Montreal Cultural Calendar

Molchat Doma - Molchat Doma Tour 2025
MTELUS — Montreal, Québec

Confirmation number: 60-14862/QUE

"the experimental session" est une soire mensuelle d'exploration sonore entre trois musiciennesde la scne montralaise. Initie par la multi-instrumentiste et compositrice Salom Perli, ces soires sont une occasion unique demettre l'honneur la musique improvise et exprimentale au Quai Des Brumes, reconfigur dans uncadre intime pour l'occasion.

The experimental session is a monthly evening of sound exploration between three musicians from the montreal scene. initiated by multi-instrumentalist and composer salom perli, these evenings are a uniqueopportunity to showcase improvised and experimental music at quai des brumes, reconfigured in an intimate setting for the occasion.

Julie Houle est tubiste et diplme en interpretation classique. Elle se consacre aujourdhui a limprovisation, a la fanfare,au pop et au jazz. Jusqua cejour, elle a travaille avec desartistes tels que Rene Lussier,Ensemble SuperMusique, la FanfarePourpour, le Ratchet Orchestra, Yves Desrosiers, Jamie Adkins, Hugues-Olivier Blouin, Jacques Kuba Sguin, Strada, Fanfare Jarry, SMCQ, Marco Calliari, Keith Kouna, Emile Proulx-Cloutier. En 2013, grace a une bourse du Conseils desarts et lettres du Qubec, elle se perfectionne aprs du tubiste Michel Godard. Dans sa carrire, elle a voyage en Europe, en Asie, aux Etats-Unis et au Canada avec differents projets musicaux. Julie Houle est egalement compositrice et arrangeuse. Elle a realise les deux albums de son projet, DJU, qui mettent en valeur un tuba aux couleurs urbaines. Son album Fracas des racines a ete en nomination au GAMIQ
2017. En 2023 elle a compose la piece Ailes pour le 6e album de la Fanfare Pourpour. Ayant joue sur plus dune quarantaine dalbums. Elle souhaite partager sa passion du tuba en le portant la ou on ne le soupconnerait pas!

Musicien et musicologue, professeur de Musique lectroacoustique et de DesignSonore lUniversit
de Sherbrooke. Chercheur postdoctoral en ralit augmente audio lUniversit de Montral Facult de musique. Titulaire d'un doctorat en musicologie, humanits numriques et nouvelles technologies appliques la musique du dpartement SAGAS de lUniversit de Florence. Diplm en Musique lectroacoustique de lUniversit Paris 8 Vincennes-Saint-Denis. Membre de lquipe de Tempo Reale, centre de recherche, production et pdagogie musicale de Florence fond par Luciano Berio. Cofondateur de Mezzo Forte, une entreprise franaise spcialise dans la ralit augmente audio. En tant que musicien, il a collabor avec des artistes italiens et internationaux, tant en concert quen studio. Il a particip desvnements tels que LIVE 8 en 2005 Rome et a donn des concerts en France, en Angleterre, en Allemagne et au Canada. Sound designer pour le thtre et pour des expriences multimdia, il est galement lauteur de livres et dessais consacrs lhistoiredu rock et aux
biographies musicales, publis en Italie et au Canada.


Portes 9pm // Doors at 9pm
Prix d'entre : 15$ (NOTAFLOF)

https://www.facebook.com/events/2858093007697587/

Une confrence de Xn Qubec et d

Rejoignez-nous pour le premier 5 SAT de lanne avec Luc Sirois, innovateur en chef du Qubec et directeur gnral du Conseil de l'innovation!

Cet vnement marquera galement le lancement officiel de notre nouvelle instance dinnovation collaborative : le Laboratoire vivant en immersion !

RSVP: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSe1zt_cw6hRcxunEypiOlccrs_cRGADUfp-2DYwxUITt6IqvQ/viewform

https://www.facebook.com/events/1324935351870743/

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Neptune est une uvre exprimentale pour cordes, percussions, synthtiseurs, lectronique et instruments amplifis. Cette symphoniedoom-drone, o chaque mouvement est ddi une lune de la plante, transporte l'auditeur dans une odysse transcendante.

Guidspar des cordes, des drones lourds, des synthtiseurs, des techniques exprimentales et des lments d'art sonore, nous plongeons dans l'abme des ocans et l'immensit de l'univers.

Cette musique explore les forces de la nature,leur puissance et leur imprvisibilit. Elle invite la contemplation de notre place dans le cosmos, une introspection sur notrerelation ces forces qui nous dpassent.

Prsent avec le Centre d'exprimentation musicale (CEM)

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Anju Singh est une artiste interdisciplinaire qui explore les textures, les sons, les images et les structures compositionnelles. Son travail, la croise des chemins entre la musique, les arts mdiatiques, la performance, le thtre, le cinma et l'opra, se caractrise par une dmarche de dconstruction et de ranimation, jouant avec les contrastes et repoussant les limites du son. Elle a prsent son travailau Canada, en Europe, au Brsil,au Mexique, au Japon et aux tats-Unis.

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Anju Singh : Neptune (2025) - 60 minutes
Oeuvre compose au Centre d'exprimentationmusicale (CEM)

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Anju Singh (composition, violon, lectroniques, voix)
Isabelle Harvey (violoncelle)
Marc-Antoine Mackin-Guay (basse)
Marie-Pierre Brasset (synthtiseurs)
Sbastien Savard (violon)
Bruno Ouellet (guitare)
mile Boucher-Cloutier (percussions)

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https://levivier.ca/fr/concert/saison-2024-25/anju-singh-neptune
Mercredi 19 fvrier 2025 | 19:30
Edifice Wilder

https://www.facebook.com/events/596626473261157/

Une cration de Marcelle Hudon et

Rose Boreal x Rachel emmnagent e

Les rencontres des tudes du jeuvido de l'Universit de Montral prsentent une confrence deJean-Charles Ray.

Le Grimoire et le monstre : de la thse au livre.

Dans cette confrence, Jean-Charles Ray propose de revenir surla gense de son livre Le Grimoire et le Monstre : Penser le jeu vido par la littrature fantastique. Depuis les salles de cours delUdeM la publication, en passant par le moment pivot de la soutenance de thse, ce parcours sera loccasion de revenir la fois sur le contenu analytique et pistmologique du livre et sur le cheminement acadmique qui lui a donn naissance.

Le grimoire, cest le texte qui invoque le monstre, cest le systme rglet cod qui engendre le jeu, mais cest aussi la rigueur mtholodologique qui permet la crativit conceptuelle. En explorant lhorreur, ses tnbres et les monstres qui y rdent, nous plongeons finalement dans les zones non-cartographies de notre esprit et nous aprhendons le vertige face cet rencontre avec linconnu qui nous habite.

Jean-Charles Ray est docteur en tudes Cinmatographiques (UdeM), docteur en Littrature Compare (Paris III) et charg de cours lUdeM ainsi qu lUQAT et cofondateur du Groupe dObservation et de Recherche Rliste (GORR). Ses principaux domaines de recherche sont lhorreur, la scnarisation ludiqueet le jeu de rle sur table. Il est galement scnariste et crateur de jeux de rles.

Pour connaitre l'ensemble des vnementsayant lieu au laboratoire, veuillez consulter https://www.ludov.ca/fr/calendrier/

https://www.facebook.com/events/612948351345863/

Les matrialistes lise Provencher
Chiguer art contemporain
372, Ste-Catherine O., Montral, QC, H3B 1A2
Espace 400

Chiguer art contemporain est ravi de prsenter Les matrialistes, la seconde exposition solo dlise Provencher avec la galerie. Ce nouveau projet propose une incursion dans lunivers thtral dlise. Glorifiant la banalit et le quotidien, lartiste transpose en sculpture ses proccupations intimes, exacerbes par un monde enperptuel changement.

Faonnes en cramique et rehausses de glaures colores, ses crations la fois brutes et douces, tranges et sduisantes, refltent la dualit et la complexit humaine. Provencher dploie ici une distribution bigarre de personnages saisis dans des instants de vie quotidienne. Reprsentes enpleine action, les figures expressives et fluides sadonnent des loisirs rcratifs ou des mtiers traditionnels. Pcheurs,horticulteurs, mineurs et bergerssont mis en relation dans des sayntes, composant une fresque narrative au sein de la galerie.

Lexposition met en relief la prodigieuse capacit des tres humains manipuler et transformer la matire naturelle grce leurs habilets manuelles et physiques, tablissant ainsi un parallle entre ces savoir-faire ancestraux et celui de la sculpture. Avec romantisme et mlancolie, Provencher souligne la noblesse de ces mtiers souvent dvalus dans unere postmoderne obnubile par la mcanisation et le progrs technologique. Elle clbre galement la relation intime et complexeque ces artisans de la Terre entretiennent avec la nature, un lien corrompu par la modernit. Les personnages, raliss dans un style naf transcendant les poques,nous apparaissent comme les dpositaires dune sagesse immmoriale, ultimes reprsentants dunmonde rvolu.




Les matrialistes lise Provencher
Chiguer art contemporain
372, Ste-Catherine O., Montral, QC, H3B 1A2
Espace 400

Chiguer art contemporain is thrilled to present Les matrialistes, lise Provencher's second solo exhibition with the gallery. This new project offersan incursion into lise's theatrical universe. Glorifying the mundane and the everyday, the artist transforms into sculptures her intimate concerns, exacerbated by a perpetually changing world.

Craftedin ceramic and enhanced with colorful glazes, her creations, at once raw and soft, strange and enticing, reflect the duality and complexity of human nature. Provencher here unveils a variegated cast of characters caught in moments of everyday life. Depicted in action, the expressive and fluid figures engage in recreational pastimes or traditional trades. Fishermen, gardeners, miners, and shepherds are interconnected in sketches, composing a narrative fresco within the gallery.

The exhibition highlights the prodigious ability of humans to manipulate and transform naturalmaterial through their manual andphysical skills, thus drawing a parallel between these ancestral savoir-faire and the art of sculpture. With romanticism and melancholy, Provencher emphasizes the nobility of these trades, often undervalued in a postmodern era obsessed with mechanization and technological progress. She also celebrates the intimate and complex relationship these artisans of the Earth maintain with nature, a bond corruptedby modernity. The characters, executed in a nave style that transcends eras, appear as custodians of an age-old wisdom, the last representatives of a bygone world.


#liseProvencher #LesMatrialistes #ArtContemporain #Cramique #ExpositionMontral #Vernissage



https://www.facebook.com/events/622459820329532/

Soire Mditerranenne Maghrb

Soire Mditerranenne Maghrbine le jeudi le 20 Fvrier.
Au menu, une soire de musique du monde avec Alhambra.

Alhambra est une fusion de 4 musiciens d'originesvaris, amoureux de l'interprtation de la musique du monde, variant entre le style Flamenco, Jazz,et chansons maghrbines.

https://www.facebook.com/share/12Gt6BC6dWp/

Les contributions volontaires sont fortement apprcies pourencourager les musiciens (10$ 20$ en fonction de tes moyens).

Musique set 20h.

Cuisine ouverte de 18h 21h.
Menu Mditerranen vgtarien avec options vganes.

Nos soires thmatiques sont tous les jeudis soirs! Cette tradition s'est installe La Place Commune depuis 2 ans dj. Chaque jeudi un peuple, une rgionou un pays diffrent est choisi pour nous inspirer crer un souper vgtarien savoureux hors de l'ordinaire.
Jusqu' prsent nous avons visit l'Algrie, le Liban, le Mexique, la Colombie, le Maroc, Hati, lEspagne, les Philippines, l'Italie, la Bretagne, Marseille, le Pakistan, le Qubec, la Thalande, le Nigria, le Npal, la Cte d'Ivoire, la Jamaque, le Brsil, le Bangladesh, l'Iran, la Grce, le sud noir des tats-Unis, le Rwanda, l'gypte, la Palestine, Tobago et Trinidad, le Burkina Faso, la rgion du Mississippi, la Bulgarie, le Vietnam,la Catalogne, la Pologne, le Japon, l'Inde, la Tunisie, Cuba, Berlin, Montral, la Belgique, Tadoussac, la Martinique, le Portugal, leSud de la France, le Panama, le Sudan, le Tchad, Le Cap-Vert, l'Irlande, la Hongrie, le Prou, l'thiopie, l'Armnie, l'Asie du Sud,l'Argentine, l'Acadie, La Louisiane (30 janvier), La Jamaque (Le 6 fvrier), le Mexique (le 13 fvrier) et maintenant c'est au tourde la Mditerrane Maghrbine
On vous attend chaleureusement ds 18h !

https://www.facebook.com/events/1750304919151903/

Concert de la srie lectrochoc/

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Joignez-vous aux artistes Louis-Charles Dionne et Chlo Desjardins dans le cadred'une priode d'change sur leurs expositions respectives. Ce sera le moment parfait pour vous de rpondre toutes vos questions enplus de pouvoir en profiter pour visiter les expositions et en profondeur.

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Si vous avez des questions, n'hsitez pas nous contacter.

Crdits photos: Jean-Michael Seminaro

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Join artists Louis-CharlesDionne and Chlo Desjardins for a chat about their respective exhibitions. This will be the perfect time for you to answer any questions you may have, in addition to being able to take advantage of the opportunity to visit the exhibitions and in depth.

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If you have any questions, please do not hesitate to contact us.

Images credits: Jean-Michael Seminaro


https://www.facebook.com/events/528169639644216/

𝐂𝐎𝐍𝐅𝐄́𝐑𝐄𝐍𝐂𝐄a - 𝐀𝐑𝐓𝐈𝐒𝐓 𝐓𝐀𝐋𝐊
Samedi 22 février 2025 à 17h.
Dr. Alice Ming Wai Jim en conversation avec Kevin Park Jung-Hoo sur sa première expositon 𝐀 𝐏𝐚𝐫𝐭 𝐨𝐟 𝐌𝐞, 𝐀𝐩𝐚𝐫𝐭 𝐟𝐫𝐨𝐦 𝐌𝐞
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Saturday, February 22, 2025 starting at 5 PM. Open reception starting 4:30 PM. Dr. Alice Ming Wai Jim in conversation with Kevin Park Jung-Hoo on his first solo show 𝐀 𝐏𝐚𝐫𝐭 𝐨𝐟 𝐌𝐞, 𝐀𝐩𝐚𝐫𝐭 𝐟𝐫𝐨𝐦 𝐌𝐞.
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📍articule, 6282, St-Hubert St, Mtl

(English follows)
Aurore électrisante
https://smcq.qc.ca/smcq/fr/evenement/46365-nicole-lizee-et-le-7e-art
Intégré à la 12e édition du festival international Montréal/Nouvelles Musiques (MNM) qui porte sur le thème de «musique et images», ce second concert de la saison permet de s’immerger dans l’univers musical et visuel extrêmement personnel et éclectique de la compositrice québécoise Nicole Lizée dans un programme avec des œuvres de Nicole Lizée, Philippe Macnab-Séguin et Margareta Jeric.

Dans une grande partie de son œuvre, la musique de Nicole Lizée interagit avec des supports visuels qui la stimulent, films ou vidéos déjà existants ou de son propre cru. Compositrice hors norme, elle s’inspire autant de la musique de concert d’avant-garde et de ses divers courants que de certaines tendances de pop alternatif. Cette créatrice unique nous offre un univers ludique et extrêmement imaginatif, ou l’utilisation d’éléments mélodiques et de pulsations rythmiques n’est pas exclue.

Les trois œuvres au programme, Televisioniist, 8-Bit Noir et Dancist, utilisent des vidéos réalisées par la compositrice elle-même. S’insérant entre ces trois pièces, les deux œuvres commandées par la SMCQ à de jeunes artistes, le compositeur Philippe Macnab-Séguin (Prix d’Europe de composition Fernand-Lindsay 2023) et la compositrice Margareta Jeric, utilisent également un support visuel.

Un concert stimulant et électrisant avec l’Ensemble de la SMCQ dirigé par Cristian Gort et dont deux de ses membres, Pamela Reimer au piano et Marie-Hélène Breault à la flûte, partagent la vedette en tant que solistes.

Venez vous en mettre plein les yeux et les oreilles au cœur du festival MNM qui a lieu du 14 février au 2 mars 2025. Programmation annoncée à l’automne 2024.
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Electrifying Aurora
As part of the 12th edition of the Montréal/New Musics (MNM) International festival, focusing on “Music and Images”, this concert invites us to immerse ourselves in the highly personal and eclectic musical and visual universe of Quebec composer Nicole Lizée. The programme features works by Lizée, Philippe Macnab-Séguin and Margareta Jeric.

In much of her work, Nicole Lizée’s music interacts with visual supports that stimulate it by using existing films or videos of her own making. An very unique composer, she draws inspiration as much from avant-garde concert music and its various currents, as from certain trends in alternative pop. This unique creator offers us a playful and highly imaginative universe, including both melodic elements and rhythmic pulsations.

The three works on the programme, Televisioniist, 8-Bit Noir and Dancist, use videos created by the composer. Between these three pieces, two new works commissioned by the SMCQ to young composer Philippe Macnab-Séguin (Fernand-Lindsay Prix d’Europe 2023) and Margareta Jeric, that is also both use a visual medium.

A stimulating and electrifying concert with the Ensemble de la SMCQ conducted by Cristian Gort and featuring two of its members, Pamela Reimer on piano and Marie-Hélène Breault on flute, as soloists.

Come feast your eyes and ears at the heart of the MNM festival, from February 14 to March 2, 2025. Full line-up announced autumn 2024.

https://www.facebook.com/events/1702726880553678/