Montreal Cultural Calendar

On parle en français et on voit ensemble deux épisodes de l'empathie!

La Galerie de lUQAM est heureuse de vous inviter aux vernissagesde ses deux nouvelles expositionsle jeudi 4 septembre ds 17 h 30: loges de limage manquante et Jules Mayrand. GLHF GG no RE, jespre que tu vasbien. Au plaisir de vous y retrouver !

Dates : 5 septembre 25 octobre 2025
Vernissage : le jeudi 4 septembre, 17 h 30


MOMENTA 2025 :
LOGES DE LIMAGE MANQUANTE

Commissaire invite : Marie-Ann Yemsi
Expositions individuelles : Raphal Barontini, Gabrielle Goliath et Caroline Mauxion

LaGalerie de lUQAM est fire desassocier MOMENTA pour prsenter les expositions individuelles des artistes Raphal Barontini, Gabrielle Goliath et Caroline Mauxion, dont les uvres invitent imaginer collectivement des manires politiques et potiques dhabiter les impasses du prsent en esquissant des passages vers lavenir.

Dans un monde satur dimages, certaines font singulirement dfaut. Cette dition de MOMENTA ouvre des perspectives dexprimentation et de spculation autour de la nature, des usages et de la production de ces images manquantes. En focalisant sur ce qui se drobe la vue, les silences et les brches dans les mmoires individuelles et collectives, loges de limage manquante interroge aussi bien les enjeux contemporains de limage que les consquences actuelles des dynamiques complexes de construction des rcits. Quelles histoires sont racontes, comment le sont-elles et par qui ?


JULES MAYRAND. GLHF GG NO RE*, JESPRE QUE TU VAS BIEN

Finissant de la maitrise en arts visuels et mdiatiques, UQAM

GLHF GG no RE, jespre que tu vas bien est une installation multimdia explorant les relations humaines telles quelles se construisent au sein de la culture du jeu vido et de ses communauts. Lartiste tant lui-mme gamer, cette exposition devient ds lors un moyen de comprendre sa propre place au sein de cette culture. Pour ce faire, Jules Mayrand est all la rencontre de personnes dont le gaming constitue le passe-temps principal,en dialoguant avec elles directement dans les jeux. Lexposition trace un portrait sensible de ces communauts sous les angles identitaire, politique et relationnel.

*Good Luck Have Fun Good Game/Get Good no Rematch

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Galerie de lUQAM is pleased to invite you to the opening of its newexhibitions on Thursday, September 4 at 5:30 p.m.: In Praise of TheMissing Image, and Jules Mayrand.GLHF GG no RE, jespre que tu vas bien. Not to be missed!

Dates: September 5 October 25,2025
Opening: September 4, 2025, 5:30 p.m.


MOMENTA 2025
IN PRAISEOF THE MISSING IMAGE

Guest Curator: Marie-Ann Yemsi
Solo exhibitions: Raphal Barontini, Gabrielle Goliath, Caroline Mauxion

Galeriede lUQAM joins forces with MOMENTA to present solo exhibitions by the artists Raphal Barontini, Gabrielle Goliath, and Caroline Mauxion, whose works invite us to imagine, together, political and poetic ways to inhabit the impasses of the present by sketching out paths to the future.

In a world saturated with images, some, strangely, are lacking. This edition of MOMENTA aims to open up multiple perspectives for experimentation and speculation on the nature, uses, and production of missing images. With a focus on what is beyond our view the silences and breaches in individual and collective memory "In Praise of the Missing Image" explores both contemporary challenges in relation to the image and the current consequences of the complex dynamics involved in constructing narratives. Which stories are told, how, and by whom?


JULES MAYRAND. GLHF GG NO RE*, JESPRE QUE TU VAS BIEN

Graduating masters student in Visual and Media Arts, UQAM

GLHF GGno RE, jespre que tu vas bien is a multimedia installation that explores the human relationships formed in gamer culture and its communities. As Jules Mayrand ishimself a gamer, the exhibition becomes a means for understanding the place he occupies in this culture. To do this, he has sought out people whose main hobby is gaming,entering into dialogues with themdirectly in the games. The exhibition draws a sensitive portrait ofthese communities from identity-based, political, and relational perspectives.

*Good Luck Have Fun Good Game/Get Good no Rematch




https://www.facebook.com/events/1331407745360237/

Du 4 au 28 septembre 2025, le Muse dArt actuel / Dpartementdes invisibles (MAADI) prsente au Centre culturel Georges-Vanier des oeuvres de Claudia Bernal, Natacha Clitandre, Livia Daza-Paris, Nadia Gagn, Alexis Gros-Louis, Maryam Izadifard, Isabelle Lapierre, Rojin Shafei et Clara Tissot.

Depuis le MAC-i (2018), lartisteStanley Fvrier agit comme artiste-collectionneur, conservateur enchef et directeur du MAADI. Cetteuvre performative sinscrit dans la tradition des muses d'artistes ancrs dans critique institutionnelle, comme le Muse dArt Moderne, Dpartement des Aiglesde Marcel Broodthaers et lexposition Mining the Museum (1992) deFred Wilson qui lui servent de modle. Ce muse performatif et nomade repense sans relche linstitution dvolue lart contemporain et clbre lapport des artistes de tous horizons la vitalit culturelle.

Stanley Fvrier a ainsi acquis au fil des ans des uvres avec lesquelles il ralise des actions infiltrantes etsubversives dans des institutionsculturelles ou musales. Cette nouvelle itration du MAADI, la troisime de sa programmation estivale cette anne, regroupe des uvres achetes pour le MAADI et des uvres dartistes invit.e.spour loccasion. Elle a dabord t conue pour une prsentation au Muse du Chteau Dufresne, en parallle une exposition historique soulignant la cration du Muse dart contemporain de Montral (MAC) dans ldifice, il y a 60 ans. En dcembre 2024, linstitution sest toutefois retire du projet, allguantun manque de fonds.

Fidle la dtermination qui fait des embches quil rencontre un point de dpart et en hommage aux artistes qui ont contribu la fondation du MAC, Stanley Fvrier et Marie Perrault, commissaire invitepour loccasion, ont dcid daller malgr tout de lavant avec le projet. Les artistes participants leur ont ritr leur confiance et les ont soutenus dans cette aventure incertaine et exploratoire. De mme, de nombreux individus et les organismes culturels se sont montrs solidaires de leur situation.

De cette dmarche se dgage une communaut singulire et solidaire sur laquelle repose le dynamisme et la rsilience du milieu des arts visuels au cur du MAADI. Ce muse performatif a volu depuis ses dbuts pourinclure cette pluralit de voix.Il contribue au partage du pouvoir dans les institutions, dmocratise leur gouvernance, dcolonise leurs rcits, en sattaquant aux causes profondes dexclusion et de dsquilibre systmiques des pouvoirs. Cette itration ne fait pas exception.

Lexpositionse tiendra la Salle Desjardins, du Centre culturel Georges Vanier, du 4 au 28 septembre 2025 (2450, rue Workman, 2e tage, Montral, H3J 1L8 (prs du mtro Lionel-Groulx). Elle est ouverte les mercredis, jeudis, samedis et dimanches, de 12h 17h.

VNEMENTS

Un vernissage en prsence des artistes aura lieu le jeudi 4 septembre de 17h30 19h30.

Le vendredi5 septembre en aprs-midi, LiviaDaza-Paris ralisera des interventions devant les consulats montralais des tats-Unis (1134, rue Sainte-Catherine Ouest) et du Vnzuela (630, rue Sherbrooke Ouest) Montral.

Le samedi 6 septembre, compter de 14h, Nadia Gagn sera en prestation dans son installation tiquette, au Centre culturel Georges-Vanier.

divers moments, Stanley Fvrier performera en salle son rle de directeur et conservateur en chef du MAADI et des mdiateurs se prteront un jeu de rles selon des protocoles prdtermins inusits etvous feront part de leurs expriences personnelles.

REMERCIEMENTS

Ce projet a t soutenu par leConseil des arts et des lettres du Qubec, le Conseil des arts du Canada

Il se ralise grce un partenariat avec le Centre culturel Georges-Vanier, soutenu par sadirectrice Annie Hudon Laroche, Andrea Calderon Stephens et Alice Przybylak, coordonnatrices.

Stanley Fvrier et Marie Perrault remercient les artistes de leur gnrosit et de leur patience, ainsi que Nuria Carton de Grammont de lagalerie dart contemporain SBC qui les a dirig vers le Centre culturel Georges-Vanier et les centres AdaX, Arprim, Circa, Oboro etSkol qui ont tmoign de lintrt pour le projet.


https://www.facebook.com/events/676927115121635/

Cest la Rentre de Gasp!

Joignez-vous nous pour le vernissage des expositions de Myriam Omar Awadi et OK Pederson, commissaries par Marie-Ann Yemsi dans le cadre de MOMENTA Biennale dart contemporain.

MYRIAM OMAR AWADI
( )
Salle 1

Myriam Omar Awadi sonde les tensions entre mmoire, oralit et transmission. Sonexposition sarticule autour dudebe, une danse chante que les femmes comoriennes pratiquaient clandestinement jusquaux annes 1950. Par une approche potique et fictionnelle, lartiste entremle archives, rcits et formes performatives pour faire rsonner les voix oublies de ces femmes. Dans cet espace sensible alliant vidos, lments sculpturaux et dispositifs sonores, les absences et les silences deviennent matire. Chaque souffle ravive un feu, chaque voix esquisse une mmoire collective.

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OK PEDERSON

Salle 2

Avec le film argentique, la vido numrique et le montage exprimental, OK Pedersen explore la mmoire collective et les tensions gopolitiques contemporaines. Dans Orchard Station Road, elle sintresse la construction de lhistoire et limpact des bouleversements sociaux et environnementaux sur les rcits individuelset collectifs. Luvre vidographique met en scne Eve, une photographe isole aprs une catastrophe mondiale. Des radios transmettent des ondes provenant dun futur lointain, o les effets de lapocalypse persistent. En mlant fiction et ralit, Pedersendconstruit les notions de narration et de mmoire et nous plongedans un espace o le pass et lavenir se confondent.

Pour en apprendre davantage sur la Biennale http://momentabiennale.com/

Pour connatre les diverses activits de la Rentre de Gasp https://www.facebook.com/share/1CBj56ckgi/

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Librairie CLARK
Lancement


Martin Dsilets

Matire Noire prsente la srie ponyme de Dsilets, qui peuttre dcrite comme une tentative dpuiser lacte photographique et de crer une uvre nouvelle partir de labondance desprises de vue : celles-ci sont runies par centaines et superposes. La superposition dune multitude de reproductions duvres dart telles des toilesdont la lumire ne nous parvientplus produit une sorte de strate sensible, ce quon pourrait appeler le ngatif de lart ,crit Michel Poivert. Des palimpsestes apparaissent, la fois tmoins et voiles de la matire quils contiennent.



Accs
Pour toute question concernant l'accessibilit des vnements et des expositions en cours, contactez directement le Centre au 514-288-4972 ou info@centreclark.com. Pour tout besoin spcifique, veuillez nous contacter sept jours avant l'vnement afin que nous puissions rpondre votre requte.

Le Centre CLARK est situ au 5455, avenue de Gasp, local 114. Les galeries sont accessibles par une porte situe la suite d'un escalier (cinq marches) sur de Gasp. L'difice est galement muni d'une rampe d'accs situe surle ct de l'difice, prs dela jonction de lavenue de Gasp et de la rue St-Viateur.


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Join us for the opening of the exhibitions by Myriam Omar Awadi andOK Pederson, curated by Marie-AnnYemsi as part of MOMENTA Biennaledart contemporain.

MYRIAM OMAR AWADI
( )
Room 1

MyriamOmar Awadi probes the tensions among memory, orality, and transmission. Her exhibition centres on thedebe, a sung dance that Comorian women practised clandestinely until the 1950s. Through a poetic and fictional approach, Omar Awadi intertwines archives, stories, and performative forms to make the forgotten voices of these women resound. In this sensitive spacecombining video, sculptural elements, and sound devicesabsences and silences take on material form. Each breath rekindles a fire; each voice traces a collective memory.

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OK PEDERSON

Room 2

Through a blend of analog film, digital video, and experimental editing, OK Pedersen explores collective memory and contemporary geopolitical tensions. In Orchard Station Road, she investigates the role of memoryin shaping history, focusing on how social and environmental crisesredefine individual and collective narratives. The video follows Eve, a photographer stranded after aglobal catastrophe. Radios transmit soundwaves from a distant future, where the effects of the apocalypse still persist. By combining fiction and reality, Pedersen deconstructs traditional storytelling, inviting us to lose ourselves in aspace where past and future intertwine.

To learn more about the Biennale http://momentabiennale.com/

For the different activitiesat Rentre de Gasp https://www.facebook.com/share/1CBj56ckgi/

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Librairie CLARK
Launch


Martin Dsilets

Matire Noire presents Dsilets series of the same title, which may be characterized as an attempt to exhaust the photographic act and createa new work out of the abundance of shots: they are collected in sets of hundreds and layered. The superimposition of a multitude of reproductions of works of artlike stars, as it were, whose light no longer reaches usyields a kind of sensitive stratum, what might be called arts negative, Michel Poivert writes. Palimpsests emerge that both preserve and veilthe material gathered in them.



Access

If you have any questions about the accessibility of current events and exhibitions, please contact the Centre directlyat 514-288-4972 or info@centreclark.com. For specific needs, pleasecontact us 7 days before the event so that we can respond to your request.

Centre CLARK is located at 5455 Avenue de Gasp, local 114. The galleries are accessible through a door located at the end of a staircase (5 steps) on de Gasp. The building is also equipped with an access ramp located on the side of the building, near the avenue de Gasp / St-Viateur Street junction. CLARK is located at the end of the corridor following this entrance, at local 114.


https://www.facebook.com/events/1466228931499241/

Vendredi 5 septembre 2025 | 17h00 | Cinémathèque québécoise

OPTICA est fier de participer à la 19e édition de MOMENTA Biennale d’art contemporain intitulée Éloges de l’image manquante, une proposition de la commissaire invitée Marie-Ann Yemsi. OPTICA présentera les expositions individuelles des artistes Paul Seesequasis et Lou Sheppard.

Tiohtià:ke/Mooniyang/Montréal, du 5 septembre au 18 octobre 2025, à OPTICA, les artistes Paul Seesequasis et Lou Sheppard présenteront des expositions individuelles dont les œuvres invitent à imaginer collectivement des manières politiques et poétiques d’habiter les impasses du présent en esquissant des passages vers l’avenir.

Dans un monde saturé d’images, certaines font singulièrement défaut. Cette édition de MOMENTA ouvre des perspectives d’expérimentation et de spéculation autour de la nature, des usages et de la production de ces images manquantes. Éloges de l’image manquante interroge aussi bien les enjeux contemporains de l’image que les conséquences actuelles des dynamiques complexes de construction des récits. Quelles histoires sont racontées, comment le sont-elles et par qui ?

MOMENTA x OPTICA

Paul Seesequasis (Saskatoon)
Indigenous Archival Photo Project : dévoiler le jeu du Créateur

Indigenous Archival Photo Project est une initiative de relecture critique des archives photographiques canadiennes de Paul Seesequasis visant à restituer aux communautés autochtones la narration de leurs propres histoires. Dévoiler le jeu du Créateur est une nouvelle itération du projet avec laquelle Seesequasis s’intéresse à la crosse, un sport sacré pour les Haudenosaunee. Photographies historiques et images contemporaines dialoguent dans une installation qui réactive la mémoire collective. En révélant des récits absents de l’histoire officielle, ce projet invite à repenser le rôle des archives dans la transmission des cultures autochtones et dans les dynamiques de réconciliation.

Lou Sheppard (Halifax)
Rights of Passage

Rights of Passage est un opéra drag présenté sous la forme d’une installation sonore et vidéo immersive. Lou Sheppard y met en scène trois personnages hybrides, Hogweed, Turkeytail et Algae, errant à travers les cours d’eau disparus, enterrés ou compromis du grand Toronto. L’exposition, qui inclut aussi des éléments sculpturaux inspirés des plantes et champignons du Saint-Laurent, explore les droits d’accès aux rives, désormais restreints par la privatisation des berges. À travers un scénario composé par l’intelligence artificielle et édité par l’artiste, l’œuvre orchestre des points d’émergence queer, où les frontières entre l’urbain et la nature, le passé et le futur, l’accès et l’intrusion se brouillent, permettant d’imaginer d’autres passages vers des paysages communs.

MOMENTA Créatif

La Biennale inclut le programme MOMENTA Créatif, qui comprend une série d’activités éducatives, d’ateliers créatifs et de visites guidées. Chacune de ces activités est gratuite et élaborée en relation avec le thème de la Biennale pour les groupes, les familles et les individus. Conçues dans un souci d’inclusion et de représentativité, les activités traduisent notre désir d’innover en matière de médiation culturelle.

L’atelier Entre ville et nature est construit autour de la pratique de Lou Sheppard et sera animé par l’équipe de MOMENTA Créatif, en collaboration avec le Champ des Possibles, à OPTICA, le 26 septembre à 15h, le 18 octobre à 13h et toute la semaine sur réservation.

L’atelier Ka'nikonhri:io : esprit sain, corps sain est construit autour de la pratique de Paul Seesaquasis et sera animé par l’équipe de MOMENTA Créatif, en collaboration avec le Champ des Possibles, à OPTICA, le 26 septembre à 12h, le 18 octobre à 15h et du mercredi au vendredi sur réservation.

BIO

Membre de la Première Nation crie de Beardy’s et Okemasis, Paul Seesequasis (Willow Cree) est un commissaire et auteur qui habite à Saskatoon, en Saskatchewan. Il est l’auteur des livres primés Blanket Toss Under Midnight Sun publié chez Knopf en 2019, et People of the Watershed: Photographs by John Macfie publié par Figure 1 et McMichael Canadian Art Collection en 2024. Il a notamment commissarié l’exposition People of the Watershed présentée à la McMichael Canadian Art Collection de mai à novembre 2024, puis en tournée, qui a été sélectionnée comme « l’une des 10 meilleures expositions en arts visuels en 2024 » par The Globe and Mail.

La pratique de Lou Sheppard est interdisciplinaire : il travaille avec le son, la performance et l’installation. Il s’intéresse à la crise climatique, à la perte ainsi qu’aux corps et écologies queers en réponse aux récits sociaux et matériels des lieux, des corps et des environnements. Sheppard a performé et exposé à travers le Canada et l’Europe, et a participé à de nombreuses résidences, notamment à l’International Studio & Curatorial Program (New York), à la Cité internationale des arts (Paris) et à Rupert (Vilnius). Il a également participé à une résidence au Centre des arts de Banff en plus d’y enseigner. En 2018 et en 2021, il a été nommé sur la longue liste du prix Sobey, et en 2020, il a été lauréat du prix. Il est issu de la colonisation du territoire traditionnel et non cédé des Mi’kmaq de Mi’kma’ki/Nouvelle-Écosse.

Marie-Ann Yemsi est commissaire, consultante en art contemporain et directrice du centre d’art de la Villa Arson à Nice (France) depuis septembre 2024. Diplômée en sciences politiques, elle porte une attention particulière aux productions théoriques, critiques et esthétiques du Sud global et développe des programmes artistiques multidisciplinaires à l’intersection des arts visuels, de la performance, de la danse, de la musique et de l’écriture. Ses projets sont particulièrement axés sur les pratiques artistiques collaboratives et les formes expérimentales, mettant en lumière les thèmes de la mémoire, de l’histoire, du genre et de l’identité en lien avec les enjeux politiques, sociaux et écologiques du monde actuel. Elle a assuré le commissariat de nombreuses expositions internationales dont, récemment, l’exposition collective Ubuntu, a Lucid Dream au Palais de Tokyo à Paris, et A World of Illusions de Grada Kilomba à la Norval Foundation au Cap, en Afrique du Sud. Lauréate 2025 de la Villa Albertine, prestigieux programme français de résidences aux États-Unis, elle présentera en 2026 une exposition et une publication nourries de ses recherches et de son travail avec des artistes contemporaines dans les archives de The Afro, l’une des plus anciennes et importantes archives de presse africaine-américaine conservée à Baltimore.

À propos de MOMENTA Biennale d’art contemporain

MOMENTA Biennale d’art contemporain est un évènement montréalais incontournable qui donne rendez-vous tous les deux ans à ses publics dans les musées, les galeries et les centres d’artistes de la métropole. Ses activités comprennent des expositions, des évènements publics et des ateliers éducatifs qui permettent de découvrir des artistes d’ici et d’ailleurs dont les œuvres stimulent la curiosité et la réflexion.


ENG

OPTICA is proud to participate in the 19th edition of MOMENTA Biennale d’art contemporain, titled In Praise of the Missing Image, organized by the guest curator Marie-Ann Yemsi. OPTICA will present solo exhibitions by the artists Paul Seesequasis and Lou Sheppard.

Tiohtià:ke/Mooniyang/Montréal, from September 5 to October 18, 2025, Paul Seesequasis and Lou Sheppard will present solo exhibitions at OPTICA; these artists’ works invite us to imagine, together, political and poetic ways to inhabit the impasses of the present by sketching out paths to the future.

In a world saturated with images, some, strangely, are lacking. This edition of MOMENTA aims to open up multiple perspectives for experimentation and speculation on the nature, uses, and production of missing images. In Praise of the Missing Image explores both contemporary challenges in relation to the image and the current consequences of the complex dynamics involved in constructing narratives. Which stories are told, how, and by whom?

MOMENTA x OPTICA

Paul Seesequasis (Saskatoon)
Indigenous Archival Photo Project: Framing the Creator’s Game

The Indigenous Archival Photo Project is Pa

SODIUM
CAROLYNE SCENNA
5.09 - 18.10


Vernissage 5.09, 17h - 22h


Fruit dune dmarche sensible et attentive dans laquelle les matires se meuvent, affectes par les alas du temps, Sodium rassemble un inventaire de gestes pratiqus par Carolyne Scenna depuis plusieurs annes. [...]

Lire plus: http://www.artdiagonale.org/en-cours.html

.....

SODIUM
CAROLYNE SCENNA
09.5 - 10.18


Opening: 09.5, 5 to 10pm


Sodium is the product of a sensitive and attentive practice in which matter moves with thepassage of time; it brings together an array of gestures that Carolyne Scenna has practiced over a number of years. Plastered on the gallery walls at Diagonale are layered textiles that reveal random stains, marks, and other accumulated micro traces. [...]

Read more about the exhibition: http://www.artdiagonale.org/current-exhibition.html

https://www.facebook.com/events/24416714524652321/

Vernissage + party
Lors de lannuelle Rentre de Gasp, venez dcouvrir linstallation Ci_Echos la galerie ELEKTRA.

Ci est une exprience immersive etinteractive explorant le thme de la sant mentale travers l'univers dystopique d'une IA motive. Une discussion humain-machine s'enclenche dans le partage d'motions et la dcouverte de l'autre.

En interconnectant divers dispositifs une application conversationnelle, luvre donne une forme sensible aux motions de lIA par lenvironnement visuel, lalumire et lambiance sonore. Ce langage multisensoriel invite le public une exprience dintrospection et de connexion motionnelle intime et engageante.

Vendredi 05 septembre 17h
Galerie ELEKTRA
Vernissage en entre libre
Service de bar
Plus d'informations https://www.elektramontreal.ca/cio-echos-collectif-cio?lang=fr



Vernissage + party
At the annual Rentre de Gasp, discover the Ci_Echos installation at ELEKTRA gallery.

Ci is an immersive, interactive experience exploring the theme of mental health through the dystopian universe of an emotionalAI. A human-machine discussion begins as we share our emotions and discover each other.

By interconnecting various devices to a conversational application, the work gives sensitive form to the AI's emotions through the visual environment, light and sound ambience. This multisensory language invites the audience into an intimate and engaging experience of introspection and emotional connection.

Friday September 05 at 5pm
Galerie ELEKTRA
Vernissage freeadmission
Bar service
More information https://www.elektramontreal.ca/cio-echos-collectif-cio

https://www.facebook.com/events/1314070053465721/

Gens de Montral et passionn.e.s de rues pitonnes

Une fois de plus, unissons nos voix pour envoyer un message clair l'administration municipale : nous voulons que l'avenue Mont-Royal soit pitonne toute l'anne !

Les rues pitonnes transforment notre ville enun lieu plus sain, plus dynamiqueet plus humain. Elles sont une source de bienfaits sociaux, conomiques et environnementaux qui amliorent notre qualit de vie.

Pourquoi est-ce si important ?
Avantages environnementaux : Les routes pitonnes rduisent de 15 % la pollution locale avec moins de voitures ;
Avantages conomiques : Les ventes locales augmentent de 10 15% avec la pitonnisation des rues ;
Avantagessociaux : On observe 30% moins decolisions sur les rues pitonnes, ce qui les rendent plus scuritaires ;

Faites entendre votre message ! Apportez vos affiches,mgaphones, tambours et votre nergie ! Beau temps, mauvais temps, nous serons l pour montrer notre dtermination.

Informations logistiques
Point de rendez-vous : Parc Jeanne-Mance, coin nord-est (adjacent l'avenue du Mont-Royal, entre l'avenue Du Parc et l'avenue de l'Esplanade).

Droulement :
17h00 : Rassemblement
17h15 : Prises de parole
17h30 : Dbut de la marche

Trajet : La marche se terminera l'intersection de l'avenue du Mont-Royal et de larue Cartier.

Consignes importantes

Scurit avant tout : Pour la scurit de touteset tous, les personnes en vlo, trottinette, planche roulettes ou autre moyen de transport similaire sont pries de marcher noscts.

Animaux de compagnie : La manifestation sera bruyante (chants, slogans). Veuillez en tenir compte si vous dcidez d'amener un animal.

Une marche inclusive : Cette manifestation se veut un espace accueillant et intersectionnel. L'avenue Mont-Royal appartient toute la communaut. Nous reconnaissons marcher sur le territoire autochtone non cd de Tiohti:ke/Montral. Nous invitons les personnes issues des Premires Nations ainsi que celles mobilit rduite ouvrir la marche si elles le souhaitent.

Votre prsence est essentielle. Ensemble, faisons de Montral un leader des villes chelle humaine !

https://www.facebook.com/events/711235161963189/

Le vendredi 5 septembre, la Rentre de Gasp est de retour!

Le Regroupement Pied Carr vous invite venir clbrer la rentre culturelle lors de cet vnementincontournable rassemblant les centres dart du Ple de Gasp :Atelier Circulaire, le Centre CLARK, Dazibao, Diagonale, ELEKTRA, Occurrence, OPTICA, perte de signal, TOPO; le centre daphne et Sawa House sur Casgrain; les ateliers dartistes des 4e, 5e et 6e tagesdu 5445 de Gasp; les revues culturelles Ciel Variable, ESPACE artactuel, ESSE arts + opinions, Inter, art actuel, Le Sabord et Vie des arts; ainsi que Cline Bureau,la Grande mobilisation pour les arts du Qubec (GMAQ), MOMENTA Biennale dart contemporain et le Regroupement des centres dartistes autogrs du Qubec (RCAAQ).

Au programme : vernissages, portes ouvertes dateliers dartistes, tables de ventes de revues dart spcialises, bars, snacks de Bay C Ph et Che Churros et plus encore!

Soire festive de 17h jusqu tard!

Programmation


Claude Arseneault In Dialogue with Print


Myriam Omar Awadi Les feux que vos derniers souffles ravivent (Mouvements I et III) (MOMENTA)
OK Pedersen Orchard Station Road (MOMENTA)


AdrianStimson A Prelude to Buffalo Boy's The American Indian Returns
Martin Akwiranoron Loft Ne Karahstnion (Images) / (Pictures) (MOMENTA)


Na Mira Poussires (MOMENTA)
Anouk Verviers Une communaut de corps accueillant des cellules en migration (MOMENTA)


CarolyneScenna Sodium


Collectif Ci CiEchos (en collaboration avec TOPO et la SAT)

r
Maude Arsenault Tissu(s) social
Vicky Sabourin Pluvarium


Lou Sheppard Rights of Passage (MOMENTA)
Paul Seesequasis Indigenous Archival Photo Project: dvoiler le jeu du Crateur (MOMENTA)


Pascale Ttrault, Philippe Vandal, Marion Schneider et Cristo Riffo Rmanences (en collaboration avec Molior)


Collectif Ci CiEchos (en collaboration avec ELEKTRA et la SAT)



4e tage
#405- Exeko
#406 - Centre des auteursdramatiques - Micro ouvert - 19h 21h
#417a - Mohamed Ben Soltane - Exposition : Des/Centrement. Unepritration - 17h 22h
#417 - Adeline Martiny
#420a - BrigittaKocsis

5e tage
#506 - OlivierEsmonde White - Pianos Esmonde White - 17h 22h
#515 - mile Lacombe, Alice Mascarenhas et Billy Mavreas
#517 - Atelier Circulaire - 17h 20h - portes-ouvertes de l'atelier de production et dmonstrations en arts imprims
#519 - Clovis-Alexandre Desvarieux - 17h 23h

6e tage
#601, porte 1 - Ian Langhor - 17h 22h
#601, porte 1 - Nomi McComber, Helena Martin Franco et le collectif l'Araigne - Atelier ouvert, prsentations, performances, musique - 19h 22h
#601, porte 2 - Patrick Dziel
#607a - Linda Larose
#607e - Chantal Blanger - 17h 23h
#607e - Marie-Hlne Lambert - 17h 23h

#609b - Collectif 10e Nord - 17h 23h
Annie Lalonde
Daniel Lalonde
Diane Dubeau
Jessica Houston
Louis-Philippe Saint-Laurent
NoGloss : Atelier de risographie etboutique
Pascale Constantin
Solange Saint-Cyr
Studio du Centre CLARK - Exposition de Manoushka Larouche : Nous gisons rouges sur la rtine de l'autre , interlocuteur : Alegria Gobeil

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Ciel Variable
ESPACE art actuel
ESSE arts + opinons
Inter, art actuel
LeSabord
Vie des arts

Participation spciale de Cline Bureau, la GMAQ, MOMENTA et du RCAAQ!

Avec le soutien de Allied
Conception graphique : Allens Cruz


https://www.facebook.com/events/24421875157452796/