Montreal Cultural Calendar

ESSAI GRATUIT - SANS INSCRIPTION
P

Event: /events/967960151903759/?event_time_id=967960161903758

Plongez dans un univers visuel et sonore captivant avec une programmation de films d’arts made in Québec qui célèbre l’immersion et l’exploration des limites de la perception. Cette collection fulldome vous invite à naviguer entre nature, données et abstraction, à travers des récits d’interconnexion humaine et environnementale où l’art et la science se rejoignent.

Blue Skies Turn Black et evenko prsentent

slowdive
https://slowdiveofficial.com/

+
Quannnic
https://quannnic.ffm.to/stepdream

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January 28, 2025
L'Olympia - 1004 rue Ste Catherine E.

Portes: 6:30pm
Spectacle: 8:00pm

Pour Tous / All Ages

Billets // Tickets:
https://www.ticketmaster.ca/event/3100616FE2544C6F?lang=fr-ca&brand=lolympia
**En vente vendredi le 22 novembre 10:00
**Tickets will be on sale November 22nd at 10am



https://www.facebook.com/events/1277309956731862/

Entre: 18$ rgulier, 12$ ains, 10$ tudiants.

Bruce Mather et Pamela Reimer, pianistes
VincentRanallo, baryton

Bruce Mather prsente son vnement annuel consacr la microtonalit.
Oeuvres de John Winiarz, Estelle Lemire,John Burket, Philip Goodall, IvanWyschnegradsky et Bruce Mather.

Crations:
Philipp Goodall, Nebulae
Bruce Mather, Trois pomes de Wilfrid Lemoine, pour baryton et piano en 16e de ton.


https://www.facebook.com/events/1070528788124641/

saison 2425 arts dela scne/performing arts
danse contemporaine + performance



29 + 30 + 31 JANVIER + 1er FVRIER 2025 19h30
+ 1er FVRIER 14h


MAI (Montral, arts interculturels)
https://m-a-i.qc.ca/evenement/anxiety/
Anglais
Billetterie : https://m-a-i.tuxedobillet.com/main/anxiety


[FR]
Anxiety creuse lhistoire, lesrcits personnels et les ralits actuelles des communauts autochtones et racises. Diriges par Simik Komaksiutiksak, les artistes Cheyenne LeGrande, CourtneyTaticek, Chrystal Tam, Jontae McCrory et Katie Couchie utilisent ladanse pour mettre de lavant lepouvoir transformateur de la collaboration sa capacit de gurison travers la crativit et la confiance. Ce faisant, la performance devient un safe space pour la rflexion et le dialogue, faisant du mouvement improvis un vhicule pour explorer les traumatismes intergnrationnels.

Puisque le corps est intrinsquement li la mmoire, lanxitpeut se manifester sous la forme de manirismes uniques; des gestes et des mouvements involontaires traduisant des ralits psychiques et sociales. Sy pencher amne y creuser de nouvelles voies, nous offrant une opportunit dinterroger, de rflchir et dentrer en relation avec des enjeux importants.

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[EN]
Anxiety delves into the history, personal stories, and current realities of Indigenous and racialized communities. Led by Simik Komaksiutiksak, artists Cheyenne LeGrande, Courtney Taticek, Chrystal Tam, Jontae McCrory and Katie Couchie use dance to draw attention to the transformative power of collaboration its capacity for healing through trust and creativity. In doing so, this performance becomes a safe space for reflection and dialogue, ultimately employing improvisational movement as a vehicle to explore intergenerational trauma.

Because the body holds onto memory, anxiety can manifest as unique mannerisms.To address it is to forge new paths, offering an opportunity to question, reflect, and engage with important sociological issues.


3680 rue Jeanne-Mance, Montral
Place-des-Arts
55 et 24
Stations proximit
Le btiment du MAI et ses installations [galerie - salle de spectacle - toilettes] sont accessibles aux personnes mobilit rduite.



Nous reconnaissons queles terres sur lesquelles nous travaillons font partie du territoire traditionnel non cd des Kanienkeha:ka, qui a servi, sert etservira encore de lieu de rassemblement et dchange entre les nations.
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We acknowledge that the land on which we live and work is part of the unceded territories ofthe Kanienkeha:ka nation, thathas served, is serving and will serve as a place of gathering and exchange amongst nations.



Couverture Aurora Torok

https://www.facebook.com/events/967855088540018/?event_time_id=967855091873351

Deo Munyakazi est un musicien rwandais renomm pour sa matrise de linanga, une cithare traditionnelle des Grands Lacs dAfrique. Cet instrument, essentiel la musique rwandaise, sert raconter des histoires et transmettre desvaleurs culturelles.

Deo sillustre par son engagement prserver cet hritage tout en lactualisant. Ses performances, la fois techniques et sensibles, captivent lauditoire, refltant labeaut mconnue de la culture rwandaise. En tant quambassadeurmusical, il valorise les traditions orales tout en construisant desponts avec dautres styles.

Unartiste incontournable pour dcouvrir la richesse sonore du Rwanda travers la prsentation de nouvelles mlodies traditionnelles par Deo.

https://www.facebook.com/events/1756342861789698/

Imaginez entendre les chansons Holographic Thinking ou Astronomy Domine en version symphonique Le mythique groupe qubcois, qui depuis 40 ans se dmarque sur la scne mondiale par sa vision unique de la norme mtallique, se joindra lOSM pour deux concerts exceptionnels dirigs par Dina Gilbert. Soyez des ntres pour cetvnement qui marquera jamais la scne montralaise!
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Imagine hearing symphonic versions of the songs Holographic Thinking or Astronomy Domine This legendaryQuebec band, which for the past 40 years has stood apart on the global scene as unique visionaries ofthe heavy metal genre, will join the OSM for two awesome concerts conducted by Dina Gilbert. You dont want to miss this event; it will mark the Montreal soundscape forever!

https://www.facebook.com/events/943337380590544/?event_time_id=943337387257210

(En franais la suite)

PLEASE NOTE THIS MEETING IS AT 3 PM (ET= Montreal time)

An opportunity for Art Hives practitioners everywhere to come together and exchangefeedback with their peers about their experiences, questions, concerns and dreams.

These meetings are held online on the Zoom platformon the last Thursday of the month.

Join Zoom Meeting

https://us06web.zoom.us/j/88957867783?pwd=voC6zKRWYLRMtSjqzuKDShaH4TBBl8.1Meeting ID: 889 5786 7783

Passcode: AHCoP24

Looking forward to see you soon!

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VEUILLEZ NOTER QUE CETTE RUNION EST 15 h,heure de l'Est (Montreal).

Une occasion pour les animatrices et animateurs de Ruches d'Art pour se rassembler et changer sur leurs expriences, questions, proccupations et leurs rves.

Ces rencontres ont lieu une foi par mois, enligne sur la plateforme Zoom:

Participer Zoom Runion

https://us06web.zoom.us/j/88957867783?pwd=voC6zKRWYLRMtSjqzuKDShaH4TBBl8.1Meeting ID: 889 5786 7783

Passcode: AHCoP24

Au plaisir de vous voir bientt!


https://www.facebook.com/events/1341799657260728/

Joignez-vous nous pour une soire tincelante, o le plaisir du patin glace rencontre le rythme envotant de la musique disco.

Parc Notre-Dame-de-Grce -3500, avenue Girouard

Profitez dune soire disco sur glace en famille ou entre amis, gratuitement !

montreal.ca/evenements/disco-patin-au-parc-notre-dame-de-grace-girouard-83328

En cas de mauvaises conditions de la patinoire, l'activit sera annule.

https://www.facebook.com/events/1635247377103413/

Joignez-vous nous pour une soir

, de Kevin Park Jung-Hoo @kevinjunghoo.park
Exposition en galerie du 31 janvier au 15 mars 2025
Vernissage le 31 janvier de 17h 20h
Confrence dartiste le samedi 22 fvrier 2025 16h30

, prsente des uvres slectionnes dans le cadre du projet de longue haleine de Park. Projet Aejang a dbut avec le souvenir le plus lointain de son pre : accompagner le grand-pre de lartiste pour enterrer sa tante alors ge dun an. Son corps a t enterr sous la forme dun aejang , une pratique corenne destine oublier lenfant, viter la malchance et faciliter le passage vers une autre vie.Lexposition explore les dimensions de la mlancolie comme stratgie dinvestigation ontologiquede lappartenance et de la mmoire.



,
by Kevin Park Jung-Hoo @kevin_junghoo_park
Exhibition from January 31st to March 15, 2025
Opening reception on January 31st, from 5 to8 PM
Artist Talk on February 22, 2025. Reception starting at 4:30 PM

, presents selected works from Parks long-term project, the Aejang Project, which began with his fathers oldest memory: accompanying the artists grandfather to bury his one-year-old sister. Her body was buried in the form of aejang, a Korean practice intended to forget the child, avoid bad luck, and ease its passage into the next life. The exhibition explores dimensions of melancholia as an ontological inquiry into belonging and memory.

#kevinparkjunghoo #articulemtl


https://www.facebook.com/events/617925280641545/

Pour consulter ces informations en franais, veuillez consulter notre site web : https://www.cirmmt.org/fr/events/live-cirmmt/31-jan-2025

live@CIRMMT presents a concert featuring pieces by composers Alexis Blais, Mlanie Frisoli, and Jean-Philippe Jullin

Location: Salle Claude-Champagne, Pavillon dela Facult de musique, Universit de Montral, 220 Vincent D'IndyAve


Reservations:
This event is open to the general public on a first come first served basis.
ForCIRMMT students wishing to have their attendance tracked for awardseligibility may scan the QR code at the door.


Program:
Jean-Philippe Jullin: Spectra
Audio-visual performance with dance and electronics.
Performers: Ariane Levasseur

Alexis Blais: Bellows
Spatialized electroacoustic performance with a digital accordion controller.
Performers: Darko Dimitrijevi

Mlanie Frisoli: Trilogie Sinueuse part 1 : Keeping Quiet et part 2 : Percussions
Acousmatic compositions.


Artists:
Alexis Blais
Darko Dimitrijevi
Mlanie Frisoli
Jean-Philippe Jullin
Ariane Levasseur


Thank you to our partners:
FRQ, CFI, McGill, UdeM, UdeS,and TS


https://www.facebook.com/events/574132752208735/

' !

Cette session interactive de 3 heures vous donnera les cls pour assurer la scurit et la performance de votre vlo au quotidien. Vous apprendrez :

- Rgler vos freins pour un freinage optimal et scuritaire.
- Ajuster vos vitesses pour des changements de vitessefluides et prcis.

Mettez la main la pte et appliquez vos nouvelles connaissances directement sur votre propre vlo dans notre atelier. Cette approche pratique vous permettra non seulement de comprendre la thorie, mais aussi dedvelopper des comptences concrtes pour :

- Communiquer efficacement vos besoins en matire demcanique de vlo.
- Rouler en toute scurit au quotidien.
- Identifier quand des travaux supplmentaires sont ncessaires et o les faire effectuer.

Que vous soyez dbutant ou cycliste expriment, cet atelier vous fournira les outils et le savoir-faire ncessaires pour entretenir votre vlo en toute confiance et profiter pleinement de chaque sortie.

- ' !

https://www.facebook.com/events/1134542295338758/

Billets : https://bit.ly/SoccerMom

Blue Skies Turn Black prsente

SARAH NEUFELD / RICHARD REED PARRY/ REBECCA FOON
https://sarahneufeld.bandcamp.com/album/first-sounds

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02 Feb 2025
La SalaRossa - 4848 St-Laurent

Portes: 7:00pm
Spectacle: 8:00pm


TOUS AGES // ALL AGES

Billets // Tickets:
https://www.universe.com/events/sarah-neufeld-richard-reed-parry-rebecca-foon-tickets-7NJRZ8


#FACTORFunded
Nous reconnaissons que cet vnement est financ par FACTOR Canada et le gouvernement duCanada. //
We acknowledge that this event is funded by FACTOR Canada and the Government of Canada.

https://www.facebook.com/events/927431745926013/

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[ ]

Presented as part of the LASER (Leonardo Art ScienceEvening Rendezvous) Talks series,this event explores how AI and human-computer interaction are reshaping creative practices.

How canwe build approaches driven by data and interaction for a sustainable musical practice? LASER 15 explores cutting-edge practices in musical interfaces.

Discover creative AI opportunities with insights into interdisciplinary research. Attend in person or online !


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Gabriel Vigliensoni, Assistant Professor, Design andComputation Arts, Concordia University

Marcelo M. Wanderley, Professor, Director of CIRMMT, andArea Coordinator for Music Technology at McGill University


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Nina Czegledy, Adjunct Professor, OCAD, and Co-Chair Leonardo/ISAST LASER talks.

Ricardo Dal Farra, Professor, Music Department, Concordia University.


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Tuesday, February 4, 2025
6 to 8 PM
Concordia University EV Builing
1515, Sainte-Catherine W. Street, Room 11.705
Attend online :https://bit.ly/40t4CCY


Read more : https://bit.ly/3E3CXRH


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[] Prsent dans le cadre de la srie de confrences LASER (Leonardo Art Science Evening Rendezvous), cet vnement explore comment lIA et linteraction homme-machine transforment les pratiquescratives.

Comment dvelopper une approche base sur les donnes et linteraction pour une pratique musicale durable ? LASER 15 explore les pratiques de pointe eninterfaces musicales.

Dcouvrez les opportunits offertes par lIA crative travers des exemples de recherches interdisciplinaires. Assistez en personne ou en ligne !


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Gabriel Vigliensoni, professeur adjoint, Design and Computation Arts, Universit Concordia

MarceloM. Wanderley, professeur, directeur du CIRMMT et coordonnateur de la section des technologies musicales lUniversit McGill


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Nina Czegledy, professeureassocie, Universit OCAD, et coprsidente de Leonardo/ISAST LASER talks.

Ricardo Dal Farra,professeur, Dpartement de musique, Universit Concordia.


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Mardi, 4 fvrier2025
18 h 20 h
Pavillon EV de l'Universit ConcordiaEV Builing
1515, rue Sainte-Catherine O., Salle 11.705
Assistez en ligne : https://bit.ly/40t4CCY


En savoir plus : https://bit.ly/3E3CXRH

https://www.facebook.com/events/1301726067812931/

Blue Skies Turn Black prsente

MDOU MOCTAR
https://www.mdoumoctar.com/
+
TEMPTE SOLAIRE
https://tempetesolaire.bandcamp.com/

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04 fvrier 2025
Fairmount - 5240 Av Du Parc

Doors: 7pm
Show: 8pm

Tous ages // All ages

Billets // Tickets:
https://www.universe.com/events/mdou-moctar-tickets-7PR08W
**En vente le 11 dcembre 10:00

**Les billets achets pour le spectacle au Le National seront honors cette nouvelle date et salle.
//
Tickets purchased for the Le National show will be honoured at this new date and venue.


#FACTORFunded
Nous reconnaissons que cet vnement est financ par FACTOR Canada et le gouvernement du Canada. //
We acknowledge that this event is funded by FACTOR Canada and the Government of Canada.

https://www.facebook.com/events/976549257626487/

Les Midi-coulisses cest une rencontre exclusive avec un.e chorgraphe de la saison, en plein blitz final de sa cration. Un rendez-vous intime et privilgi avec la cration lAgora de la danse !

Avec Lame de fond, Milan Gervais nous offre un voyage au cur des forces invisibles qui habitent le corps fminin daujourdhui.

5 fvrier 2025 de 12h15 12h45
Espace bleu, sous-sol
GRATUIT + Sandwich offertpour les premiers arrivs !

Julie Artacho

https://www.facebook.com/events/1170429571187723/

LANCEMENT DU PROJET ART []FAIRE
5 fvrier, 2025
17h-19h
Cloisons Moderco, 7200 Rue John-Molson, Saint-Hubert, QC J3Y 8Y9
Stationnement disponible sur place
RSVP: agregat.arts@gmail.com avant 3 fvrier

Le Centre dartistes Agrgat est heureux de vous inviter au 5 7 de lancement de son projet, Art []faire. Rejoignez la communaut daffaires et artistique de Montrgie pour commencer contribuer ensemble au dveloppement dun cosystmede synergies art-affaire-environnement.

Le projet Art []faire a pour objectif dintroduire lart au sein des entreprises, commerces, industries et municipalits tout en respectant leurs cultures et priorits. Il vise encourager des pratiques de responsabilit sociale et environnementale. Quil sagisse du bien-tre des employs, de lintgration dansles communauts ou de ladoption de dmarches artistiques coresponsables, les opportunits de crer des synergies entre art, affaires et environnement sont multiples.

Participez la cration dun cosystme dynamique et collaboratif en rejoignant la communaut daffaires et artistique de la Montrgie. Ensemble, faisons rayonner crativit et engagement durable !

Un cocktail de rseautage conclura lvnement.



https://www.facebook.com/events/525558996573022/

*Inter-medio* is an exhibition showcasing Latinx artists whose works explore the complex relationships between land, memory, and materiality. It reflects on themes of fragmentation, language, and connections, examining shifting territoriesboth physical and imaginedand how we inhabit and shape the world. The works delve into ecosystems, landscapes, and borders, questioning boundaries and emphasizingfluidity, resistance, and communication. Artists like Alexandra McCormick, Alissa Osumi, and Saul Sanchez engage with the unseen and the invisible, while others like Kimberly Orjuela and Alejandra Zamudio use materiality to bridge history and contemporary experiences. The exhibition challenges traditional frameworks, proposing alternative ways to understand identity, place, and memory. Through their practices, the artists invite a reflective, slow-paced engagement that transcends boundaries and reimagines cultural codes.

Curated by Riesbri, an artist represented by JANOGallery, the exhibition will be held at JANO Gallery, Suite 200, 3819 Wellington, H4G 1V2 and will run from Wednesday, February 5th, 2025 to Monday, March 10th, 2025. The opening night will be a festive evening from 5:30 PM to 8:00 PM.

https://www.facebook.com/events/1721193548437665/

Mercredi soir musical avec El Son Sono

Partons pour un voyage musical sans passeport au travers des rythmes dansants de l'Amrique du Sud.
Racines pruviennes,leur style: une musique latine, la trova pruvienne. S'ajoutent leson cubain, la rumba, l'afro-pruvien, la polka et le jazz. Une heureuse fusion de plusieurs styles musicaux arrangs leur manire, afin de crer leur propre son.
Duo guitare/chant/harmonica/percussions au rendez-vous.

Show partir de 19h00 !!

Bol pruvien cratif vgtarien pour vous sustenter, et bires de microbrasseries coopratives pour vous hydrater.

mercredi !! On a hte



https://www.facebook.com/events/1096210618945621/

Sale Dates and Times:

Public Onsale : Thu, 21 Nov 2024 at 06:45 PM


https://www.facebook.com/events/869974205331219/

Sale Dates and Times:

Public On

Ne manquez pas le prochain concert du Cercle de Composition (CeCo),mettant en vedette des crationsoriginales de talentueuxeusescompositeurtrices de la Facult ! Au programme, un heureux mlange de styles instrumentaux et lectroacoustiques. Seront joues :

milie Bdard
Daniel Black
Philippe-Olivier Gagnon
Simon Grgorcic
Zachary Hardy
Gal Moriceau
Edwin Ng
Alitha Ripoll
Mauve Robichez

Le mercredi 5 fvrier
19h30
Salle Serge-Garant (B-484)
Universit de Montral, Facultde musique
Entre libre

https://www.facebook.com/events/578416231748364/

Blue Skies Turn Black prsente

GOUGE AWAY
https://www.gougeaway.com/
+
GUMM
https://gumm.bandcamp.com/
+
BOTFLY
https://botfly.bandcamp.com/

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05 fvrier 2025
Cabaret Foufs - 87 Rue. St Catherine E.

Portes: 7:00pm
Spectacle: 8:00pm

18+

Billets // Tickets:
https://www.universe.com/events/gouge-away-tickets-R2YPX6

#FACTORFunded
Nous reconnaissons que cet vnement est financ par FACTOR Canada et le gouvernement du Canada. //
We acknowledge that this event is funded by FACTOR Canada and the Government of Canada.

https://www.facebook.com/events/1269734997602687/

Since its inception in 1992, the Faculty of Fine Arts Biennial has showcased the varied practices of teachers from the Department of Fine Arts, offering students and thecommunity the opportunity to glimpse their work outside of the classroom.

Their contributions to this exhibition span a variety of mediapainting, sculpture, photography, mixed media, and the written word, among othersillustrating a profound engagement with both traditional practices and new technologies. At the core of the many explorations that this exhibition offers are complexities surrounding the environment (both natural and built); the human condition and the relationships that we forge; the material world; and more intangible elements linked to our existence. Through the work, one can gain insight not only into the artists themselves, but also into the evolving artistic landscape that shapes the Fine Arts department.

By bridging theory and practice, this exhibition nourishes students in their own work, and contributes to a larger dialogue within the artistic community. (Amanda Beattie)

Featuring the work of:

Gwen Baddeley, David Baumflek, Amanda Beattie, Joe Becker, Maria Chronopoulos, Nina Dubois, Rachel Echenberg,Pohanna Pyne Feinberg, AndranneGodin, Antonietta Grassi, David Hall, Harlan Johnson, Julianna Joos, Lise-Hlne Larin, Naomi London, Nadia Moss, Natalie Olanick, Kristi Ropeleski, Jackson Slattery, Bahar Taheri, Ingrid Syage Tremblay.

Vernissage: Thursday, February6th, 2025 at 5 - 8


https://www.facebook.com/events/918364547075351/

La Fonderie Darling invite ses mem

06.02 29.03 2025
Vernissage le 6 fvrier 18 h

STEVEN COTTINGHAM
Lines Drawn in Sand Become a Valley

La pratique de StevenCottingham met l'accent sur la nature construite des images, non pas pour souligner leur caractre factice, mais plutt pour rvler les systmes technologiques et les conditions sociales qui en impactent le sens. Lines Drawn in Sand Become a Valley rassemble une srie d'uvres vido qui rflchissent sur les jeux de guerre et les simulations, en questionnant leurs usages. Sagit-il de reprsentations de la guerre ou de modles potentiels pour la guerre ? Plus encore, comment les idologies lies la guerre et aux mesures d'urgence dpendent-elles de l'amalgame entre le rel et la reprsentation pour maintenir leur lgitimit ?

[https://bit.ly/3WBUZks]

MILJOHN RUPERTO
Janus

Avec les films Janus et Acting Exercise: Demon Possession, Miljohn Ruperto voque des tats liminaires entre la vie et un possible au-del, testant nos seuils de perception. Les transitions d'une forme la suivante sont anticipes mais jamais compltes. Cette simultanit droutante de prsences quasi antagonistes, soutenue parune temporalit dilate, stimule l'imaginaire et interpelle nos perceptions, croyances et connaissances.

[https://bit.ly/40yHZ06]



STEVEN COTTINGHAM
Lines Drawn in Sand Become a Valley

Steven Cottingham's practice emphasizesthe constructed nature of images,not to underline their fakeness, but rather to reveal the technological systems and social conditionsthrough which meaning emerges. Lines Drawn in Sand Become a Valley brings together a series of video works that reflect on wargames andsimulations, questioning their use. Do they act as representations of war or, rather, as models for war? Further, how do ideologies of war and emergency depend on the conflation between real and representational to sustain legitimacy?

[https://bit.ly/3CpCbOu]

MILJOHN RUPERTO
Janus

The films Janusand Acting Exercise: Demon Possession by Miljohn Ruperto test perception thresholds by conjuring liminal states of being between life and a possible beyond. Transitions from one form into the next are anticipated yet never total. This quizzical simultaneity of almost antagonist presences is held in placeby dilating temporalities, startling processes of perceiving, believing, and knowing.

[https://bit.ly/4ghBoNr]

https://www.facebook.com/events/1122264475822462/

Nos esprits crent notre ralit - exposition solo de Kimberly Orjuela
Exposition: du 7 fvrier au9 mars 2025

L'artiste donnera une visite guide de l'exposition partir de 18h30. vnement bilingue.

''Nos esprits crent notre ralit'' prsente une sriede sculptures en cramique qui relient le pass et le prsent, en s'inspirant des traditions prcolombiennes pour aborder des questions contemporaines telles que leschangements climatiques et la sant mentale. Enracin dans une profonde rvrence pour les origines autochtones de l'artiste, son travail rend hommage l'histoire tout en soulignant le lien inextricable entre notre sant collective et celle de la plante, ainsi que l'impact de notre environnementsur notre quilibre mental.

Kimberly Orjuela est une artiste visuelle ne en Colombie et base Montral. Son travail explore les moyens de dcoloniser nos esprits en rcrivant des histoires dvalorises grce l'argile, tout en prservant sa culture et en honorant ses anctres.

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''Our Minds Create Our Reality'' - solo exhibition by Kimberly Orjuela
Exhibition: February 7 to March 8, 2025

The artist will give a guided tour of her exhibition starting at 6:30 pm. Bilingual event.

''Our Minds Create Our Reality'' presents a series of ceramic sculptures that bridge the past and present, drawing on pre-Columbian traditions to address contemporary issues like climate change and mental health. Rooted in a deep reverence for the artists Indigenous ancestry, her work pays tribute to history while highlighting the inextricable link between our collective health and that of the planet,and the impact of our environmenton our mental equilibrium.

Kimberly Orjuela is a Colombian-born visual artist currently based in Montreal. Her work explores ways to decolonize our minds by rewriting undervalued histories through clay,preserving her culture, and honouring her ancestors.


https://www.facebook.com/events/865383548852606/

EMOM - Electronic Music Open Mic is happening on Thursday Feb 6th at the legendary Wheel Club in NDG!

+++ This show will be a special tribute to David Lynch - with video projections of and related to his work and music inspired by his artistic vision. +++

This is the only true OPEN MIC night for electronic music in Montreal. Our motto says it all: Show up. Set up. Play!

If you want to perform:
Try toarrive between 7pm & 8pm so we can set you up before showtime.

Latecomers are OK - but you will be inserted at the end of the other sets.

If you just want to watch: we have a community of regulars whoplay a wide range of styles from ambient to techno to harsh noise -so there will always be a full night of great music to enjoy.

Doors open at 7pm - Performances start at 8pm

No cover!

Arrive earlyfor the best seats and enjoy our menu of delicious Asian dumplings,pizzas, and nachos.

You'll also love playing our vintage pinball machines, pool table (free), and 80s arcade games!

FREE PARKING at the rear of the building (access via Benny Crescent).

The Wheel Club: 3373 Cavendish Blvd. in NDG, south of Sherbrooke.

https://www.facebook.com/events/1269438464338887/

Taverne Tour & M pour Montral prsentent:

Hua Li + Strange Froots + Boutique Feelings @ Casa delpopolo

TIX: https://www.venuepilot.co/events/99509/orders/new

PORTE: 7:00pm
SHOW: 8:00pm

https://www.facebook.com/events/1250408149566149/

travers des performances musica

Everyday Ago
'Festival Of Time' gig no. 5/5
Holobody
JosLobo
Miel Azevedo
Casa Obscura
(Write for address)
8:00 8:30 PM
PWYC / Donation-based

https://www.facebook.com/events/970469798270290/

Everyday Ago

Everyday Ago

- English below -

Visite guideavec Nicholas Dawson et collectifPhorie
8 fvrier 2025 14h
Gratuit, rservations rsvp@sbcgallery.ca
La visite se fera en franais

Rejoignez les commissaires Nicholas Dawson et collectif Phoriepour une visite guide de Affections diasporiques. travers les uvres de Hamza Abouelouafaa, Gem Chang-Kue, Francisco-Fernando Granados, Poline Harbali et Lala Mestari, cette visite explorera le paysage affectif faonn par l'intersection de la diaspora, des rcits et de la mmoire, afin de dcouvrir les sensibilits cratives mergentes qui transforment les histoires individuelles et collectifs.

///

February 8, 2025 at 2pm
Free, registrations at rsvp@sbcgallery.ca
The tour will begiven in French.

Join curators Nicholas Dawson and Phorie collective for a guided tour of DiasporicAffections. Through the works of Hamza Abouelouafaa, Gem Chang-Kue,Francisco-Fernando Granados, Poline Harbali, and Lala Mestari, this tour will delve into the affective landscape shaped by the intersection of diaspora, narrative, andmemory, to explore emerging creative sensitivities that transform individual and collective stories.



Francisco-Fernando Granados,letter, 2024. Digital drawing, 8.5x11 inches


https://www.facebook.com/events/619330037159780/

Dans le but d'approfondir des aspects de la programmation, OPTICA organise une visite commente desexpositions en cours avec les artistes Milutin Gubash et Thomas Kneubhler.
Ce cadre convivial favorise les changes et la discussionavec les artistes.

Samedi 8 fvrier, de 15 17 heures
Rencontredes artistes et visite commente

Horaire
15h : Visite des expositions et rencontre avec les artistes
15h30 : Visite commente des deux expositions avec Milutin Gubashet Thomas Kneubhler
16h30 : Apro avec des spcialits bulgares et italiennes

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OPTICA organizes commented visit of the current exhibitions with the artists Milutin Gubash and Thomas Kneubhlerinorder to explore aspects of the programming in greater depth. This convivial context encourages exchange and discussion with the artists.

Saturday, February 8, 3 - 5 pm
Meet the artist & Guided Tour

Schedule
3 pm: Visit the exhibitions& Meet the artist
3:30 pm: Tour through the two exhibition with Milutin Gubash & Thomas Kneubhler
4:30 pm: Apro with bulgarian and italian treats


Theodysseylysystratagilgameshwaspsbookofthedeadgoldenassgolemmarquiseofo de Milutin Gubash exploite les mdiums de la vido et de la sculpture de sorte voquer lide dun voyage ponctu de luttes, parfois marque par la russite, parfois par lchec, dans le souci de faire, voire de trouver du sens.

With Theodysseylysystratagilgameshwaspsbookofthedeadgolde nassgolemmarquiseofo Milutin Gubash exploits the mediums of video and sculpture to evoke the idea of a journey punctuated by struggles, sometimes marked by success and sometimes by failure, in the quest to make sense.
Extrait / Excerpt; Autrice / Author: Jessica Minier

Lire davantage/ Read more
https://optica.ca/decades/thumb/communique_gubash_25.pdf


Dans la nouvelle exposition deThomas Kneubhler, The Dividing Line, cest l'aspect dsordonn du paysage frontalier bulgare qui est mis en relief. Ici, le pass et le prsent se rencontrent. En traversant lespace de la galerie, divis par une longue et froide clture en acier mesurant trente pieds [environ 9 mtres], nous voyons des murs sovitiques en dcrpitude qui se trouvent juxtaposs des technologies de surveillance modernes.

In Thomas Kneubhlers new exhibition, The Dividing Line, the messiness of theBulgarian borderscape comes into sharp relief. The past and presentcomingle. Walking through the gallery space, cut apart by a 30 footlong cold steel fence, we see crumbling Soviet walls juxtaposed with modern surveillance technologies.

Extrait / Excerpt; Autrice / Author: Petra Molnar

Lire davantage / Read more
https://optica.ca/decades/thum/communique_kneubuhler_25.pdf

Les expositions se poursuivent jusqu'au 29 mars / The exhibitions continue until March 29.

BIO

La pratique multidisciplinaire de Milutin Gubash joue avec les codes narratifs de la vido, de la sculpture, de la photographie et dela performance. Laurat du Prix Louis-Comtois de la Ville de Montral en 2019, et rcipiendaire de nombreuses bourses, prix et rsidences internationales, le travail de Milutin Gubash a t largement expos travers le Canada, les tats-Unis et lEurope depuis2000.

N Soleure, en Suisse,Thomas Kneubhler dtient une matrise en arts visuels, obtenue en 2003, de l'Universit Concordia Montral. Depuis, il poursuit une pratique artistique base sur la recherche, qui comprend le travail sur le terrain dans des endroits isols et sur des sites dont l'accs est restreint. Abordantles questions du pouvoir, de l'exploitation des ressources naturelles ou des effets des nouvelles technologies sur la socit, ses uvres ont t largement prsentes, notamment au Centre culturel canadien Paris, au Muse d'artcontemporain de Montral, la Videonale.15 du Kunstmuseum Bonn, ainsi qu'aux Rencontres internationales de Paris et de Berlin. Ila reu le Swiss Art Award en 2012 et a t boursier de rechercheau Centre for Advanced Studies (CAS) Sofia, Bulgarie, en 2018.

Milutin Gubashs multidisciplinary practice plays with narrative codes of video, sculpture, photography and performance. Laureate of the Prix Louis Comtois for the Cityof Montreal in 2019, and recipient of numerous grants, awards, and
international residencies, MilutinGubashs work has been widely exhibited throughout Canada, UnitedStates and Europe since 2000.

Born in Solothurn, Switzerland, Thomas Kneubhler graduated with an MFA from Concordia University, Montreal in 2003. Since then, Kneubhler has pursued a research-based art practice including fieldwork inremote locations and on sites where
access is restricted. Addressing questions of power, the exploitation of natural resources, or the effects of new technology on society, his work has been presented widely, among others at the Centre culturel canadien, Paris, the Muse dart contemporain de Montral, the Videonale.15 at the Kunstmuseum Bonn, and at Les Rencontres International in Paris and Berlin. He received the Swiss Art Award in2012, and was a research fellow at the Centre for Advanced Studies (CAS) in Sofia, Bulgaria, in 2018.

Images

Milutin Gubash, Menta Forte, image tire de la vido, 2024. Avec laimable permission delartiste. | image taken from video, 2024. Courtesy of the artist.

Thomas Kneubhler, Field Notes, Video HD, ecran, 3 min, 2025.
Avec laimable permission de lartiste. | HD video on monitor, 3:00, 2025. Courtesy of the artist.

Crdit: Paul Litherland

https://www.facebook.com/events/993233965953779/

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: The workshop will be given in English* on February 9, 16, and 23, from11 AM to 5 PM.
: At Eastern Bloc's Multifunctional Space, 55 Rue de Louvain W #53, Montreal.
** : $115 (before taxes) for the three days.
: Allartists wishing to learn 3D modeling and Blender.
: The workshop is made possible thanks to REPAIRE's work, and funding from the Quebec government's Intervention-Comptences program, administered by Comptence Culture.



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This three-day workshop, led by Anna Eyler, provides an introduction to animation in Blender: a professional open-source software dedicated to 3D modeling and animation. Participants will learn to model and animate 3D objects to create their own animated video. The first day will include an introduction to 3D software and focus on Blender's interface and basic 3D modeling tools. On the second day, participants will learn how to animate their own 3D modeled objects. The final day will cover how to properly light and render video of a 3D animated object. Online resources, support communities, and further learning opportunities will be discussed throughout the workshop.

This workshop addresses a growing need in the media arts sector todiscover the use of Blender technology. Indeed, this multi-purpose open-source platform is widely known and used worldwide for object prototyping, 3D printing manufacturing, scenic space rendering, and animation creation. It is used in visual and media arts, film, video game animation, and various industries. Blender is easily accessiblefor artists and doesn't require advanced knowledge in electronics or programming. It will allow artists to discover new creative possibilities in digital arts and design. Consequently, this workshop willprovide participants with new skills and multiply their career and collaboration opportunities.



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Introduction to 3D modeling
Context - 3D modeling and contemporary art
3D tools
Different types of 3D modeling software and their applications
Interface - Blender's graphical interface, keyboard shortcuts, and customization
Basic modeling
Edit mode, sculpting tools, and modifiers



Keyframe animation
Shape Keys
Keyframe editing



Lighting and rendering
Lighting systems (Eevee vs Cycles)
Camera (aperture, focal length)
Rendering workflow(denoising, sample count)
Additional resources



' :

Anna Eyler is a Montreal-based media artist. She holds a Bachelor's degree in Religious Studies and Art History from Carleton University (2010), a Bachelor of Fine Arts from the University of Ottawa (2015), and a Master of Fine Arts from Concordia University (2017). Working collaboratively with Nicolas Lapointe under the name AENL, their practice explores web environments and computer-generated worlds, particularly those related to video games and immersive technologies. Interested in the influence of digital objects on daily life, they use the language of computer programs to question the communicative and relational potential of digital technology. Drawing inspiration from data centers, science fiction, and video games, they examine the implications of increasinglymediated experiences. Their recent exhibitions have been presented at Sporobole (2022), PAVED Arts (2023), and DRAC: Art Actuel (2024).Anna has been teaching 3D modeling for six years.



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** Eastern Bloc does not refundregistration fees, except in cases of serious illness or duly justified force majeure.

* Cet ateliersera donn en anglais. Si vous souhaitez suivre cet atelier en franais, veuillez remplir le court sondage ici: https://forms.gle/pQvfJqpFx7yebbQy7 . Nous vous informerons ds qu'une session en franais sera disponible.

https://www.facebook.com/events/8856216254438064/

[Franais en bas]

VEGAN SOCIAL MIXER
Join us for a vegan dinner party filled with good people, good food and good music! This event is open to all vegans, single or not.

- Date & Time: Sunday, February 9, from 8:00 PM to 11:15 PM
- Location: TULA (a fully vegan restaurant)
- Capacity: Maximum of 50 participants
- Menu: $26+TX per person for 1 starter and 1 main dish, or $35 to include a drink.

How does it work?

BEFORE THE EVENT:

1. To reserve your spot, join the guest list via this link :
https://partiful.com/e/EE3PyU4DKBV1Eokro6mB

2. After signing up and joining the guest list, you willfind the menu available there. Now choose your option for the main dish and mention it in a comment.

3. Set up your profile by changing your description, and mention:
Facebook account:
Pronouns:
Languages spoken:
Sexual orientation:
Interests:
Relationship goals:

(For the relationshipsgoals, you can write "Friendships" if you're in an exclusive relationship. Otherwise, you can write many goals, such as "Monogamy", "Polyamory", "Friendships", "FWBs", etc.)

4. Once you've completed these steps, message Alexandra Ginowan. Shell confirm if anything ismissing.

DURING THE EVENT:
Each participant will be given a personalized board mentioning their name, pronouns, spoken languages, sexual orientation, hobbies, and relationship goals.
To facilitate connections, we may ask you to switch tables between meals.
Optional Speed Meeting: We will offer anoptional speed meeting session towards the end of the evening. People will have brief conversations, and then rotate to a new person after each round. Participate if youwish, or continue with casual conversations with the rest of the group.
Optional dancefloor: If the mood strikes, we might open a dancefloor for those who want todance!

AFTER THE EVENT:
You'll be able to fill out a form to select people youd like to meet again and check out other profiles viathe Partiful app. Alexandra will send out the results after two weeks.

Hurry up and reserve your spot before it's full!

Looking forward to seeing you all.

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VEGAN SOCIAL MIXER
Rejoignez-nous pour un souper festif vgane avec plein de bonnes personnes, de bons plats et de bonne musique ! Cet vnement est ouvert toutes les personnes vganes,clibataires ou non.

- Date et Heure : Dimanche 9 fvrier, de 20h00 23h15
- Lieu : TULA (un restaurant entirement vegan)
- Capacit : Maximum de 50 participants
- Menu : 26$+TX par personne pour1 entre et 1 plat principal, ou35$ pour inclure une boisson.

Comment a fonctionne ?

AVANT L'VNEMENT :

1. Pour rserver votre place, rejoignez la liste d'invits via ce lien:
https://partiful.com/e/EE3PyU4DKBV1Eokro6mB

2. Aprs avoir cr votre compte etavoir rejoint la liste d'invits, vous trouverez le menu disponible. Choisissez votre plat principalet mentionnez-le en commentaire.

3. Mettez jour votre profil enmodifiant votre description et enincluant les informations suivantes :
Facebook account:
Pronouns:
Languages spoken:
Sexual orientation:
Interests:
Relationship goals:

*Pour les objectifs relationnels (relationship goals), vous pouvez crire "Friendships" si vous tes en relation exclusive. Sinon, vous pouvez crire plusieurs objectifs, tels que "Monogamy", "Polyamory", "Friendships", "FWBs", etc.

4. Une fois ces tapes compltes, envoyez un message Alexandra Ginowan. Elle vrifiera que tout est en ordre et confirmera si quelque chose manque.

PENDANT L'VNEMENT :
Chaque participant recevra une plaque personnalise avec son nom, ses pronoms, les langues parles, son orientation sexuelle, ses centres d'intrt et ses objectifs relationnels.
Pour faciliter les connexions, nous pourrions vous demander dechanger de table entre les repas.
Speed Meeting optionnel : Nous proposerons une session de speed meeting optionnelle vers la fin de la soire. Les gens auront de brves conversations, et se dplaceront vers une nouvelle personne chaque tour. Participez si vous le souhaitez, ou continuez discuter avec les autres invits.
Piste de danse optionnelle: Si lenvie de danser se fait sentir, nous pourrions ouvrir une piste de danse pour ceux qui le souhaitent !

APRS L'VNEMENT :
Vous pourrez remplir un formulaire pour slectionner les personnesque vous aimeriez revoir et consulter les profils des autres participants sur lapplication Partiful. Alexandra enverra les rsultats aprs deux semaines.

Dpchez-vous et rservez votre place avant que ce soit complet !

Bien hte d'tre avec vous tous.

https://www.facebook.com/events/9042234789195412/

Cliquez ici pour obtenir plus d'informations sur cet événement: https://lepointdevente.com/billets/mtz250210001

L'quipe de Spirale est ravie devous inviter son lancement hivernal, le 10 fvrier prochain, l'Usine C ! Nous clbrerons laparution du nouveau numro dirig par Nicholas Dawson et Benoit Jodoin.

L'vnement sera suivi de la table ronde Radio SpiraleX Usine C. Rservez vos billets ds maintenant. Plus de dtails suivront.

https://www.facebook.com/events/632209629463668/

[English will follow]

SIGHTINGS 4

https://www.facebook.com/events/646948281089571/

COMPLET
Dcouvrez la beaut fascinante du morinkhuur, la vile traditionnelle tte de cheval, entre les mains dUuriintuya Khalivan, jeune virtuose en provenance de la Mongolie intrieure. Hritire dune tradition ancestrale, Uuyriintuya a reu son premier instrument lge de 12 ans, des mains de son pre pote.

Grce au jeu subtil sur ses harmoniques, le morinkhuur voque la nature sauvage : le souffle du vent, le galop des chevaux, limmensit de la steppe, le murmure des esprits, chaque note tissant un lien profond entre lhumain et sonenvironnement.

Laissez-vous transporter par le souffle de cette musique millnaire, o tradition et motion ne font quun. Une soire inoubliable pour rejoindre les grands espaces mongols.

https://www.facebook.com/events/1627497728163529/

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C'est avec fbrilit et bonheur que l'quipe du FF vous invite au LANCEMENT DE PROGde sa 8e dition!!!

Nous vous attendons notre QG, le , pour partager notre slection 2025 dans une ambiance festive!

Cette anne, le Festival Filministes se tiendra du , avec des volets en salle et en ligne!

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Au programme :
Dcouverte des FILMSAU PROGRAMME, des ACTIVITS PARALLLES et des NOUVEAUTS pour l'dition 2025 !
derrire les platines
MARCHANDISE en vente, pour financer le festival

www.festivalfilministes.com

Merci l'excellente - pour le graphisme del'dition 2025

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Isa Boom est une DJ base Montral, connue pour son style clectique et polyvalent. Dorigine libanaise, Isa Boom s'esttaille une place unique dans lascne musicale dynamique de la ville, captivant tout public avec ses sets uniques qui mlangent deshymnes cultes des sons plus niches. Co-fondatrice de Habibi Boom, Isa Boom a cr une plateformequi clbre les sonorits du Moyen Orient et de lAfrique du Nord, avec des talents la fois de Montral et d'ailleurs. Habibi Boom est plus qu'une simple fte ; c'est une clbration culturelle qui dpasse les frontires etrassemble diverses communauts sur la piste de danse.


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- Les vnements des Filministes sont des espaces de discussion et de rflexion sur des enjeux fministes contemporains. Noussouhaitons que les opinions de chacun.e.s soient coutes et respectes, car nous croyons en la diversit des positions fministes. Cependant, nous ne tolrerons aucune prise de parole haineuse ou commentaire qui porte atteinte lintgrit des personnes.
- Le Festival Filministes reconnait que ses vnements se droulent sur des territoires autochtones non cds, Tiohti: ke.
- vnement accessible aux personnes en fauteuil roulant. Vous pouvez nous contacter via notre page Facebook (Messenger) pour signaler votre prsence.

https://www.facebook.com/events/2361319037569191/

La Galerie de lUQAM a le trsgrand plaisir de vous inviter l'ouverture de l'exposition : Marion Schneider. En frappant le fond de leau avec un bton, on peut faire du feu sur leau .


MARION SCHNEIDER. EN FRAPPANT LEFOND DE LEAU AVEC UN BTON, ON PEUT FAIRE DU FEU SUR LEAU

Finissante la matrise en arts visuels et mdiatiques lUQAM,

En frappant le fond de leau avec un bton, on peut fairedu feu sur leau nous invite suspendre le temps, prendreune grande respiration et apprendre habiter le trouble de notre condition cologique. Rsultant dun processus de recherche-cration hacktiviste et queer, linstallation explore les potentialits de lart numrique et invite imaginer un monde au-deldes binarismes, o tout se mlange, shybride et se transforme.

Habite par une trame sonore ambiante et mlancolique compose par lartiste, lexposition met en relation deux machines sensibles, faonnes partir dobjets technologiques usags, de tiges dacier courbes et de pices imprimes en 3D. Lune prendla forme dun robot-pote ChatGPT, qui prsente chaque heure des excuses une roche, en lui ddiant un pome. Lautre, inspire dun pied perfusion hospitalier, invite le public le rendre triste pour dclencher ses larmes, et permettre ainsi darroser une plante.

Linstallation est baigne dans une lumire chaleureuse et un paysage sonore qui ralentissent la perception du temps.Au sein de cet espace immersif etsensoriel, tristesse et apaisement sentrelacent, ouvrant la voie une exprience intime et troublante, la fois active et contemplative. Marion Schneider y tissedes rcits o vgtaux, minraux et humaines se rencontrent et dessinent de nouvelles possibilits de cohabitation, dans une tentative de rparation potiquedu monde.

+ plus d'informations :
https://tinyurl.com/ywt347tc

Marion Schneider, A blue scene like this with e-waste in fire on water and a plant , image numrique. Photo : Marion Schneider

https://www.facebook.com/events/1685566079055239/

COMPLET / SOLD OUT

SOIRE BUVETTE | Spciale Saint-Valentin

Le jeudi 13 fvrier, laisse parler ton cur lors de laBuvette de lamour au Muse!

Dans une ambiance festive et clate, tu pourras dcouvrir notre toute nouvelle exposition Joyce Wieland: cur battant. Loccasion de dclarer ta flamme ltre cher, de faire de nouvelles rencontres ou simplement de prendre un verre en bonne compagnie.

Jeudi 13 fvrier 2025, de 18h 22h

Membres: 10$
18 ans et plus: 30$
Le prix du billet comprend une consommation gratuite.

On le sait, les places partent vite! Rserve la tienne ds maintenant: bit.ly/MBAMBuvette

Membres MBAM:
Les places sont limites et les rservations sont obligatoires. Noubliez pas votre carte : vous en aurez besoin pour bnficier de nos tarifs rduits.

Ce qui tattend:
Plusieurs expositions visiter
Activits du Club Sexu pour pimenter la soire
Performancesmusicales de Frankie Teardrop
Atelier cratif
Services de bar ($) et de traiteur parChomchom ($)


LA BUVETTE | Saint-Valentines special

On Thursday, February 13, come feelthe love at La Buvette!

In thisfun-filled, good vibes atmosphere, you can discover the Museums brand new exhibition Joyce Wieland: Heart On. An opportunity to declare your love for that someone special, meet new people or simply enjoy a drink in good company.

Thursday, February 13, 2025, from 6 to 10 p.m.

Members: $10
Ages 18 and over: $30
A complimentary beverage is included with admission.

Spots are going fast! Book your tickets today: bit.ly/MMFABuvette

MMFA Members:
Reservations are required, as spots arelimited. Be sure to have your membership card on hand to take advantage of discounted rates.

What awaits you:
Several exhibitions to discover
Activity by Club Sexu to spice things up
Musical performances by Frankie Teardrop
Creative workshop
Bar service ($) and catered spread by Chomchom ($)


https://www.facebook.com/events/1788346335350749/

Manifestons notre indignation face aux nombreux affronts d'Amazon et manifestons notre appui aux commerces locaux !

Le 22 janvier dernier, la multinationale Amazon annonait son intention de fermer ses sept entrepts du Qubec et decder lensemble de ses oprations la sous-traitance, entranant la perte de plus de 4500 emplois. Une dcision profondment antisyndicale, contraire aux lois du travail en vigueur au Qubec et au Canada. Cessons dacheter sur Amazon et encourageons nosentreprises dici.

https://www.facebook.com/events/1164739648390476/

Vous tes cordialement invit.e.s dcouvrir les nouvelles expositions de la programmation dhiver du Muse dart de Joliette.

vnement gratuit. Tout le monde est bienvenu!
Une navette Montral-Joliette-Montral est disponible.



NOUVELLES EXPOSITIONS
- Rosalie D. Gagn: Alchimiste contemporaine
- Jannick Deslauriers. Seuils



AU PROGRAMME

13h: Accueil des invit.e.s

14h: Allocutions dans le Hall Famille Martin

14h15 15h15: Visites commentes des expositions avec les artistes et commissaires :
- Rosalie D.Gagn : Alchimiste contemporaine, commissarie par Patrice Giasson
- Jannick Deslauriers. Seuils, commissarie par Gabrielle Bouchard et Mali Leblanc-Carreau

De 13h 17h: Des rafrachissements et lgres grignotines serontofferts



Le MAJ-EXPRESS : Navette Montral - Joliette - Montral

* 20 $ aller-retour (incluant une bire, un cocktail ou un sans-alcool lvnement - vin non inclus!)*

Dpart de Montral : 11h la Gare d'autocars de Montral, (Mtro Berri-UQAM, 1717 rue Berri), Station centrale d'autobus - QUAI #12

Dpart de Joliette : 16h30 au Muse d'art de Joliette (retour vers Montral prvu pour 17h30).

Rservation https://my.weezevent.com/maj-express-8

Toute l'quipe a trs hte devous accueillir!


https://www.facebook.com/events/1933311467155367/

Blouin Division a le plaisir de vous convier au vernissage de nos deux nouvelles expositions.

Une slection d'oeuvres de l'exposition"Timelines" de Myriam Dion et uneslection de travaux rcents del'artiste Nadia Myre.

vnement en prsence des artistes.

Pourplus d'informations: info@blouin-division.com
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Blouin Division is pleased to invite you to the opening reception of our two new shows.

A selection of works from the"Timelines" exhibition by Myriam Dion and a selection of recent works by artist Nadia Myre.

Opening reception in the presence of the artists.

For more information: info@blouin-division.com

https://www.facebook.com/events/595600136579213/

Vivez une exprience audiovisuelle immersive et mditative unique lintrieur de la Satosphre de la SAT (Socit des arts technologiques), avec les pianistes Isak Goldschneider et Eve Egoyan sur des visuels de Elysha Poirier et de David Rokeby sur des musiques de Morton Feldman, Hans Martin et dAnn Southam.
Interprte par Eve Egoyan, luvre Simple Lines of Enquiry dAnn Southam nous emporte dans une lente drive musicale qui nous fait vivreles possibilits motionnelles du piano et de ses sonorits thres. Faisant cho cette promenade sonore, la vido Machine for Taking Time de David Rokeby nous transporte quant elle travers un panorama impossible de Montral. Tire de 750 000 images de la ville prises au gr des saisons et des conditions mtorologiques, elle nous fait dcouvrir une ville qui se transforme lentement en superposant ses diffrentes images de manire imprvisible dans le temps. Une ballade musicale et visuelle merveilleuse, o les couleurs du piano rsonnent avec celles de la ville.

galement au programme en premire partie, une cration du compositeur qubcois Hans Martin compltera le programme, ainsi que la pice Palais de Mari de Morton Feldman qui nous ouvre lentement la porte sur lunivers mystrieux inspir du palais de Mari, lpoque du roi Zimri-Lim. Cette pice introspective interprte par Isak Goldschneider se dmarque galement par son innie douceuret sera accompagne par la richesignature du langage visuel de lavidaste Elysha Poirier.

Enjoy a unique immersive and meditative audiovisual experience in the Satosphere of the SAT (Society for Arts and Technology), featuring pianists Isak Goldschneider and Eve Egoyan, with visuals by ElyshaPoirier and David Rokeby, and music by Hans Martin, Morton Feldman and Ann Southam.
Performed by Eve Egoyan, Ann Southams SimpleLines of Enquiry takes us on a slow musical drift as we experience the emotional possibilities of thepiano and its ethereal sonorities. Echoing this sonic promenade, David Rokebys video Machine for Taking Time leads us through an impossible Montral panorama. Drawn from 750,000 images of thecity taken over the course of theseasons and various weather conditions, the city gradually transforms unpredictably over time. A marvellous musical and visual ballad, where the colours of the piano resonate with those of the city.

Also opening the programme, a creation by Quebec composer Hans Martin followed by Morton Feldmans Palais of Mari, that slowly opens the door to a mysterious universe inspired by the palace of Mari, inthe time of King Zimri-Lim. This introspective work, performed by Isak Goldschneider, also stands outfor its innite gentleness. It will be accompanied by video artist Elysha Poiriers rich visual language.

https://www.facebook.com/events/366775679832395/

CYMATIQUE:
(fminin.) tude de la forme visible des sons et des vibrations

Le collectif Kohlenstoff vous convie une soire son et image o sont jumeles descompositeurtrices des vidastes invites pour vous offrir des performances frappantes, uniques et aventurires dans leur utilisation des technologies numriques.

Lexploration et linnovation, valeurs fondamentales ducollectif, poussent les artistes remixer leurs dmarches en duo le temps dun concert audiovisuel prsentant quatre performances davant-garde en direct.

Portes: 19h
Musique: 20h

Tous ges

Prix l'avance: 30 $
Prix jour de l'vnement: 35 $

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CYMATIC:
Study of the visible form of soundsand vibrations

Kohlenstoff collective invites you to a sound and image evening where composers and videographers are paired to offer you striking, unique and adventurous performances in their use of digital technologies.

Exploration and innovation, fundamental values of the collective, push the artiststo remix their practice as a duo during an audiovisual concert presenting four avant-garde live performances.

Doors: 7 PM
Music: 8 PM

Duo d'artistes/Artist Duos :

-Roger Tellier-Craig/Sabrina Ratt
-Michael Gary Dean/Laine Butler
-Estelle Schorpp/Charline Dally
-Dominic Thibault/Alan Dunyo Avorgbedor


All ages

Price in advance: $30
Price day of the event: $35


https://www.facebook.com/events/907707674488066/

EQUINOX IV 5@7 DVOILEMENT DE

Issu dune collaboration clate entre lensemble vocal Phth et lartiste visuelle Beth Frey, ce spectacle met en lumire les six chanteurs et leurs costumes, mtamorphoss et fusionns grce un montage numrique captivant.
Collaboration entre lartiste visuelle Beth Frey et lensemble vocal Phth, Nmangerie mche! fait dfiler sur vido une ribambelle de personnages tranges, mis en son par une performance vocale dans lespace. La signature stylistique de Phth est,tout comme lart visuel de BethFrey, pleine dhumour et de surprises. La nature informe et chromatique des cratures de Beth partage des chos conceptuels et sensoriels frappants avec leur mise envoix bizarrode par Phth, connuspour leur palette sonore qui accueille la beaut et la laideur organiques du son sans discrimination.

Chaque vocaliste de lensemble Phth est compositeurtrice et improvisateurtrice; le processus cratif pour cette uvre estun hybride de co-cration collective, dimprovisation vocale et de partition visuelle partir des images vido. Les outils artistiques de Beth Frey englobent le dessin laquarelle, lart vido, lgo-portrait, le dtournement dapplications mobiles et une utilisation crative de lintelligence artificielle, qui questionne et djoue ses problmatiques inhrentes. Les corps et mouvements des membres de Phth ont servi construire les tres morphologiquement ambigus de cette mascarade, qui semblent suspendus entrele plaisir et linquitude, leprcieux et le grotesque.

Un spectacle baroque, exubrant etrsolument moderne qui promet debrouiller les frontires entre ralit et imaginaire.

The result of an explosive collaboration between vocal ensemble Phth and visual artist Beth Frey, this show highlights the six singers andtheir costumes, metamorphosed andfused through captivating digitalediting.
Prepare yourself forthis explosive collaboration between the vocal ensemble Phth and visual artist Beth Frey Nmangerie mche! features a parade of strange characters on video, set tosound by a vocal performance in space. Phths signature style, like Beth Freys visual art, is rife with humour and surprises. The formless, chromatic nature of Beths creatures share striking conceptual and sensory echoes with theirbizarre voicing by Phth, known for their sonic palette that welcomes both the organic beauty and ugliness of sound without discrimination.

Each vocalist in the Phthensemble is a composer and improviser; the creative process for this work is a hybrid of collective co-creation, vocal improvisation and visual scoring using video images. Beth Freys artistic tools include watercolour drawing, video art, self-portraiture, hijacking ofmobile applications and creative use of artificial intelligence Thebodies and movements of the Phth have been used to construct the morphologically ambiguous beings of this menagerie, who seems suspended between pleasure and anxiety, the precious and grotesque.

A baroque, exuberant and resolutely modern show that promises to effacethe boundaries between reality and imagination.

https://www.facebook.com/events/603520639000870/

Returning to Toronto to play a solo concert of new, old & very old music on Feb. 16th at the Monarch Tavern.

Sunday, Feb. 16th
John Kameel Farah, piano & synthesizers
doors open 7:30pm, concert at 8:00pm
The Monarch Tavern
12 Clinton St, Toronto


John Kameel Farah is a Palestinian-Canadian composer and pianist whose music embraces aspects of Baroque and Early Music, Middle-Eastern Music, Improvisationand Electronic Music. He has studied with Terry Riley in California, and at the Arabic Music Retreat in Hartford. Calling his music Baroque-Middle-Eastern-Cyberpunk, John combines the piano with electronics, moving freely between improvised soundscapes and detailedcompositions. His project Music for Organ & Synthesizers treats the organ as the first, ancientsynthesizer, which he presents inchurches and cathedrals across Europe. John has performed across Europe and North America, as well asSouth Korea, Brazil, Mexico, Palestine, and most recently in Amman,Jordan. In 2003 he gave master-classes at the Edward Said National Conservatory in Ramallah.

Artwork@johnkameelfarah

https://www.facebook.com/events/933730238827000/

Molchat Doma - Molchat Doma Tour 2025
MTELUS — Montreal, Québec

Confirmation number: 60-14862/QUE

"the experimental session" est une soire mensuelle d'exploration sonore entre trois musiciennesde la scne montralaise. Initie par la multi-instrumentiste et compositrice Salom Perli, ces soires sont une occasion unique demettre l'honneur la musique improvise et exprimentale au Quai Des Brumes, reconfigur dans uncadre intime pour l'occasion.

The experimental session is a monthly evening of sound exploration between three musicians from the montreal scene. initiated by multi-instrumentalist and composer salom perli, these evenings are a uniqueopportunity to showcase improvised and experimental music at quai des brumes, reconfigured in an intimate setting for the occasion.

Julie Houle est tubiste et diplme en interpretation classique. Elle se consacre aujourdhui a limprovisation, a la fanfare,au pop et au jazz. Jusqua cejour, elle a travaille avec desartistes tels que Rene Lussier,Ensemble SuperMusique, la FanfarePourpour, le Ratchet Orchestra, Yves Desrosiers, Jamie Adkins, Hugues-Olivier Blouin, Jacques Kuba Sguin, Strada, Fanfare Jarry, SMCQ, Marco Calliari, Keith Kouna, Emile Proulx-Cloutier. En 2013, grace a une bourse du Conseils desarts et lettres du Qubec, elle se perfectionne aprs du tubiste Michel Godard. Dans sa carrire, elle a voyage en Europe, en Asie, aux Etats-Unis et au Canada avec differents projets musicaux. Julie Houle est egalement compositrice et arrangeuse. Elle a realise les deux albums de son projet, DJU, qui mettent en valeur un tuba aux couleurs urbaines. Son album Fracas des racines a ete en nomination au GAMIQ
2017. En 2023 elle a compose la piece Ailes pour le 6e album de la Fanfare Pourpour. Ayant joue sur plus dune quarantaine dalbums. Elle souhaite partager sa passion du tuba en le portant la ou on ne le soupconnerait pas!

Musicien et musicologue, professeur de Musique lectroacoustique et de DesignSonore lUniversit
de Sherbrooke. Chercheur postdoctoral en ralit augmente audio lUniversit de Montral Facult de musique. Titulaire d'un doctorat en musicologie, humanits numriques et nouvelles technologies appliques la musique du dpartement SAGAS de lUniversit de Florence. Diplm en Musique lectroacoustique de lUniversit Paris 8 Vincennes-Saint-Denis. Membre de lquipe de Tempo Reale, centre de recherche, production et pdagogie musicale de Florence fond par Luciano Berio. Cofondateur de Mezzo Forte, une entreprise franaise spcialise dans la ralit augmente audio. En tant que musicien, il a collabor avec des artistes italiens et internationaux, tant en concert quen studio. Il a particip desvnements tels que LIVE 8 en 2005 Rome et a donn des concerts en France, en Angleterre, en Allemagne et au Canada. Sound designer pour le thtre et pour des expriences multimdia, il est galement lauteur de livres et dessais consacrs lhistoiredu rock et aux
biographies musicales, publis en Italie et au Canada.


Portes 9pm // Doors at 9pm
Prix d'entre : 15$ (NOTAFLOF)

https://www.facebook.com/events/2858093007697587/

Une confrence de Xn Qubec et d

Rejoignez-nous pour le premier 5 SAT de lanne avec Luc Sirois, innovateur en chef du Qubec et directeur gnral du Conseil de l'innovation!

Cet vnement marquera galement le lancement officiel de notre nouvelle instance dinnovation collaborative : le Laboratoire vivant en immersion !

RSVP: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSe1zt_cw6hRcxunEypiOlccrs_cRGADUfp-2DYwxUITt6IqvQ/viewform

https://www.facebook.com/events/1324935351870743/

'.

Neptune est une uvre exprimentale pour cordes, percussions, synthtiseurs, lectronique et instruments amplifis. Cette symphoniedoom-drone, o chaque mouvement est ddi une lune de la plante, transporte l'auditeur dans une odysse transcendante.

Guidspar des cordes, des drones lourds, des synthtiseurs, des techniques exprimentales et des lments d'art sonore, nous plongeons dans l'abme des ocans et l'immensit de l'univers.

Cette musique explore les forces de la nature,leur puissance et leur imprvisibilit. Elle invite la contemplation de notre place dans le cosmos, une introspection sur notrerelation ces forces qui nous dpassent.

Prsent avec le Centre d'exprimentation musicale (CEM)

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Anju Singh est une artiste interdisciplinaire qui explore les textures, les sons, les images et les structures compositionnelles. Son travail, la croise des chemins entre la musique, les arts mdiatiques, la performance, le thtre, le cinma et l'opra, se caractrise par une dmarche de dconstruction et de ranimation, jouant avec les contrastes et repoussant les limites du son. Elle a prsent son travailau Canada, en Europe, au Brsil,au Mexique, au Japon et aux tats-Unis.

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Anju Singh : Neptune (2025) - 60 minutes
Oeuvre compose au Centre d'exprimentationmusicale (CEM)

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Anju Singh (composition, violon, lectroniques, voix)
Isabelle Harvey (violoncelle)
Marc-Antoine Mackin-Guay (basse)
Marie-Pierre Brasset (synthtiseurs)
Sbastien Savard (violon)
Bruno Ouellet (guitare)
mile Boucher-Cloutier (percussions)

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https://levivier.ca/fr/concert/saison-2024-25/anju-singh-neptune
Mercredi 19 fvrier 2025 | 19:30
Edifice Wilder

https://www.facebook.com/events/596626473261157/

Une cration de Marcelle Hudon et

Rose Boreal x Rachel emmnagent e

Les rencontres des tudes du jeuvido de l'Universit de Montral prsentent une confrence deJean-Charles Ray.

Le Grimoire et le monstre : de la thse au livre.

Dans cette confrence, Jean-Charles Ray propose de revenir surla gense de son livre Le Grimoire et le Monstre : Penser le jeu vido par la littrature fantastique. Depuis les salles de cours delUdeM la publication, en passant par le moment pivot de la soutenance de thse, ce parcours sera loccasion de revenir la fois sur le contenu analytique et pistmologique du livre et sur le cheminement acadmique qui lui a donn naissance.

Le grimoire, cest le texte qui invoque le monstre, cest le systme rglet cod qui engendre le jeu, mais cest aussi la rigueur mtholodologique qui permet la crativit conceptuelle. En explorant lhorreur, ses tnbres et les monstres qui y rdent, nous plongeons finalement dans les zones non-cartographies de notre esprit et nous aprhendons le vertige face cet rencontre avec linconnu qui nous habite.

Jean-Charles Ray est docteur en tudes Cinmatographiques (UdeM), docteur en Littrature Compare (Paris III) et charg de cours lUdeM ainsi qu lUQAT et cofondateur du Groupe dObservation et de Recherche Rliste (GORR). Ses principaux domaines de recherche sont lhorreur, la scnarisation ludiqueet le jeu de rle sur table. Il est galement scnariste et crateur de jeux de rles.

Pour connaitre l'ensemble des vnementsayant lieu au laboratoire, veuillez consulter https://www.ludov.ca/fr/calendrier/

https://www.facebook.com/events/612948351345863/

Les matrialistes lise Provencher
Chiguer art contemporain
372, Ste-Catherine O., Montral, QC, H3B 1A2
Espace 400

Chiguer art contemporain est ravi de prsenter Les matrialistes, la seconde exposition solo dlise Provencher avec la galerie. Ce nouveau projet propose une incursion dans lunivers thtral dlise. Glorifiant la banalit et le quotidien, lartiste transpose en sculpture ses proccupations intimes, exacerbes par un monde enperptuel changement.

Faonnes en cramique et rehausses de glaures colores, ses crations la fois brutes et douces, tranges et sduisantes, refltent la dualit et la complexit humaine. Provencher dploie ici une distribution bigarre de personnages saisis dans des instants de vie quotidienne. Reprsentes enpleine action, les figures expressives et fluides sadonnent des loisirs rcratifs ou des mtiers traditionnels. Pcheurs,horticulteurs, mineurs et bergerssont mis en relation dans des sayntes, composant une fresque narrative au sein de la galerie.

Lexposition met en relief la prodigieuse capacit des tres humains manipuler et transformer la matire naturelle grce leurs habilets manuelles et physiques, tablissant ainsi un parallle entre ces savoir-faire ancestraux et celui de la sculpture. Avec romantisme et mlancolie, Provencher souligne la noblesse de ces mtiers souvent dvalus dans unere postmoderne obnubile par la mcanisation et le progrs technologique. Elle clbre galement la relation intime et complexeque ces artisans de la Terre entretiennent avec la nature, un lien corrompu par la modernit. Les personnages, raliss dans un style naf transcendant les poques,nous apparaissent comme les dpositaires dune sagesse immmoriale, ultimes reprsentants dunmonde rvolu.




Les matrialistes lise Provencher
Chiguer art contemporain
372, Ste-Catherine O., Montral, QC, H3B 1A2
Espace 400

Chiguer art contemporain is thrilled to present Les matrialistes, lise Provencher's second solo exhibition with the gallery. This new project offersan incursion into lise's theatrical universe. Glorifying the mundane and the everyday, the artist transforms into sculptures her intimate concerns, exacerbated by a perpetually changing world.

Craftedin ceramic and enhanced with colorful glazes, her creations, at once raw and soft, strange and enticing, reflect the duality and complexity of human nature. Provencher here unveils a variegated cast of characters caught in moments of everyday life. Depicted in action, the expressive and fluid figures engage in recreational pastimes or traditional trades. Fishermen, gardeners, miners, and shepherds are interconnected in sketches, composing a narrative fresco within the gallery.

The exhibition highlights the prodigious ability of humans to manipulate and transform naturalmaterial through their manual andphysical skills, thus drawing a parallel between these ancestral savoir-faire and the art of sculpture. With romanticism and melancholy, Provencher emphasizes the nobility of these trades, often undervalued in a postmodern era obsessed with mechanization and technological progress. She also celebrates the intimate and complex relationship these artisans of the Earth maintain with nature, a bond corruptedby modernity. The characters, executed in a nave style that transcends eras, appear as custodians of an age-old wisdom, the last representatives of a bygone world.


#liseProvencher #LesMatrialistes #ArtContemporain #Cramique #ExpositionMontral #Vernissage



https://www.facebook.com/events/622459820329532/

Soire Mditerranenne Maghrb

Soire Mditerranenne Maghrbine le jeudi le 20 Fvrier.
Au menu, une soire de musique du monde avec Alhambra.

Alhambra est une fusion de 4 musiciens d'originesvaris, amoureux de l'interprtation de la musique du monde, variant entre le style Flamenco, Jazz,et chansons maghrbines.

https://www.facebook.com/share/12Gt6BC6dWp/

Les contributions volontaires sont fortement apprcies pourencourager les musiciens (10$ 20$ en fonction de tes moyens).

Musique set 20h.

Cuisine ouverte de 18h 21h.
Menu Mditerranen vgtarien avec options vganes.

Nos soires thmatiques sont tous les jeudis soirs! Cette tradition s'est installe La Place Commune depuis 2 ans dj. Chaque jeudi un peuple, une rgionou un pays diffrent est choisi pour nous inspirer crer un souper vgtarien savoureux hors de l'ordinaire.
Jusqu' prsent nous avons visit l'Algrie, le Liban, le Mexique, la Colombie, le Maroc, Hati, lEspagne, les Philippines, l'Italie, la Bretagne, Marseille, le Pakistan, le Qubec, la Thalande, le Nigria, le Npal, la Cte d'Ivoire, la Jamaque, le Brsil, le Bangladesh, l'Iran, la Grce, le sud noir des tats-Unis, le Rwanda, l'gypte, la Palestine, Tobago et Trinidad, le Burkina Faso, la rgion du Mississippi, la Bulgarie, le Vietnam,la Catalogne, la Pologne, le Japon, l'Inde, la Tunisie, Cuba, Berlin, Montral, la Belgique, Tadoussac, la Martinique, le Portugal, leSud de la France, le Panama, le Sudan, le Tchad, Le Cap-Vert, l'Irlande, la Hongrie, le Prou, l'thiopie, l'Armnie, l'Asie du Sud,l'Argentine, l'Acadie, La Louisiane (30 janvier), La Jamaque (Le 6 fvrier), le Mexique (le 13 fvrier) et maintenant c'est au tourde la Mditerrane Maghrbine
On vous attend chaleureusement ds 18h !

https://www.facebook.com/events/1750304919151903/

Concert de la srie lectrochoc/

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Joignez-vous aux artistes Louis-Charles Dionne et Chlo Desjardins dans le cadred'une priode d'change sur leurs expositions respectives. Ce sera le moment parfait pour vous de rpondre toutes vos questions enplus de pouvoir en profiter pour visiter les expositions et en profondeur.

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Si vous avez des questions, n'hsitez pas nous contacter.

Crdits photos: Jean-Michael Seminaro

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Join artists Louis-CharlesDionne and Chlo Desjardins for a chat about their respective exhibitions. This will be the perfect time for you to answer any questions you may have, in addition to being able to take advantage of the opportunity to visit the exhibitions and in depth.

!

If you have any questions, please do not hesitate to contact us.

Images credits: Jean-Michael Seminaro


https://www.facebook.com/events/528169639644216/

𝐂𝐎𝐍𝐅𝐄́𝐑𝐄𝐍𝐂𝐄a - 𝐀𝐑𝐓𝐈𝐒𝐓 𝐓𝐀𝐋𝐊
Samedi 22 février 2025 à 17h.
Dr. Alice Ming Wai Jim en conversation avec Kevin Park Jung-Hoo sur sa première expositon 𝐀 𝐏𝐚𝐫𝐭 𝐨𝐟 𝐌𝐞, 𝐀𝐩𝐚𝐫𝐭 𝐟𝐫𝐨𝐦 𝐌𝐞
.
Saturday, February 22, 2025 starting at 5 PM. Open reception starting 4:30 PM. Dr. Alice Ming Wai Jim in conversation with Kevin Park Jung-Hoo on his first solo show 𝐀 𝐏𝐚𝐫𝐭 𝐨𝐟 𝐌𝐞, 𝐀𝐩𝐚𝐫𝐭 𝐟𝐫𝐨𝐦 𝐌𝐞.
.
📍articule, 6282, St-Hubert St, Mtl

(English follows)
Aurore électrisante
https://smcq.qc.ca/smcq/fr/evenement/46365-nicole-lizee-et-le-7e-art
Intégré à la 12e édition du festival international Montréal/Nouvelles Musiques (MNM) qui porte sur le thème de «musique et images», ce second concert de la saison permet de s’immerger dans l’univers musical et visuel extrêmement personnel et éclectique de la compositrice québécoise Nicole Lizée dans un programme avec des œuvres de Nicole Lizée, Philippe Macnab-Séguin et Margareta Jeric.

Dans une grande partie de son œuvre, la musique de Nicole Lizée interagit avec des supports visuels qui la stimulent, films ou vidéos déjà existants ou de son propre cru. Compositrice hors norme, elle s’inspire autant de la musique de concert d’avant-garde et de ses divers courants que de certaines tendances de pop alternatif. Cette créatrice unique nous offre un univers ludique et extrêmement imaginatif, ou l’utilisation d’éléments mélodiques et de pulsations rythmiques n’est pas exclue.

Les trois œuvres au programme, Televisioniist, 8-Bit Noir et Dancist, utilisent des vidéos réalisées par la compositrice elle-même. S’insérant entre ces trois pièces, les deux œuvres commandées par la SMCQ à de jeunes artistes, le compositeur Philippe Macnab-Séguin (Prix d’Europe de composition Fernand-Lindsay 2023) et la compositrice Margareta Jeric, utilisent également un support visuel.

Un concert stimulant et électrisant avec l’Ensemble de la SMCQ dirigé par Cristian Gort et dont deux de ses membres, Pamela Reimer au piano et Marie-Hélène Breault à la flûte, partagent la vedette en tant que solistes.

Venez vous en mettre plein les yeux et les oreilles au cœur du festival MNM qui a lieu du 14 février au 2 mars 2025. Programmation annoncée à l’automne 2024.
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Electrifying Aurora
As part of the 12th edition of the Montréal/New Musics (MNM) International festival, focusing on “Music and Images”, this concert invites us to immerse ourselves in the highly personal and eclectic musical and visual universe of Quebec composer Nicole Lizée. The programme features works by Lizée, Philippe Macnab-Séguin and Margareta Jeric.

In much of her work, Nicole Lizée’s music interacts with visual supports that stimulate it by using existing films or videos of her own making. An very unique composer, she draws inspiration as much from avant-garde concert music and its various currents, as from certain trends in alternative pop. This unique creator offers us a playful and highly imaginative universe, including both melodic elements and rhythmic pulsations.

The three works on the programme, Televisioniist, 8-Bit Noir and Dancist, use videos created by the composer. Between these three pieces, two new works commissioned by the SMCQ to young composer Philippe Macnab-Séguin (Fernand-Lindsay Prix d’Europe 2023) and Margareta Jeric, that is also both use a visual medium.

A stimulating and electrifying concert with the Ensemble de la SMCQ conducted by Cristian Gort and featuring two of its members, Pamela Reimer on piano and Marie-Hélène Breault on flute, as soloists.

Come feast your eyes and ears at the heart of the MNM festival, from February 14 to March 2, 2025. Full line-up announced autumn 2024.

https://www.facebook.com/events/1702726880553678/

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Une soire d'essais, d'esquisses, d'aboutages sonores...


Mardi25 fvrier 2025
Portes 19h
Show 19h30
15$ // NOTAFLOF // PWYC (niaise-moi pas, viens-t'en anyway)

Lieu :

7154 rue St-Urbain
Station De Castelnau



(Antonin Bourgault+ Antoine Goudreau)
exprimental, saxophone, lectronique
https://soundcloud.com/antonin-bourgault



noise, percussion, exprimental
https://schioini.bandcamp.com/
https://chioini.com/



(membres de Giri Kedaton)
punk, gamelan, noise
https://www.girikedaton.com/


Grignotines vganes sur place
BYOB
Apportetes pantoufles

Poster by @oakandpalm

https://www.facebook.com/events/3111507252321669/

Mardi Spaghetti prsente:

Ingrid Laubrock (NYC) - http://ingridlaubrock.com
John Hollenbeck - https://johnhollenbeck.com

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Lydia Pineau - https://artsncrafts.bandcamp.com/
First show in Montreal as a local!
Lydia Pineau is a Montreal-based multi-instrumentalist, improviser, composer, and self-produced artist, exploring the worlds ofboth visual and auditory art. She's a frequent participant in the Bug Incision concert series performances (Calgary); a member of ChrisDadges band Circular Sparrow; and has her own project under the name Arts&Crafts.

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Jakob Schauer (Vienna) - jakobschauer.com
Jakob Schauer is a musician and performer based in Vienna. He has an extensive CV of solo and collaborative performances including fixed media works, audio-visual performance, improvised electronics and more.

19:30 portes
20:00 show
15-20$- NOTAFLOF





https://www.facebook.com/events/2745161675692604/

Dcouvrez La Trahison des Choses,

L'artiste Yen-Chao Lin nous parlede sa pratique et nous explique son processus de cration dans unevisite commente de son exposition, , prsente jusquau 22 mars 2025. Plus d'informations sur l'exposition ici : https://www.oboro.net/exhibition/summoning/

Yen-Chao Lin est une artistemultidisciplinaire ne Taipeiet base Montral. Par le jeu intuitif, la collaboration, la rcupration et la collecte, sa pratique tactile incorpore souvent diverses techniques artisanales, comme lmaillage du cuivre, la forge du mtal, le verre et la cramique, pour crer des installations, des sculptures et des films exprimentaux. Yen-Chao est galement une passionne dhistoirenaturelle et une collectionneuse avide, rassemblant des spcimens dorigine minrale, botanique, animale et industrielle, travaillant avec toutes sortes dobjets qui fixent les vestiges dun pass rcent ou lointain, avec une histoire raconter. Ses uvres ont t exposes Art Metropole(Toronto), Berlinale, Centre A (Vancouver), Hong-gah Museum (Taipei), Muse dart contemporain de Montral, SAVVY Contemporary (Berlin), SBC Gallery of Contemporary Art (Montral), entre autres.

Lavisite se droulera en franaismais vous tes les bienvenues pour y poser des questions en anglais. L'entre est libre. Bienvenue toustes. Informations surlaccessibilit des lieux : https://www.oboro.net/wp-content/uploads/2023/08/A-oboro_infos_accessibilite_juillet2023.pdf.

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Artist Yen-Chao Lin discusses her practice and her creative process in a commented walk-through of her exhibition, , on viewthrough March 22, 2025. More information about the exhibition here:https://www.oboro.net/en/exhibition/summoning/

Yen-Chao Lin is a Taipei-born Montreal-based multidisciplinary artist. Through means of intuitive play, collaboration, scavenging and collecting, her tactile practice often incorporates various craft techniques, such as copper enamelling, metal smithing, glass, and ceramics; creating installations, sculptures, and experimental films. Yen-Chao is also a natural history enthusiast andan avid collector, gathering specimens of mineral, botanical, animal and industrial origins, working with all kinds of objects that stare at the vestiges of a recent or distant past, with a story to tell. Her works have been shown at ArtMetropole (Toronto), Berlinale, Centre A (Vancouver), Hong-gah Museum (Taipei), Muse dart contemporain de Montral, SAVVY Contemporary (Berlin), SBC Gallery of Contemporary Art (Montreal), among others.

The visit will be given inFrench, but you're welcome to askquestions in English. Admission is free. Welcome to all. Accessibility information here: https://www.oboro.net/wp-content/uploads/2023/08/A-oboro_infos_accessibilite_juillet2023.pdf.

Image : Yen-ChaoLin, 2018. Photo : Ash KG


https://www.facebook.com/events/2110772539326135/

VNEMENT
[https://bit.ly/4aXRgni]

Venez la rencontre des artistes en rsidence Aria Maillot, Laurie Hauff et Pierre Durette pour dcouvrir leurs rcentes recherches dans leurs ateliers.

L'vnement, gratuit et accessible parles escaliers, se tiendra au 3me tage.
-
EVENT
[https://bit.ly/414hhxS]

Join artists-in-residence Aria Maillot, Laurie Hauff, and Pierre Durette to discover their latest research in their studios.

The event, free of charge and accessible by staircase, will take place on the 3rd floor.

https://www.facebook.com/events/1335628144420049/

En raison de la tempte hivernale, la projection de ce soir est reporte au 27 fvrier, 19h. Nous sommes dsols pour tout inconvnient et esprons vousvoir nombreux le 27!

Due to the winter storm, tonight's screening has been postponed to February 27, at 7 pm. We apologize for any inconvenience and look forwardto seeing you on the 27th!


Pour la srie dv_vd, Vidographe et Dazibao ont invit les commissaires Farah Atoui et Muhammad Nour ElKhairy prsenter un programme duvres.

Les places sont limites et l'entre se fera sur le principe du premierarriv, premier servi. La projection dbute 19h prcise alors prvoyez d'arriver quelques minutes lavance!



runit un puissant ensemble de voix dartistespalestiniennes et autochtonesqui, par lentremise de leurs uvres vido et cinmatographiques exprimentales, confrontent laviolence systmique de la dpossession coloniale, du dplacementet de lanantissement culturel, tout en revendiquant leurs relations continues avec leurs terres ancestrales. nest pas une mtaphore; cest un appel la justiceet la libration ancr dans la dcolonisation. Pour les Palestiniennes, cest une revendication du droit au retour des et sur leurs terres ancestrales, lgalit et lautodtermination travers le dmantlement de loccupation isralienne et lapartheid, du fleuve la mer. Pour les peuples autochtones de lle de la Tortue, cest un appel la restitution de lasouverainet et de la gestion des terres, fond sur leurs responsabilits sacres de prendre soinde leurs territoires et de les prserver. En situant ces luttes dans un cadre commun et en juxtaposant les histoires imbriques et interconnectes du colonialisme de peuplement et de la rsistance en Palestine et sur lle de la Tortue, Land Back met en vidence les revendications communes lies la terre des Palestinienes et des peuples autochtones, tout enreconnaissant leurs contextes culturels et historiques distincts. []

Pour en savoir plus sur le programme, visitez notre site web: bit.ly/dv_vd_landback


( )
, Muhammad Nour ElKhairy, 2017, 4 min 25 s
, Razan AlSalah, 2020, 8 min 4 s
3: () , Jayce Salloum, 2000, 11 min 34 s
, Jackson Polys, Zack Khalil, Adam Khalil, 2017, 9 min 45 s
, Rana Nazzal Hamadeh, 2020, 7 min
, Nada El-Omari, 2019, 7 min
, AlanisObomsawin, 1979, 1 min
, Alanis Obomsawin, 1975, 1 min
, Rehab Nazzal, 2023, 8 min 28 s
, Alanis Obomsawin, 1975, 4 min
, TJ Cuthand, 2018, 13 min

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For the dv_vd series, Vidographe and Dazibao haveinvited curators Farah Atoui and Muhammad Nour ElKhairy to present a program of works.

Seats are limited and admission is on a first-come, first-served basis. Thescreening starts at 7pm sharp, soplan to arrive a few minutes early!



brings together a powerful collection of voices of Palestinian and Indigenous artists who, through their experimental film andvideo works, confront the systemic violence of colonial dispossession, displacement, and cultural erasure, while asserting their enduring connections to ancestral lands. is not a metaphor; it is a call for justice and liberation rooted in decolonization. For Palestinians, it is a demand for the right ofreturn of and to ancestral lands,for equality, and for the right to self-determination through the dismantling of Israeli occupation and apartheid, from the river to the sea. For the Indigenous Peoples of Turtle Island, it is a call forthe restoration of land sovereignty and stewardship, grounded in their sacred responsibilities to care for and sustain their territories. By situating these struggles within a shared framework, and juxtaposing the layered and interconnected histories of settler colonialism and resistance in Palestine andTurtle Island, Land Back highlights the shared land-based demands of Palestinians and Indigenous Peoples, as it also recognizes their distinct cultural and historical contexts. []


To read more aboutthe program, visit our website : bit.ly/dv_vd_landback_en


Image: , Nada El-Omari, 2019,

https://www.facebook.com/events/1180740396724027/

En raison de la tempte hiv

Aprs le succs de la derniredition, les soires Dmesiclesont de retour pour la saison hivernale ! Chaque semaine partir du 10 janvier et jusquau 7 mars.

La multi-talentueuse Laurel Halo enfile son costume de DJ pour unDmesicle allant de la house la techno, en passant par llectro et la bass, aux cts de kiju et Evita, spcialistes avres du dancefloor.

https://www.facebook.com/events/1324600641861902/

Lancement d'album "City of Clowns":

Marie Davidson (Live)
https://soundcloud.com/mariedavidson_official

+ Syana (DJ Set)
https://soundcloud.com/syanabarbara

+ Orchestroll
https://soundcloud.com/orchestroll

+ .618
https://soundcloud.com/dot618

+ VJ Nick Verstand
http://nickverstand.com/

prsent par (Avec) Courage & MUTEK Montral
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18+, en vente maintenant:
https://bit.ly/MarieDavidsonMTL

https://www.facebook.com/events/985295816814181/

La galerie Pierre-Franois Ouelle

La galerie Pierre-Franois Ouellette art contemporain a le plaisirde vous inviter une conversation entre les artistes August Klintberg et Aaron McIntosh. Cette vnement sera l'occasion pour les artistes de discuter de leur pratique et de rpondre aux questions du public.

Aucune rservation requise.

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Pierre-Franois Ouellette art contemporain is pleased to invite you to a conversation between artists August Klintberg and Aaron McIntosh. This event will bean opportunity for the artists todiscuss their practice and answerquestions from the public.

No reservation is required.

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Photo : Michael Patten

https://www.facebook.com/events/545222524581562/

Nuit blanche la SAT prsente par Ubisoft!

DJ Gwinestefani, Awwful et D.Blavatsky viendront enflammer le dancefloor du dme, accompagns de visuels immersifs parMelesul3, HEX8 et Aphex Redditor !

Entre libre et gratuite sans rservation
Dans la limite des places disponibles le jour de lvnement

Une soire prsentepar Ubisoft
Avec le soutien de Zamalek


Toutes les infos ici: https://sat.qc.ca/fr/evenements/nuit-blanche-2025

https://www.facebook.com/events/2716727395179752/

, , .

Compose de dispositifs sonores et lumineux, des bols en acier disposs en cercle et anims par de petites hlices, cette uvre en perptuel mouvement vous invite observer, couter et vous merveiller. Inspire du mouvement circulaire, elletransforme des objets du quotidien en une exprience visuelle et sonore captivante. Tantt douces comme des cloches dglise, tantt envotantes comme des bols chantants tibtains, ses harmonies changeantes veilleront la curiosit des petits et des grands.

:
https://levivier.ca/fr/concert/saison-2024-25/nuit-blanche-vibrations-ephemeres-le-grand-pop

Samedi 1 mars 2025 | 18:00 1:00
Le Vivier Espace Ste-Hilda
6341 avenue Delorimier
GRATUIT
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https://www.facebook.com/events/9353893098064720/

LESPACEMAKER vous invite la 3 dition de notre Nuit Blanche : INSOMNIA !

Cette anne, on vous plonge dans un universrtro-futuriste des annes 2000avec INSOMNIA 3000 : un mini-golffuturiste entirement fabriqu la main.

AU MENU

Un parcours de mini-golf fait maison, ultra immersif
DJ set 100 % annes2000 (nostalgie garantie !)
Bar sur place
Et autres surprises dcouvrir

Samedi 1 mars
20h - 3h
LESPACEMAKER

Sur rservation Contribution suggre de 10$ par personne pour couvrir les fraislogistiques et de cration : https://lepointdevente.com/billets/insomnia3000

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LESPACEMAKER invites you to the 3 edition of our Nuit Blanche: INSOMNIA!

This year, we're plunging you into a retro-futuristic world of the 2000s with INSOMNIA 3000: a futuristic mini-golf course made entirely by hand.

ON THE MENU

A homemade, ultra-immersive mini-golf course
100% 2000s DJ set (nostalgia guaranteed! )
On-site bar
And other surprises to discover

Saturday 1 March
8pm - 3am
LESPACEMAKER

By reservation - Suggested contribution of $10 per person to cover logistics and creative costs: https://lepointdevente.com/billets/insomnia3000

https://www.facebook.com/events/592010253626606/

Dans le cadre de Nuit blanche Montral, la Fondation Guido Molinari vous invite une soire deperformances de musiques lectroacoustiques mme la salle dexposition. Notre soire invitera la clbration de la culturemontralaise par la rencontre dumilieu des arts visuels et des musiques lectroacoustiques en faisant vibrer le public au sein dun accrochage spcial duvres de Molinari slectionnes spcialement pour loccasion.

Avec :
- http://www.gambletron.ca/
- https://www.iannabook.com/
- https://enfantmagique.bandcamp.com/album/le-temps-lent

Commissariat de la programmation musicale par Samuel Bobony (Black Givre).

Portes 20h | Performances 21h
Gratuit
Bar $, paiement par carte privilgi

https://www.facebook.com/events/1302987874269067/

Dans le cadre de Nuit blanche M

LA NUIT POP

PHI vous invite une nouvelle dition de laNuit blanche ! Cette anne, place lnergie et leffervescence avec le thme POP . Au programme : rythmes enivrants, performances artistiques et pop-ups surprises !

1er mars
Entre gratuite

Dcouvrez la programmation complte https://phi.ca/fr/evenements/la-nuit-pop/

Avec la collaboration de:
POPMontral
CULTMTL
NuitBlanche
MontrealEnLumiere
Dieu du Ciel

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LA NUIT POP

PHI invites you to a brand-new edition of Nuit blanche! This year, get ready for an electrifying night with the theme POP . Expect infectious beats, artistic performances,and surprise pop-ups!

March1st
Free entry

Check outthe full lineup https://phi.ca/en/events/la-nuit-pop/

In collaboration with:
Pop montreal
Cultmtl
Nuit blanche mtl
Mtlenlumiere
Brasseriedieuduciel


https://www.facebook.com/events/1002182311965313/

entre gratuite Foire de disque vinyles
present par Vinyl Caravan et 24H Vinyle
Dimanche le 2 Marsde 10:00 17:00
SAT (Socitdes Arts Technologiques)
1201, Boulevard Saint-Laurent
Station de Mtro Saint-Laurent

free entrance Record fair
presented by Vinyl Caravan & 24 Hours of Vinyl
Sunday 2nd of March 10am 5pm
SAT (Socit des Arts Technologiques)
1201, Boulevard Saint-Laurent


Instagram: vinyl_caravan_mtl
#vinylcaravan #vinyl #vinyles #disques #records
#vinyl#24hov #mims #sat

https://www.facebook.com/events/1826034978170801/

Rejoignez-nous pour le lancement

Rejoignez-nous pour le lancementde Chanter Hors Piste/Singing Offthe Grid, une rtrospective passionnante qui explore le parcours de Kathy Kennedy, artiste sonore innovante, directrice de chorale et dfenseure communautaire. Ce livre prsente des essais avec des liens vers de nombreuses uvres audiovisuelles de Victoria Stanton, Katie Russell, Nicola Oddy et un essai audio de Martine Rodriguez, abordant les thmes des premires formes du fminisme, de l'cologie acoustique, de l'engagement avec la technologie et de l'activisme. Singing Off the Grid clbre une vie consacre au pouvoir du son pour connecter, transformer et inspirer les communauts.

Ne manquez pas la chance de clbrer avec nous au lancement, qui comprendra de la musique chorale en directavec teuses et chanteurs et la participation du public. GRATUIT!!

Join us for the launch of Singing Off the Grid/Chanter Hors Piste, acompelling retrospective exploring the journey of Kathy Kennedy, aninnovative sound artist, choral director, and community advocate. This book features essays with links to many audiovisual works by Victoria Stanton, Katie Russell, Nicola Oddy and an audio essay by Martine Rodriguez, addressing themes of early feminism, acoustic ecology, engagement with technology and activism. Singing Off the Grid celebrates a life dedicated to the power of sound to connect, transform,and inspire communities.

Dontmiss the chance to celebrate withus at the launch event, featuringlive choral music with singers and audience participation. FREE!!

https://www.facebook.com/events/587212267526388/