informations, n’hésitez pas à appeler le 514-939-7002 ou nous écrire à public@cca.qc.ca, ou à consulter notre site web.

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Every first Sunday of each month, entry to the CCA and its exhibitions is free.

Join us for a free tour of our current exhibitions at 2pm (in French) and at 3pm (in English). We will also host a kids and family activity inspired by Into the Island at 12.30pm: In Low Tide. Learning from the practice of DnA and architect Xu Tiantian, participants are invited to discover how various local materials from across the coastal ecosystem of Meizhou Island are sourced, studied, and implemented into an architectural project.

Kids and family activities:
12.30pm–2pm: bilingual workshop In Low Tide

Tours:
2pm–3pm: in French
3pm–4pm: in English

There is no need to reserve to participate in these free activities or visit the exhibitions. Simply stop by our reception desk on your way in.

We also invite you to discover our other exhibitions Reading Landscapes and madskills: Self-Documenting Construction on Social Media

https://www.facebook.com/events/484116821096100/

Kath Bloom + Myriam Gendron - The Old Bank, Montréal, PQ - Oct 06, 2024

DateSunday, October 6, 2024
Time6 pm – 9 pm
WhereThe Old Bank
Linkhttps://www.facebook.com/events/3713632175551965/
Heavy Trip présente fièrement:

KATH BLOOM
+
MYRIAM GENDRON

6 octobre 2024
The Old Bank - 1900 Wellington, Pointe St-Charles, PQ

6:00pm portes / 6:30pm concert [COMPLET]
8:30pm portes / 9:30pm concert

Billets - https://thepos.co/6733f

www.heavy-trip.com

https://www.facebook.com/events/3713632175551965/

Tatsuya Nakatani Gong Orchestra + Tatusuya Nakatani solo + ARTS CARE

DateSunday, October 6, 2024
Time7:30 pm – 10:30 pm
WhereLa Sala Rossa
FESTIVAL FLUX 2024 / FLUX FESTIVAL 2024

Arts aux marges et Mardi Spaghetti présentent / Arts in the Margins & Mardi Spaghetti present TATSUYA NAKATANI GONG ORCHESTRA + TATUSUYA NAKATANI SOLO + ARTS CARE

Dimanche, le 6 octobre 2024 / Sunday, October 6, 2024
Portes : 19H30, musique : 20H15 / Doors: 7:30 PM, music: 8:15 PM
Salle : La Sala Rossa, 4848 boul St-Laurent, Montréal, Qc H2T 1R5

Billets : 15 $ plus taxes et frais en avance, 20 $ à l’entrée /
Tickets: $15 plus taxes & fees in advance, $20 at the door
NOTAFLOF (Personne ne sera refusé pour manque de fonds) / (no one turned away for lack of funds)

Billeterie en ligne / Advance tickets:
https://www.venuepilot.co/events/102250/orders/new

Les info sur l'accessibilité suivront / Accessibility information to follow

À propos des artistes ⮕
https://artsinthemargins.org/6-octobre-2024-tatsuya-nakatani-gong-orchestra

About the artists ⮕
https://artsinthemargins.org/october-6-2024-tatsuya-nakatani-gong-orchestra/

https://www.facebook.com/events/8134382516616425/

Nada Surf

DateMonday, October 7, 2024
Time8 pm – 11 pm
WhereLe Studio TD
Linkhttps://www.facebook.com/events/1492304314693177/


Sale Dates and Times:

Public Onsale : Fri, 17 May 2024 at 11:00 AM


https://www.facebook.com/events/1492304314693177/

Wadada Leo Smith/Sylvie Courvoisier + Rehab Hazgui

DateMonday, October 7, 2024
Time8 pm – 11 pm
WhereLa Sala Rossa
FESTIVAL FLUX 2024 / FLUX FESTIVAL 2024

Arts aux marges et International Institute for Critical Studies in Improvisation présentent / Arts in the Margins & International Institute for Critical Studies in Improvisation present

WADADA LEO SMITH + SYLVIE COURVOISIER
REHAB HAZGUI

Lundi, le 7 octobre 2024 / Monday, October 7, 2024
La Sala Rossa, 4848 boul St-Laurent, Montréal, Qc

Portes/doors : 20H00
Musique/music : 20H30

Billets : 25 $ plus taxes et frais en avance, 30 $ à l’entrée /
Tickets: $25 plus taxes & fees in advance, $30 at the door

NOTAFLOF (Personne ne sera refusé pour manque de fonds) / (no one turned away for lack of funds)

Billeterie en ligne / Advance tickets :
https://www.venuepilot.co/events/102249/orders/new

Les info sur l'accessibilité suivront / Accessibility information to follow

À propos des artistes ⮕
https://artsinthemargins.org/7-octobre-2024-wadada-leo-smith-et-sylvie-courvoisier-rehab-hazgui

About the artists ⮕
https://artsinthemargins.org/october-7-2024-wadada-leo-smith-and-sylvie-courvoisier-rehab-hazgui



https://www.facebook.com/events/869059831818142/

Exposition MICRO_MAPP | MAPP_MTL Festival 2024

DateSunday, October 13, 2024
Time11 am – 5 pm
WhereLivart
Linkhttps://www.facebook.com/events/1445684539263004/?event_time_id=1445763769255081
→ Dans le cadre du festival international de projection mapping - MAPP_MTL 2024: https://www.facebook.com/events/1028953921695011/

● Exposition MICRO_MAPP
📍 Du 24 septembre au 13 octobre au Livart
🕒 Exposition ouverte du jeudi au dimanche (12h00 à 18h00 jeudi et vendredi, et 11h00 à 17h00 le samedi et dimanche)
📍 Vernissage le 24 septembre de 17h à 20h
Artiste: Étienne Varin, Isotone, Dalkhafine et Thaïla Khampo
🎟 Gratuit


Du 24 septembre au 13 octobre venez découvrir l'exposition MICRO_MAPP au Livart avec les artistes Étienne Varin, Isotone, Dalkhafine et Thaïla Khampo. Le thème de l'exposition sera Perspectives qui incite à la remise en question, à l‘exploration des dédales de la conscience et à embrasser la richesse infinie des interprétations.


● Étienne Varin
Chef d'orchestre de la lumière, du son et de l'image, qui puise son inspiration dans la beauté des ailes de papillons, dans l'iridescence des flaques d'huile et dans la réfraction des gouttes d'eau. Toujours à la recherche de médiums sortant de l'ordinaire où exposer non pas seulement ce qui fait plaisir à l'œil, mais surtout ce qui fait plaisir au cœur. Ce qui importe, c’est de catalyser des émotions chez le spectateur, faire résonner ses intentions colorées, et venir toucher le regard de ceux qui s'offrent le temps d'observer.
https://etiennevarin.com/

Le Tape Mapping fusionne l'art mural traditionnel et la technologie, en métamorphosant de simples tracés en une série de compositions vivantes et captivantes.
Une succession de projections animées peindra la fresque, transformant ainsi les motifs statiques qui la composent en un environnement évolutif, tridimensionnel et hypnotisant.


● Isotone
D’une intention comme direction, d’un point vers une forme, de la technologie vers l’émotion, Isotone explore des océans numériques à la recherche de nouveaux horizons créatifs. Nos créations se dessinent par l’expérimentation, sillonnant librement au travers des multiples savoirs-faire des arts numériques. Par la diversité de nos origines artistiques, nous cherchons à tisser une pratique unique liée par les multiples interactions de nos expériences. De la création visuelle à la composition musicale, de la programmation à la peinture, nous mettons toujours la technique au service du sensible; un art numérique en quête de poésie. Comme le prolongement des liens qui nous unissent, nos projets portent en eux les marques de l’écoute, du respect et de la considération dont nous faisons preuve au sein du studio. Isotone est composé de Félix Bonjour, Hugo Fournier, Lilian Guiran et Bar Rubinstein. Fondé à Montréal en 2018, nous partageons aujourd’hui notre activité entre le Québec et la France.
https://www.isotonestudio.com/


● Dalkhafine
Franco-canadienne basée entre Paris et Montréal, Dalkhafine se distingue en tant qu'artiste multidisciplinaire. Après une expérience dans le live show et le cinéma d'animation, elle développe un univers artistique singulier, caractérisé par des collaborations avec des marques (Adobe, Adidas, Redbull), ainsi qu'avec des artistes musicaux (Jain, Pharrell). Inspirée par les années 90 et guidée par son désir de transmettre un message positif, son travail est marqué par l'utilisation de couleurs vives et de contours noirs. Peu importe le domaine qu'elle explore, son amour pour l'art et le dessin demeure le fil conducteur. Que ce soit à travers la direction artistique, l'illustration, le motion design ou la peinture, elle aborde chaque médium comme un terrain de jeu infini pour sa créativité. https://www.instagram.com/dalkhafine/


● Thaïla Khampo
Thaïla Khampo est un illustrateur de Montréal. Il aime les motifs, le mystère, les belles histoires, l'art naïf, l'humour caustique, la simplicité et les images qui racontent des histoires.
https://thailakhampo.net/

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→ As part of the international projection mapping festival - MAPP_MTL 2024: https://www.facebook.com/events/1028953921695011/

● MICRO_MAPP exhibition
📍 September 24 to October 13 at Livart
🕒 Exhibition open Thursday to Sunday (12:00 to 18:00 Thursday and Friday, and 11:00 to 17:00 Saturday and Sunday).
📍 Vernissage September 24, 5 pm to 8 pm
Artist: Étienne Varin, Isotone, Dalkhafine and Thaïla Khampo
🎟 Free


From September 24 to October 13 come and discover the MICRO_MAPP exhibition at Livart with artists Étienne Varin, Isotone, Dalkhafine and Thaïla Khampo. The theme of the exhibition will be Perspectives, an invitation to question, to explore the labyrinths of consciousness and to embrace the infinite wealth of interpretations.


● Étienne Varin
Conductor of light, sound and image, who draws his inspiration from the beauty of butterfly wings, the iridescence of oil puddles and the refraction of water drops. Always on the lookout for out-of-the-ordinary mediums in which to exhibit not just what pleases the eye, but above all what pleases the heart. What's important is to catalyze emotions in the viewer, to resonate with their colorful intentions, and to touch the eyes of those who take the time to observe.
https://etiennevarin.com/

Tape Mapping merges traditional mural art with technology, metamorphosing simple outlines into a series of vibrant and captivating compositions.
A succession of animated projections will paint the mural, transforming its static patterns into an evolving, three-dimensional, and mesmerizing environment.


● Isotone
From intention to direction, from point to form, from technology to emotion, Isotone explores digital oceans in search of new creative horizons. Our creations are shaped by experimentation, wandering freely through the myriad know-how of the digital arts. Through the diversity of our artistic backgrounds, we seek to weave a unique practice linked by the multiple interactions of our experiences. From visual creation to musical composition, from programming to painting, we always put technology at the service of the sensory; a digital art in search of poetry. As an extension of the ties that bind us, our projects bear the hallmarks of the listening, respect and consideration we show within the studio. Isotone is made up of Félix Bonjour, Hugo Fournier, Lilian Guiran and Bar Rubinstein. Founded in Montreal in 2018, we now divide our activity between Quebec and France.
https://www.isotonestudio.com/


● Dalkhafine
French-Canadian based between Paris and Montreal, Dalkhafine distinguishes herself as a multidisciplinary artist. After experience in live shows and animated films, she developed a singular artistic universe, characterized by collaborations with brands (Adobe, Adidas, Redbull) and musical artists (Jain, Pharrell). Inspired by the 90s and guided by her desire to convey a positive message, her work is marked by the use of bright colors and black outlines. Whatever the field she explores, her love of art and drawing remains the common thread. Whether through art direction, illustration, motion design or painting, she approaches each medium as an infinite playground for her creativity. https://www.instagram.com/dalkhafine/


● Thaïla Khampo
Thaïla Khampo is a Montreal-based illustrator. He loves patterns, mystery, beautiful stories, naive art, caustic humor, simplicity and images that tell stories.
https://thailakhampo.net/

https://www.facebook.com/events/1445684539263004/?event_time_id=1445763769255081

The Best Man- Schaffner - 35mm - Cinema VA-114

DateSunday, October 13, 2024
Time6:30 pm – 10 pm

Composite #41 présenté par Akousma x Ubisoft

DateTuesday, October 15, 2024
Time5:30 pm – 8:30 pm
Where5480 Rue St-Dominique, Montréal, QC H2T 1V4, Canada
Akousma et Ubisoft Montréal sont heureux·ses d’accueillir la soirée Composite #41, le 𝗺𝗮𝗿𝗱𝗶 𝟭𝟱 𝗼𝗰𝘁𝗼𝗯𝗿𝗲, 𝟮𝟬𝟮𝟰 à Ubisoft.

🕒 Mardi 15 octobre à 17h30
📍 Lieu: Ubisoft Montréal, 5480 Rue Saint-Dominique
🔗 https://compositemtl.ca/prochain-composite/

COMPOSITE est un rendez-vous trimestriel de réseautage dédié à la créativité numérique.

𝗔𝗣𝗣𝗘𝗟 𝗔̀ 𝗣𝗥𝗢𝗝𝗘𝗧𝗦
📣 𝗦𝗼𝘂𝗺𝗲𝘁𝘁𝗲𝘇 𝘃𝗼𝘁𝗿𝗲 𝗽𝗿𝗼𝗷𝗲𝘁 (ART, RECHERCHE, INDUSTRIE OU INNOVATION SOCIALE) en remplissant ce formulaire 👉https://form.jotform.com/242266355498265 afin d’avoir la chance d’être sélectionné·e pour une présentation en format Keynote de 6 minutes à ce rendez-vous COMPOSITE le mardi 15 octobre 2024.

Les projets sont sélectionnés par le comité COMPOSITE et les organisateur·trice·s, selon la qualité du projet et l’innovation de son approche au numérique. Une priorité est donnée aux acteur·trice·s émergent·e·s et à une représentation diversifiée des porteur·euse·s de projet.

𝗔𝗣𝗣𝗘𝗟 𝗔𝗨𝗫 𝗠𝗜𝗡𝗨𝗧𝗘𝗦 𝗖𝗢𝗠𝗣𝗢𝗦𝗜𝗧𝗘
📣 𝗔𝗽𝗽𝗲𝗹 𝗮𝘂𝘅 𝗺𝗶𝗻𝘂𝘁𝗲𝘀 𝗖𝗼𝗺𝗽𝗼𝘀𝗶𝘁𝗲
Les minutes COMPOSITE introduisent la soirée : 6 à 10 acteurs du numérique disposent chacun d’une minute pour présenter un court projet, faire une annonce importante pour le secteur de la création numérique, ou partager un projet qui les a inspirés.
Si vous souhaitez participer aux minutes Composite, veuillez remplir ce formulaire 👉 https://form.jotform.com/242265760596263.

Vous pouvez vous inscrire jusqu’au 𝟭𝟲 𝘀𝗲𝗽𝘁𝗲𝗺𝗯𝗿𝗲 𝟮𝟬𝟮𝟰, 𝗺𝗶𝗻𝘂𝗶𝘁.

COMPOSITE est un rendez-vous trimestriel de réseautage dédié à la créativité numérique. Il est né d’une initiative du Conseil des arts de Montréal, et est coordonné par MAPP_MTL en collaboration avec les acteur·trice·s important·e·s du numérique montréalais (MUTEK Montréal, Zù Montréal, La Piscine, ONF, la Société des arts technologiques - SAT, HUB Montréal)

Cet événement a pour objectif de créer un espace de rencontre récurrent entre le milieu de l’art et de l’industrie du secteur numérique, en incitant le partage et la pollinisation entre créateur·trice·s, centres d’artistes, organismes, entreprises et professionnel·le·s du numérique.

À PROPOS DE L’ORGANISATEUR
Akousma est un diffuseur de concerts dont le mandat est de présenter des œuvres réalisées par des artistes en musiques numériques expérimentale. Leurs œuvres sont présentées sous plusieurs formes: acousmatique, mixte, en vidéomusique ou intégrées à d’autres formes d’art. Afin de faire rayonner le travail des artistes d’ici, Akousma s’efforce de présenter des concerts à la grandeur du Québec, et au-delà. La musique des artistes québécois·e·s est également mise en perspective grâce aux invitations lancées à des artistes de la scène internationale qui viennent participer à notre festival international des musiques numériques immersives.

À PROPOS DU CO-ORGANISATEUR
Ubisoft est un créateur de mondes qui s’engage à enrichir la vie des joueurs à travers des expériences de jeu uniques et mémorables. Ses équipes internationales créent et développent un portefeuille varié de jeux, comprenant des marques telles qu’Assassin’s Creed®, Brawlhalla®, For Honor®, Far Cry®, Tom Clancy’s Ghost Recon®, Just Dance®, The Lapins CrétinsTM, Tom Clancy’s Rainbow Six®, The Crew® et Tom Clancy’s The Division®. Les équipes d’Ubisoft comptent 19 000 personnes réparties sur plus de 30 pays à travers le monde.

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Akousma and Ubisoft Montreal are pleased to host Composite #41, the 𝗧𝘂𝗲𝘀𝗱𝗮𝘆, 𝗢𝗰𝘁𝗼𝗯𝗲𝗿 𝟭𝟱, 𝟮𝟬𝟮𝟰 evening at Ubisoft.

🕒 Tuesday, October 15 at 5:30pm
📍 Location: Ubisoft Montréal, 5480 Rue Saint-Dominique
🔗 https://compositemtl.ca/prochain-composite/

COMPOSITE is a quarterly networking event dedicated to digital creativity.

📣 𝗦𝘂𝗯𝗺𝗶𝘁 𝘆𝗼𝘂𝗿 𝗽𝗿𝗼𝗷𝗲𝗰𝘁 (ART, RESEARCH, INDUSTRY OR SOCIAL INNOVATION) by filling out this form 👉 https://form.jotform.com/242266355498265 for a chance to be selected for a 6-minute Keynote presentation at this COMPOSITE event on Tuesday, October 15, 2024.

Projects are selected by the COMPOSITE committee and the organizers, based on the quality of the project and the innovation of its approach to digital technology. Priority is given to emerging players and a diversified representation of project leaders.

𝗖𝗔𝗟𝗟 𝗙𝗢𝗥 𝗖𝗢𝗠𝗣𝗢𝗦𝗜𝗧𝗘 𝗠𝗜𝗡𝗨𝗧𝗘𝗦
📣 𝗖𝗮𝗹𝗹 𝗳𝗼𝗿 𝗖𝗼𝗺𝗽𝗼𝘀𝗶𝘁𝗲 𝗺𝗶𝗻𝘂𝘁𝗲𝘀
COMPOSITE minutes introduce the evening: 6 to 10 digital players each have one minute to present a short project, make an important announcement for the digital creative sector, or share a project that has inspired them.
If you would like to take part in the Composite minutes, please fill in this form 👉https://form.jotform.com/242265760596263.

You can register until 𝗦𝗲𝗽𝘁𝗲𝗺𝗯𝗲𝗿 𝟭𝟲, 𝟮𝟬𝟮𝟰, 𝗺𝗶𝗱𝗻𝗶𝗴𝗵𝘁.

COMPOSITE is a quarterly networking event dedicated to digital creativity. It was initiated by the Conseil des arts de Montréal, and is coordinated by MAPP_MTL in collaboration with key players in the Montreal digital scene (MUTEK Montréal, Zù Montréal, La Piscine, NFB, SAT, HUB Montréal).

The aim of this event is to create a recurring meeting place between the art world and the digital industry, encouraging sharing and pollination between creators, artist-run centers, organizations, companies and digital professional a concert presenter whose mandate is to showcase works by experimental digital music artists. Their works are presented in a variety of forms: acousmatic, mixed, videomusic or integrated with other art forms. To promote the work of local artists, Akousma strives to present concerts throughout Quebec and beyond. The music of Quebec artists is also put into perspective by inviting international artists to participate in our international festival of immersive digital musicis a creator of worlds committed to enriching gamers' lives through unique and memorable gaming experiences. Its international teams create and develop a diverse portfolio of games, including brands such as Assassin's Creed®, Brawlhalla®, For Honor®, Far Cry®, Tom Clancy's Ghost Recon®, Just Dance®, The Lapins CrétinsTM, Tom Clancy's Rainbow Six®, The Crew® and Tom Clancy's The Division®. Ubisoft employs 19,000 people in more than 30 countries worldwide.

https://www.facebook.com/events/1016620456529498/

LEMON BUCKET ORKESTRA + DUMAI DUNAI + BANITSA @ PETIT CAMPUS

DateTuesday, October 15, 2024
Time7 pm – 10 pm
WherePetit Campus
MONTRÉAL we're bringing you a triple trouble lineup!! 🔥
October 15 at Petit Campus we're sooo ready to make you sweat, cheer, lose yourself in the art of dancing and bouncing around with no others than Lemon Bucket Orkestra, Dumai Dunai and Banitsa!

Grab your tickets now 👇
https://shorturl.at/UZjfr

-

MONTRÉAL on arrive pour une prog infernale 🔥
Ce 15 octobre à Petit Campus on est teeeellement prêt.es à te faire suer, crier, te perdre dans l'art de la danse et de sauter partout!! Avec Lemon Bucket Orkestra, Dumai Dunai, et Banitsa!

Achète tes tickets dès maintenant 👇
https://shorturl.at/UZjfr


Lemon Bucket Orkestra are Toronto Canada's original Slavic-Balkan-Klezmer-Party-Punks. The multi-award-winning ensemble has been heralded as a groundbreaking, genre-bending phenomenon by media and fans alike, and over the past 14 years they have performed all over the world from WOMAD in England and New Zealand and Pohoda in Slovakia, to Festival D’Été in Québec City, and Luminato in Toronto. Now they have weaved that unique blend of energy and emotion onto their latest album Cuckoo released in May 2024. The new record combines powerful Ukrainian polyphony, driving Balkan rhythms, and modern Western musical elements.


Slavic dub-punk missionaries Dumai Dunai have been winning the hearts of audiences worldwide since they first burst onto the scene in 2022. Based in Montreal with members from Ukraine and Bulgaria, the seven-piece combines the deep grooves of dub with the energy of punk rock, the raw ecstasy of the blasting horns of Balkan wedding brass bands, and the joys and sorrows of Ukrainian village polyphony. Featuring past and present members of the Lemon Bucket Orkestra, Orkestar Kriminal, Boogat, and Bad Uncle, Dumai Dunai exists somewhere between the underground scene of their beloved Montreal and the mountains and valleys of their Slavic homelands.
“An intelligent partying kind of a band.” - Songlines Magazine

Les missionnaires dub-punk slave Dumai Dunai ont conquis les cœurs des publics du monde entier depuis qu'ils ont fait irruption sur la scène en 2022. Basé à Montréal et composé de membres originaires d'Ukraine et de Bulgarie, ce groupe de sept musiciens allie les grooves profonds du dub à l'énergie du punk rock, à l'extase brute des cuivres des fanfares de mariage des Balkans et aux joies et peines de la polyphonie des villages ukrainiens. Composé d'anciens et d'actuels membres du Lemon Bucket Orkestra, de l'Orkestar Kriminal, de Boogat et de Bad Uncle, Dumai Dunai existe quelque part entre la scène underground de leur Montréal bien-aimé et les montagnes et vallées de leurs patries slaves.
“An intelligent partying kind of a band.” - Songlines Magazine



Banitsa est un groupe de musique instrumentale formé de cinq musicien(ne)s montréalais(e)s. Leur répertoire est composé de musique originale juxtaposant des caractéristiques mélodiques et rythmiques des Balkans, des mélodies folkloriques du Québec ainsi que des influences jazz. Les arrangements se distinguent par une approche de musique progressive. L'instrumentation est constituée d'un violon, d'un banjo, d'une guitare, d'un accordéon et d'une contrebasse. Le dynamisme de leur énergie et les subtilités musicales du groupe offre une polyvalence artistique leur permettant de se produire pour des spectacles festifs autant que pour des concerts plus intimes.

Banitsa is a group of instrumental music composed of five Montreal musicians. Their repertoire is composed of original music juxtaposing melodic and rhythmic features of the Balkans, Quebec folk melodies and jazz influences. The arrangements are distinguished by a progressive music approach. The instrumentation consists of a violin, a banjo, a guitar, an accordion and a double bass. The dynamism of their energy and the musical subtleties of the group offer an artistic versatility allowing them to perform for festive shows as well as for more intimate concerts.

https://www.facebook.com/events/1059455962285666/

LEMON BUCKET ORKESTRA + DUMAI DUNAI + BANITSA @ PETIT CAMPUS

DateTuesday, October 15, 2024
Time7 pm – 8 pm
WherePetit Campus
Event: fb://event/1059455962285666

MONTRÉAL we're bringing you a triple trouble lineup!! 🔥
October 15 at Petit Campus we're sooo ready to make you sweat, cheer, lose yourself in the art of dancing and bouncing around with no others than Lemon Bucket Orkestra, Dumai Dunai and Banitsa!

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https://shorturl.at/UZjfr

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MONTRÉAL on arrive pour une prog infernale 🔥
Ce 15 octobre à Petit Campus on est teeeellement prêt.es à te faire suer, crier, te perdre dans l'art de la danse et de sauter partout!! Avec Lemon Bucket Orkestra, Dumai Dunai, et Banitsa!

Achète tes tickets dès maintenant 👇
https://shorturl.at/UZjfr


Lemon Bucket Orkestra are Toronto Canada's original Slavic-Balkan-Klezmer-Party-Punks. The multi-award-winning ensemble has been heralded as a groundbreaking, genre-bending phenomenon by media and fans alike, and over the past 14 years they have performed all over the world from WOMAD in England and New Zealand and Pohoda in Slovakia, to Festival D’Été in Québec City, and Luminato in Toronto. Now they have weaved that unique blend of energy and emotion onto their latest album Cuckoo released in May 2024. The new record combines powerful Ukrainian polyphony, driving Balkan rhythms, and modern Western musical elements.


Slavic dub-punk missionaries Dumai Dunai have been winning the hearts of audiences worldwide since they first burst onto the scene in 2022. Based in Montreal with members from Ukraine and Bulgaria, the seven-piece combines the deep grooves of dub with the energy of punk rock, the raw ecstasy of the blasting horns of Balkan wedding brass bands, and the joys and sorrows of Ukrainian village polyphony. Featuring past and present members of the Lemon Bucket Orkestra, Orkestar Kriminal, Boogat, and Bad Uncle, Dumai Dunai exists somewhere between the underground scene of their beloved Montreal and the mountains and valleys of their Slavic homelands.
“An intelligent partying kind of a band.” - Songlines Magazine

Les missionnaires dub-punk slave Dumai Dunai ont conquis les cœurs des publics du monde entier depuis qu'ils ont fait irruption sur la scène en 2022. Basé à Montréal et composé de membres originaires d'Ukraine et de Bulgarie, ce groupe de sept musiciens allie les grooves profonds du dub à l'énergie du punk rock, à l'extase brute des cuivres des fanfares de mariage des Balkans et aux joies et peines de la polyphonie des villages ukrainiens. Composé d'anciens et d'actuels membres du Lemon Bucket Orkestra, de l'Orkestar Kriminal, de Boogat et de Bad Uncle, Dumai Dunai existe quelque part entre la scène underground de leur Montréal bien-aimé et les montagnes et vallées de leurs patries slaves.
“An intelligent partying kind of a band.” - Songlines Magazine



Banitsa est un groupe de musique instrumentale formé de cinq musicien(ne)s montréalais(e)s. Leur répertoire est composé de musique originale juxtaposant des caractéristiques mélodiques et rythmiques des Balkans, des mélodies folkloriques du Québec ainsi que des influences jazz. Les arrangements se distinguent par une approche de musique progressive. L'instrumentation est constituée d'un violon, d'un banjo, d'une guitare, d'un accordéon et d'une contrebasse. Le dynamisme de leur énergie et les subtilités musicales du groupe offre une polyvalence artistique leur permettant de se produire pour des spectacles festifs autant que pour des concerts plus intimes.

Banitsa is a group of instrumental music composed of five Montreal musicians. Their repertoire is composed of original music juxtaposing melodic and rhythmic features of the Balkans, Quebec folk melodies and jazz influences. The arrangements are distinguished by a progressive music approach. The instrumentation consists of a violin, a banjo, a guitar, an accordion and a double bass. The dynamism of their energy and the musical subtleties of the group offer an artistic versatility allowing them to perform for festive shows as well as for more intimate concerts.